世界音乐论文
世界音乐有时又称民族流行音乐，世界音乐可以泛指世界上所有的民族音乐。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于世界音乐论文的内容，欢迎大家阅读参考!
世界音乐论文篇1
论世界音乐中中国民族音乐的作用和地位
摘 要：我国拥有五十六个民族，每个民族有每个民族的音乐特色，所以，这五十六个民族就组成了一个“多元音乐文化”的国家。但是，至今在各个学校中仍然缺乏对中国少数民族音乐的深入教学，甚至很少将其纳入音乐教程中。对于多元的音乐教育来说，中国的民族音乐的多元文化教育会使其不完善，还会有可能使中国的音乐在发展、前进的路上产生负面的影响。所以，在进行音乐文化的多元化教育时，必须首先对中国少数民族音乐进行强化研究和教学，使中国多元文化音乐教育与世界的多元音乐融于同一教育体系，并且使其成为此教育体系中不可缺少的重要组成部分。
关键词：中国;世界;少数民族;多元音乐;多元音乐文化教育
随着这些年来国际音乐学术界对多元音乐教育的深入探讨，同时意识到在我国这样一个拥有上千年古老传统文化的多民族国家中建立一个符合国情的音乐教育系统的重要意义之后，我国的音乐学者就愈来愈关注中国的多元音乐教育问题。通过观察别人，了解其他民族文化，来更好的用音乐表达自己，达到完善自己的终极目的。
一、中国民族音乐的概况
中国的民族音乐是源于中华五十六个民族在上千年来历经风雨后，融合了五十六种不同的民族风而创造出的音乐财富。中国的民族音乐包括凭借时间分水线区分出来的传统音乐和现代音乐着两大部分。传统音乐包括“国乐”一般来说，传统音乐就是运用本民族固有的方式，创造出具有民族固有形态的音乐，包括历史上流传至今的作品和当今时代产生的音乐作品总而言之，传统音乐就是指“五四”之前的民族音乐。而现代音乐指的是在“五四”时期以来所具有专业性的音乐艺术。例如各种不同题材、体裁、形式的器乐曲、声乐曲，其中包含了交响曲、大合唱、音乐剧、歌剧等等。
我国是多民族组成的国家，除了汉族以外，已经确认了的少数民族总共有五十五个民族。根据一九九零年中国的大陆人口总数统计来看，少数民族的人数仅占我国总人数的百分之八，他们主要集中在我国的边疆地区，例如新疆、西藏、广西、西藏、宁夏等民族自治区，和黑龙江、四川、吉林、青海、贵州、甘肃、云南、附件、广东、福建、台湾等地区。中国的少数民族还存在许多跨界生活的民族，他们分别定居在不同的国家境内，同时分别有着不同的国籍，不同的群族。因为我国少数民族定居广泛，所以我国的民族音乐在世界的影响范围很大。
以上叙述的诸多民族和其他的一些群组和汉族人民在一起组建了中华民族五十六个民族大家庭。各个民族的人民在自己的疆土上凭借自己的辛劳奋斗、发展经济、共同造就历史，创造出丰富多彩的、辉煌灿烂的民族音乐文化艺术。
二、民族音乐教育的发展前景
在音乐教学的大纲中明确规定：为了使学生能够更加了解中国的各民族的优秀民族音乐，并且激发学生对我国民族音乐艺术的热爱之情，激发民族的自信心、自豪感，同时还要强调突出民族音乐教育在众多学科内容中的的重要艺术地位。要想追随这一目标，就需要我们在音乐教育中根据音乐教育大纲，来建立一个相应的音乐体系，这一体系必须要具有中国特色，包括教学计划、教学内容、课程设置、教学方法等的多个方面的安排设置。
学校的音乐教育最需要具有明文规定的民族音乐的教育模式，所以，就应当在进行音乐教育过程中在法律的形式下确定出民族音乐教育的模式，这样有利于将民族音乐的教育在全国范围内教育界的普及。我国的有关教育部门要保证各个学校为民族音乐艺术教育提供优异的教学条件。包括在每个学校内部都应具备强大的师资力量、配备有关音乐教育书籍、相关资料、常用的民族乐器，并且具有组织小规模民乐队伍或者举办中国民族音乐交流会的能力，学校还可以采用广播宣传、宣传栏宣传等多种方式进行民族音乐的介绍与宣传。可以让同学们在良好的民族音乐的学习氛围里更好的深入了解有关民族音乐艺术的知识。为使学生可以更深入了解民族音乐，让民族音乐艺术深入生活，学校还可以经常举办民族音乐艺术讲座，同时邀请民间艺术家或者是专家前来演讲，或是多开展些有关民族音乐的文艺汇演活动。
除此之外，还要营造出良好的教学氛围。比如，在家中，我们可以进行一些高雅活动，如：学唱民族音乐、学习演奏梯子、葫芦丝，学习弹奏古筝、琵琶等民族乐器。步入社会后，还要通过电视、广播、电影等媒体来积极响应民族音乐教育的宣传，了解到民族音乐教育的重要性，积极地引导学生正确认识民族音乐教育，热爱祖国的传统文化。
总而言之，要想挽救中国民族音乐这一传统文化就需要全民族动员起来，营造良好的教学环境，加强民族音乐将教育。在适应中国的民族音乐的发展前进的同时，还要时刻追随世界音乐文化的前进脚步，使得中国的民族音乐文化在世界上得以发扬光大，屹立于世界民族音乐之林。
三、中国民族音乐在世界上的影响
中国的音乐以民族音乐为本，并且借鉴了国外音乐的优点，最终自成一家，发展形成了具有中国民族特色的音乐风。近些年来中国的民族音乐文化于世界范围内的影响力愈来愈大，中国的民族音乐逐步走出了国门，步入世界，多次在金色大厅赢得了来自世界各国的掌声。不论是在中国国内还是在国外，开始喜爱并且学习有关中国民族音乐方面的人愈来愈多。出于响应世界音乐发展潮流，在一九八九年举办了ART杯中国民族音乐乐器比赛曾经起因了不少的国外选手前来参赛，但是，目前有关民族音乐的各类活动还很少，缺乏连续性。
在我国的少数民族音乐研究的教育问题中，我国国内民族音乐学术界真正关心我国民族音乐教育发展前景的还是少部分，学术成果不足。但是，着眼于世界，当今世界各国人民正着力于音乐多元化教育的兴起与发展，不同的国家有着各自不同的历史背景与文化底蕴，创造出不同风格的民族音乐。多样的世界音乐有存在着平等，我们要学会在热爱自己民族文化的同时也要尊重其他民族音乐文化。通过了解其他民族文化来更好的用音乐表达自己。不断地观察别人，观察自身，通过对民族音乐文化的不断学习、了解，可以促进世界的各民族之间互相沟通了解、和平相处，在共享音乐的同时共同构建“地球村”。中国音乐协会副主席--吴雁泽曾经表明，中国的民族音乐凭借其独有的价值在世界民族音乐文化的领域中占有阵地，继承弘扬中国民族音乐文化是我国对世界民族音乐界应该尽到的义务，中国的有关部门将以“三个代表”、“二为方向”、“双百方针”等思想为指导，和各界权威人士共同推进民族音乐的发展。
结论：我国的民族音乐丰富多彩，民族音乐源于生活，高于生活，既是生活重要的组成部分，又是中国民族音乐艺术不可或缺的一部分。我国的民族音乐应该紧紧地围绕中国上千年来的历史文化、经济、政治，共同发展，相互促进。使中国民族音乐长屹立于世界音乐之林。进一步来说，中国的民族音乐文化又是世界民族音乐文化的不可缺少的一部分。通过了解我国各民族文化的特点，用音乐表达更好的表达出来，同时不断地观察其他国家民族的文化特色，与自身进行有机的对比，促进世界的各民族之间互相沟通了解、和平相处，共享音乐的同时共同构建“地球村”。
参考文献：
[1]任志宏，单建鑫，陈辉，刘凯华.文化认同视阈中少数民族音乐教育研究现状分析[J].湖南科技学院学报.2010(09).
[2]吴巧.民族院校的音乐教育应体现出鲜明的民族特色[J].广西民族学院学报(哲学社会科学版).2004(S2).
[3]陈雅先.音乐教育哲学的跨文化对话――“2009中国广州・音乐教育哲学学术研讨会”综述[J].人民音乐.2010(02).
[4]张天彤，常龙飞.中国少数民族音乐发展史上的一个里程碑――首届“全国高等音乐艺术院校少数民族音乐文化传承学术研讨会”综述[J].中国音乐.2009(02).
世界音乐论文篇2
浅谈民族音乐和流行音乐的结合
摘要：民族音乐是我国传统民族文化中的重要组成部分，从其产生，发展到今天已有几千年的历史。大量优秀的民族音乐作品，在我国音乐发展中占有极其重要的地位。然而自改革开放以来，流行音乐已成为我国音乐文化发展中的主流，传统民族音乐原有的地位已被动摇，甚至离人民社会生活也越来越远。本文针对“女子十二乐坊”成功的范倒进行分析，积极探索流行音乐与民族音乐的结合，为我国传统民族音乐的发展开辟新的道路。
关键词：女子十二乐坊;流行音乐;民族音乐
一、我国民族音乐的发展概况
(一)民族音乐产生
我国民族音乐有悠久的历史传统，在四五千年前的原始氏族社会中，就产生了原始的歌舞和歌曲，到殷周奴隶主统治的时代，音乐文化已经相当发达。两干多年的封建社会中，音乐不断得到发展。在我国历史上曾经多次出现音乐文化繁荣昌盛的时代。民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，它反映出中华民族的伟大精神，体现了中华民族的情感、意志、力量、幻想和追求。
(二)民族音乐发展
经过数千年的历史沧桑，传统民族音乐在继承和发展的道路上历经坎坷，至今已经形成了丰富多样的演奏形式，保留下了大量脍炙人口的优秀传统乐曲继续推动这一艺术形式的发展。民族音乐发展到今天不仅有民族乐队演奏的传统风格，而且还拥有了跟流行音乐还有西洋管弦乐队合作的现代作品，许多新的民族音乐作品已经在创作水平上达到了很高的专业水平。
(三)民族音乐现状
随着我国经济的发展，20世纪80年代后又兴起了当代流行音乐，由此构成了差异明显的几个音乐体系并存的我国音乐文化新格局。这几大体系中，流行音乐体系占了绝对优势，大大影响了青少年的身心健康。尤其是当代大学生、中学生甚至小学生，他们对刘德华、周杰伦等流行歌手了解颇多，崇拜有加，甚至于对他们的个人档案也能倒背如流，却很少有人知道我国的国乐大师刘天华，京剧大师梅兰芳。这种现象对我国民族音乐文化的传承产生了一定的阻碍。
二、流行音乐在当今社会中产生热潮的缘由
(一)流行音乐的特点让大众觉得贴近自己的生活
流行音乐结构短小，手法、内容通俗、形式活泼、情感真挚，生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽、曲调顺口;歌词多用生活语言，浅显易懂，歌手多是自成一格的流行歌星，演唱时感情重于声音技巧，加上动作手势，自由不羁，亲切自然，所以大众起听起来，都易于接受，也因此被广大群众所喜爱，并广泛传唱和欣赏，也容易产生共鸣，这是最主要的原因。
(二)媒体的影响
当今的社会音乐环境、主流音乐媒体提供给学生的都是铺天盖地的流行歌曲。《超级女声》《星光大道》等众多选秀节目可异彩分呈、人才济济，它们更为拥有唱歌梦想的学生提供了展示自己的平台，而这些节目中，包括登台演唱表演的小朋友，他们演唱的歌曲多是流行歌曲。在大众传媒时代，报纸刊载了抢眼的头版，大多数都是在写当代当红明星，而这些明星基本上都是唱流行音乐的或影视明星。同时流行音乐还在不断的利用电视媒体通过区域性或全球直播将音乐变成“音乐事件”，靠的是磁带、唱片、演出、广播来宣传和推广。
三、“女子十二乐坊”成功的范例分析
“女子十二乐坊”诞生于2001年6月，是一支将我国传统的民族音乐组合与现代流行音乐表演形式的有机结合的流行艺术团体。这支独特的乐队是由13个平均年龄不到24岁的(其中一人为二胡替补队员)年轻靓丽的女孩组成的中国民族音乐团体，她们都是经过严格的考核挑选出来的，她们从小受到良好的音乐熏陶，个个六七岁就开始练习乐器，有着扎实的基本功，均在历届器乐比赛中拿过大奖。她们的经纪公司是北京世纪星碟文化传播有限公司，总经理“王晓京”先生是“女子十二乐坊”的创建人。“女子十二乐坊”在表演中所使用的乐器主要有：古筝，扬琴，琵琶，二胡，竹笛，箫，葫芦丝，独线琴等中国民族乐器。
(一)演奏形式
1.舞台表演独特、新奇
首先站位方面：古典民族乐队站位在，面前是扬琴，扬琴后面是古筝，古筝后面是吹管乐，吹管乐后面是打击乐，基本统一的。而“女子十二乐坊”是按照不同的作品，站位也随着改变。如作品“追逐”的站位是，最前面的是竹笛，竹笛后面是二胡，二胡后面是琵琶。琵琶左手边是古筝，右手边是扬琴。作品“自由”的站位是前面是琵琶，琵琶后面是古筝和扬琴还由竹笛。
站姿方面：全体演员以潇洒的站姿演奏着古老的民族乐器，激情四溢的奔放演出代替了正襟危坐、含蓄内敛的传统民族音乐演奏，而且不时随着乐曲的节奏舞动身体，颇有现代摇滚乐队的风格，整个舞台将民乐的宁静演绎的充满了梦幻般的色彩，使传统文化赋予了时代的色彩，星碟公司总经理王晓京对这一舞台效果大胆的称之为“视觉民乐”
2.服装设计时尚
“女子十二乐坊”的服装在设计上突出了东方的古典元素，穿着简约、时尚，颜色统一。黑色、白色、红色、银色是乐坊乐手服饰的基本色调，简洁明快，在服装的款式上则更多地采用了中国传统的女士旗袍、礼服，或是前卫现代的露脐劲装，统一的性感着装融合了符合当代社会审美习惯的视觉化元素，拉近了传统与现代、东方与西方的审美距离。既有东方宫廷的韵味，又有西方的前卫时尚，要么是清一色的黑色长襟，要么是绚烂的十二袭大红外衣或白色轻纱，时尚装扮耀眼夺目。
(二)内容
“女子十二乐坊”演奏的是民族音乐，但她们的演奏中又能听到了拉丁、爵士、摇滚、HIP～HOP等众多流行音乐的节奏和元素，将中国的民族音乐进行重新包装，融进现代、时尚的元素从而扩大其欣赏群体，使之具备进军国际主流音乐市场的能力。
“女子十二乐坊”的音乐中，唢呐变得不再喧嚣，笙管变得不再呜咽，弓弦变得灵动而时尚，弹拨变得流行而独特，西洋的流行音乐元素与我国民族音乐韵律融合在一起，创造了一种全新的、更贴近现代生活的民族音乐表现方式，让我们能够坐下来仔细地品味民族音乐，感受民族音乐的美妙。
如《五拍》一开始就是一段用架子鼓敲打出来具有摇摆和强烈刺激，四四拍的摇滚乐节奏，在古筝的动力型节奏的引导下，二胡跳跃的旋律把人们带入节奏的时代。《五拍》是一种富有动感的节拍，加上带有变化音的华丽旋律，使人们感觉既熟悉亲切，又富有现代气息。吉他的独奏和贝司的扣打更将“新民乐”气质展露出来：在传统民族音乐的基础上追求变化。
(三)风格定位
“女子十二乐坊”的风格很明确，就是强调差异化竞争，打造流行的“视觉民族音乐”。
1.她们把我国传统的民族音乐与时尚的现代音乐元素有机结合，将古典的韵味和现代流行音乐中的拉丁、爵士、摇滚、NIP-HOP等众多世界流行元素的节奏相结合，创造出了具有世界性的民族音乐。
2.从演员形象到表演形式都要求具有视觉美感，演出形式采用富有激情的站立式演奏，充满动感，洋溢着青春激情，再加上穿着时尚的演出服，结合充满现代气息的舞美效果，时尚的服饰，这一切都构成了特有的风格。
总之，用中国民族乐器，融合了众多流行音乐的节奏，使她们的演奏既有流行音乐的娱乐性，又有古典民族音乐的美妙。给人以耳目一新的视觉突破。同时，“女子十二乐坊”的成功，对于民族音乐的前景和未来进行了积极的探索和实践。它的出现为世界音乐之林注入了新鲜的血液，向世界人民展示了我国民族音乐在国际音乐领域的重要地位和独特魅力。
猜你喜欢：
2.音乐文化毕业论文
>>>下一页更多精彩的“音乐学毕业论文”