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近日上映的《千与千寻》影评范文_宫崎骏电影千与千寻观后感

时间: 华燕1189 分享

近日上映的《千与千寻》影评范文|宫崎骏电影千与千寻观后感

  近日上映的《千与千寻》已然成为中国内地电影市场的小黑马。关于《千与千寻》观后感怎么写呢?以下是小编为大家准备的《千与千寻》观后感精选范文,欢迎大家前来参阅。

  《千与千寻》影评:人世间的善良,始终还是多于丑恶

  宫崎骏爷爷真的创造出来了太多的经典,每一部动漫电影都是许多影迷心目中,不可超越的好看的动漫电影。小编真的很喜欢宫崎骏爷爷,喜欢他创造出来的每一个人物,因为他们都是有灵魂的人物,而不仅仅是存在于动漫里,他们切实的生活在我们的心里,而且在教育着启发着我们这些影迷。相信有很多人都很喜欢龙猫这个形象,因为龙猫好像就是代表了我们的童真,每个人都希望自己的童年里能够有一只龙猫,来陪伴着自己的成长不至于那么的困苦。随着年纪的长大,其实小编也是愈发的喜欢这一部,关于千寻和自我的故事,以及要保持纯良的心性的故事。

  这部电影上映的时候,也是造成了很大的影响,获得了许多的奖项,也具有一定的教育意义,告诉我们的主旨就是要保持纯善,而且不要忘记了自己和本心。整部电影里也有很多的人物,出现的人物角色尤为的多,每一帧的画面也是很美好,在那个繁华的世界里其实也是在发生着一些神奇的故事。故事的开始,是她和父母一起开车误入了一个地址,那里可以说是安静得诡异因为没有人气,但是有着许多的美食,千寻的父母因为贪食,说先吃了等会在付钱等等。但是千寻因为害怕,感觉这里的氛围特别的奇怪,然后怎么她都不肯与父母一起吃这里的食物,她也尝试着劝说自己的父母不要吃,但是都没有劝说成功。后来,父母真的发生了意外,那就是父母居然变成了猪头。

  整部电影也是由父母变成了猪头,而开始发展了起来。千寻为了救助的父母,然后正直勇敢的去到了那个汤婆婆开的店。然后,千寻用自己的真诚,打动了汤婆婆和锅炉爷爷,随之她就需要被婆婆剥去了名字,从此变成了千,在汤婆婆的店里好好的工作,赚取能够救下父母的机会。千寻在工作的时候,真的是十分的认真,虽然很辛劳但是她从来都不会去抱怨。有一次,就是在千寻工作的时候,来了一位浑身巨臭的客人,大家都十分的不待见这个客人,只有千寻被推了出去接待这个客人。千寻依旧是单纯的认真,要完成接待客人的任务,给这个客人放洗澡水。在千辛万苦之后,她终于把水放下来了,然后一阵白雾就升了起来,原来那个客人是附近的河神,只是被污染得太严重,所以才这么的臭。河神为了报答千寻的帮助,于是给了千寻一颗药丸,说是能够救下自己父母的药。真的是好人都会得到好报的吧,这里也给我们上了一课呢。

  河神被冲洗干净的时候,随之流出来的还有很多的金子,大家争先恐后的都在捡金子。其中有一个无脸男,捡到了最多的金子。只是这个无脸男也是一个不受待见的,许多的人都避而不及他,只有千寻曾经帮助过他。于是,无脸男在得到了这么多金子的时候,就想都给千寻。只是后来发生了一些事故。千寻甚至在得到了白龙的帮助之后,白龙后来受伤了她也能够知恩图报,想要善良的先救下白龙先生。但是白龙身上中的是,汤婆婆的姐妹下的诅咒,她必须要去找到那个姐姐婆婆,才能够破除诅咒。于是,千寻又再一次勇敢的接下了锅炉爷爷给她的车票,踏上了去救白龙的路。无脸男看着千寻,虽然他没有票,千寻也给了他一张票,他陪着千寻一起去找救白龙的方法了。

  故事的最后,千寻救下了白龙,也帮助白龙记起了自己的名字,她也救下了自己的父母。白龙在最后千寻要逃走的时候,告诉千寻说不要回头,往前走。小编真的是被千寻的这些起伏的故事情节,深深的吸引住了,千寻真的是一位超级善良又勇敢的女孩,电影也在教育着我们要保持初心和善良,真的是一部很好的动漫电影哦。其中的一个人物就是无脸男,也得到了很多的影迷的喜爱,因为大家都喜欢他对千寻的好,觉着他默默的陪着她的那种感恩的感情,真的是有把观众感动到了,小编好喜欢无脸男。大家也在小女孩的身上,看不到任何的虚伪,只看到了真诚的存粹,以及她的勇敢和执着,她的这种精神真的值得我们每一个人的学习。小编真的推荐这部电影,大家现在去看也为时不晚的呢。

  千与千寻电影学生观后感

  每次翻看,都有不一样的感悟。

  这分明是一部职场奋斗史。不工作就无法在世界上存在;跟汤婆婆签约就是一场求职面试;在外人面前跟小千没好颜色的人小玲,其实热心肠;白龙表面严酷,为了个人利益、为了上进,不择手段,甚至出卖自己的灵魂,为汤婆婆充当打手,但内心却跟平常人一样,只是暂时迷失了人性;小千,从一个懦弱而善良的小女孩,用心去工作,坚定、倔强、爱心、感恩,抱着为救父母的坚强信念,为了朋友,为了感恩,感动了所有人,通过自己的方式改变了周遭的世界,用自己的努力,克服所有奋斗中的困难,实现了自己的心愿。小千的工作能力不强、经验也没有,关键是只要不违背自己的原则,无论多脏、多累的活,都愿意去做。

  无私,为人冒险,为了救帮过她的白龙,甚至无面鬼,把河神丸子也分给他们吃。

  名字,理想,也许我们奋斗中会迷失自己最初想要的样子。

  无面人,有人会用利益,诱惑你,让你变成他们的食物。小千总是自己需要多少才要多少,无欲则刚。

  腐烂神,全世界都嫌弃这个客人的时候,小千却坚守岗位,一视同仁地做好自己的工作,得到客人的认同。当小千完满完成汤婆婆交给的第一单生意,再难定的老板都忍不住把小千抱起来,叫大家向小千学习。

  流言不一定是真的,也不一定全假。小玲对白龙没有什么好印象,说他经常在外面做坏事,但实际交往下,白龙在邪恶的一面之外,却有其人性一面。

  炭精,一般职员,每个人都有手头自己的工作,他们会本能排斥把它们那份工作做掉的新人,但事实上它们大部分都是良善的普通人。

  各为其主的残酷。当白龙偷钱婆婆的宝物被发现,差点死于纸鸟法术之下,汤婆婆见白龙没有利用价值,而弃用了这只棋子。

  贪婪,是种死罪,小千只要自己那份,心安理得,其他人、青蛙,为了钱,连命都不要了。

  汤婆婆为了让小孩不受病菌和外面世界的感染,整天让他待着,身型已经长得很大,很有力量,缺少运动,蛮横无理,一个安稳的环境,并不利于成长。当他变成老鼠,经历了很多,才终于明白自己的的是非观,最终站在小千一边,帮助小千成就愿望。

  跟也要跟一个好的老板。如果让你选,选钱婆婆,还是汤婆婆?这个汤婆婆,见到无面鬼乱吃人的时候,把小千推出去应付。

  丑陋的无面人,他玩的不是残忍,是寂寞。它吃进谁,它表现出来的特性就是谁,很多人也一样,当他们环境怎样,决定他们是怎样一个人,它所表现出来的所有丑陋的行为,统统都是周遭这些人身上缺点的集中体现。

  爱情,默默地支持和保护着对方,犹如前生的相识,又无从以坦诚的方式在这个职业的世界里,将彼此的关系公开化。

  所谓的规矩,是形式化的东西,它的确存在,却不是真实的存在。汤婆婆让小千在一群猪里面挑出自己的父母,其实是个难题,汤婆婆说,这就是规矩,其实他们的父母早已经被汤婆婆放出去了,走的只是一种职场上的规矩。所以,只要你行,规矩只为那些不行的人而设立的。合约也一样。

  无知无能者,可能只有等待命运的摆布,为人所拯救了,但小千只能救到她的父母,其他的猪,却只能成为盘中餐了。

  世界会因为小千改变,但只有一阵子,人性会在瞬间里闪光,不过,闪光过后,世界还是继续恢复原样,因为,世界的规则不会因为某个人改变。

  宫崎骏电影千与千寻观后感

  从同学家里借来了一部没听说过的导演导的不知道什么内容的片子就看了起来。结果我对这部片子的喜爱近乎达到了疯狂的地步,在接下来的一个礼拜里几乎每天看一遍,真叫“读你千遍也不厌倦”。

  先不说情节,单单那精致的绘画就让我多么希望自己不是在电脑上而是影院里第一次欣赏《千与千寻》。可与一般制作精良的日本动画不同,这种可爱绘画风格,圆润的线条与鲜艳的色彩却与故事情节的怪异形成了鲜明对比,有点让我想到了美国的动画片《南部公园(South Park)》。那里面简单的线条与一群不知天高地厚的小学生们竟然针砭时政,谈论色情与性,做比成人还成人的事情。

  言归正传,《千与千寻》的风格与《南部公园》完全不同,可那种画面与情节的强烈对比却同样十分的吸引人。在《千与千寻》里,可爱的十岁女孩千寻与父母误入幽灵界,父母因为贪吃化作大猪。为了拯救全家,千寻不得不为掌管灵界浴场的汤婆婆工作,同时放弃自己的名字——这也意味着放弃自我。其实,在这个浴场里工作的人大多都是迷失了的孩子,放弃了自我,眼睛里只看得到钱,或者金钱所代表的人生欲望。

  动画片大团圆的结局并非出人意料,千寻与白龙的情缘也在情理之中。不过我并不认为这是一部关于情感的影片,甚至连千寻的超凡勇气都不是重点。我看到的,从头至尾都是回归,对纯真,对童心的回归。

  我总觉得浴场在这个故事里有特殊的涵义。浴场本来就是洗涤尘埃净化心灵的地方,庞大的河神在浴场里被千寻的纯真感动,洗去污染才赠送河神丹给她;无面人必须在浴场里呕吐出他的占有欲望才能恢复自己的本来面目。而千寻之所以能够从头到尾不为欲望诱惑所动,就是因为她由始至终都能保持着难能可贵的纯真。

  纯真之所以可贵,是因为它不为外界环境所改变的固执,或者叫执著。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰,而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多,而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功,是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里,整个世界都是对自己的奖赏,快乐就笑,悲伤就哭。活得简单,所以幸福。千寻的拯救与被拯救,无一不来自于她的纯真,即使身处欲望之中,一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归,不仅仅是因为千寻的勇气,更是因为她发自内心的纯真。

  从此之后,每当我对生活感到迷惑的时候,我都会想起来千寻,想起来那个忧伤的无面人。我想宫崎骏充满强烈对比的绘画与叙事风格,大概就是要向观众传达这个有关纯真与欲望的信息吧。

  说到这里,我突然想起来关于三毛的一个片断。

  三毛回台湾,已然是名人一个。演讲,饭局,马不停蹄的会见这位那位。有一天在饭局上,大家熙熙攘攘的说着客气话拜年话。三毛突然对大家说:“我们来作小孩子好不好?”在座的人小心翼翼的回答:“好啊。你说,怎么扮小孩子?”三毛叹了口气,对众人笑笑,然后说算了,低头继续吃饭。

  想到这些,也不禁深深叹了口气。因为,小孩子是不用扮的,把心里的那份纯真流露出来就好。可是,一年一年老去的我们,心中还剩下多少纯真的记忆?

  那么,在我们还怀念纯真还珍重童心的时候,看看这部《千与千寻》吧。这其实就是幸福的秘密钥匙啊!

  千与千寻日语观后感

  先不提少女情怀总是诗,千寻能在多少童话与寓言交织而成的背景上轻轻的波澜着心底宁静的湖畔与鸟语花香,总有不尽让人回味的魅力。是忘却的睡前故事与儿时的语言,共鸣起了遗忘在心思深处的回忆,几经翻腾,几度陶醉。神隐故事的意境反刍起来才更有嚼劲,更深刻地把情感烙印在心思上。就是这样的一部电影,千与千寻的神隐。

  有一些非常伟大的美,是人与生俱来的。一些会随着成长而渐渐蒙上面纱的美,几经撩动而偶尔焕发出面纱后藏着的美丽,也会无时无刻在心灵的深处撼动着人们深藏内心的原始情感。即使毫无修饰,也能打动万千灵魂。就是这种心灵容剂,在人们惯性成长之后,还能融化岁月在心思上附加的城府与事故,唤起童年你我都经历过的无脸怪,阿紫,小白和汤婆婆。这就是洁净的爱所散发出的美。来说说千寻的纯真,包容,坦率还有那无暇的眼神。

  一种宽恕万罪的佛祖肚量,基督精神,即使用了千条万条道理来解释或形容出一种行为,也不会比自己体会真正地犯下错误而被包容和接纳来得深刻。千寻对待自己的遭遇所体现出来的勇敢与包容,净化了其他角色出场时的戾气,无脸怪,白龙,大宝宝等。随着千寻的出现,故事结束时大家都找到自己的依归,也算是导演暖心的交代。即便是坏心眼汤婆婆,也软化了自己的态度,发现了这散发着爱的女孩感染人心的真正魔力,一种纯净的发自内心的力量,无论正义与邪恶都能直视穿透的力量。

  被夺去的名字,载着生存的使命与回忆,随着个中遭遇,逐渐远去。然而,被遗忘的何止名字,对未来的期许与对现状所感到的不安也一一消除。剩余的就只有当下,一种枯燥乏味,唯命是从的人生状态。生活变得非常现实。我相信名字会呼喊承载它的人,而曾经背负着名字的人也会潜在的摸索着找回名字的路。只是,人往往花上大部分时间去寻找,有的甚至一辈子也没找着。千寻的灵魂像是磁铁,单纯却又紧紧地吸附着生命中的冷暖与使命,一次一次地找回故事里朋友们失落在脑海里的印记,警惕着人们不忘却自己的名字。

  十岁的千寻来回了异境,把经历离别而空虚的感觉又填得满满的。如此饱满,如此坚定,就因为单纯。自此,千寻的脚步更加稳健。我想,这就是导演赋予孩子的,认为比广受孩子欢迎的言情小说更适合的现代童话了。生命中的各个阶段都可能会有些错过,可因此留下遗憾而错失生命中的原始美好却很难挽回。我竟还能在尘封的记忆中听到自己儿时哼着的童谣,站在小草坡上,望着琥珀川牵着千寻的手,降落心灵。

  《千与千寻》影评

  在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间,大多是森林,例如风之谷中的森林,普拉达的自然景观,龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例,色彩上以绿色、蓝色为主,分多层次展开,制造了一种视觉效果,从而激起相应的心灵感应。

  《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景,同时故事的主要部分不再是在森林,而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破,是首次以全数码制作的动画电影,在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感,但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越,而是有了较前期更深的用意,一方面借此场景表现日本民族传统文化,本土观念更易回归,另一方面,场景本身有其寓意,千寻在这个场景中成长与洗练,不仅是对人身体的洗礼,更重要的是对人类灵魂的洗礼。

  千与千寻--一直以为这是两个人的名字,结果是一个人的,前一个是被给予的名字,后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的,琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想,他给你的比你想要的还要好。好,伴随着苦难,却不伴随着虚假。好的好,不是残酷的好,不是骇人的好,不是为了毁灭而建造的好。

  电影《千与千寻》影评

  说到这部影片,不得不提提该作品的的作者—宫崎骏老人,昨天还在新闻里看到,这个73岁的老人,与奥斯卡二度结缘获得了奥斯卡终身成就奖。如果从1984年宫崎骏在吉卜力工作室执导的《风之谷》开始算起,宫崎骏至今推出的只有10部动画电影。在这些影片中,除《红猪》有一些成人的幽默感之外,影片的一号主角无一例外都是“梦幻”少女,相应的影片的男性也多是少年。这也许正是喜欢宫崎骏电影的观众中女性比男性多的原因之一。为什么宫崎骏特别爱表现这个年龄段的人?原因是,因为少年的心灵“清澈”。

  说宫崎骏电影中有“未泯的童心”并不准确,事实上宫崎骏的内心与电影作品一样,都不是一个儿童,而是一位少年。儿童的心灵还是蒙昧的,但少年已经拨去了童年混沌的阴翳思绪,复杂滞重的成年人世界还未到来,所以这个时期是异常清朗的,可以说,宫崎骏的电影不论是第一部还是最后一部,是什么样的主题,它看待世界的目光都仿佛是一位“清澈的少年”。很多人会认为,这样的“心态”可能是“保持”的。事实上宫崎骏并不是,他的奇妙之处也正在于此。——我们青少年时期看宫崎骏,他就像是小伙伴,但等我们有了一些人生经历之后再回来看他的作品,你会惊讶地发现宫崎骏的世界像湛蓝的海洋一样,是极为开阔、丰盈,超越年龄、时代、国籍、文化界限的。在这样一个审美宇宙中,宫崎骏及他的作品始终心灵清澈,而这种“清澈”绝不像“少年”那样脆弱、易逝,它有着坚不可毁的感染力,我想,这大概是因为宫崎骏尊重万事万物,也获取了自然法则中的“修复”能力。拥有了不同寻常的过滤“污染”的功能,宫崎骏才造就了自己清澈而深刻的人文主义世界。

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