艺术的教育心得体会

美术是反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动。也叫造型艺术、视觉艺术。以下是由小编整理的艺术的教育心得体会，供您品鉴。

艺术的教育心得体会【篇1】

班级管理工作中，表扬与批评是班主任做好工作的重要手段，是班主任进行思想政治教育中不可缺少的方法之一。表扬与批评都会对学生的情绪、感情、心理、行为产生直接的影响。大多数人都会觉得听人批评是难堪的事。班主任批评学生主观上希望通过批评促进他们克服和改正错误的思想行为。批评含有品评、判断、指出好坏，其积极作用应该可以激励人、鞭策人、教导人。只有适时、适度、有效的表扬与批评，才能起到鼓励先进、鞭策后进的作用，达到既定的教育目的。因此，要做好班级工作，班主任必须掌握必要的表扬与批评的言语技巧，在批评学生时更应讲究方式方法，讲究批评的艺术性 。

一、批评学生的语言要客观公正，要有所指。

批评通常是在事情发生后出现的，教师一定要深入了解事实，调查情况，通过研究分析后对学生的思想行为作出实事求是的评价，给予公正合理的批评。客观公正是教师对学生作出评价的最基本要求。教师要明确要批评的是针对学生的哪一件事，哪一个行为。点明了某一值得批评的行为，教师不致于将犯错误学生的'所有行为笼统地纳入批评的目标，也不至于因某位同学有违纪行为而在班会上批评全班同学。

二、批评要注意选择适宜的场合与时机。

对于自尊心较强的学生，一定要选择恰当的批评时机和场合，才能达到教育目的。一般来说，对于个别同学批评宜单独进行。针对学生的性格特点，选择不同的批评场合与时机。对于那些一时不能正确认识自己的错误、比较固执的学生，可以适当在办公室进行批评，借助其他教师言论的旁敲侧击。对于自尊心很强又"爱面子"的同学，则应以单独聊天的方式进行批评， 创造一种轻松和谐的气氛，让其在与老师平等交谈中认识到自己的错误；只有被批评的错误具有代表性，批评一人可以教育全班学生时，才可公开批评，起到对全班同学"敲警钟" 的作用。另外，对于学生缺点错误的批评应随机进行，不可等错误积累到一定程度才采取措施，应随时发现，随时批评。

三、语言要和气，善于控制自己的情绪。

不要用训斥、威胁的口气，也不要用斩钉截铁的语气，那种瞪眼睛、拍桌子，大声叫嚷等发怒的表现都是不得法的，会使学生产生对抗的逆反心理，也有损于教师的形象。每个学生都有较强的自尊心，教师在批评学生时要用平等和气的态度，讲究委婉含蓄，设身处地为接受批评的学生着想，班主任满怀爱心，满怀理解，用平等和气的态度点明学生的错误，用真情感化学生，启迪学生的心灵，使之产生自我批评的意识，会产生意想不到的教育效果。

四、要侧重转化，达到学生积极效果的内化。

批评时要说明该做的事，指出改正的方向，让学生用积极的态度思考批评的问题。学生认识到自己的错误，感到后悔，这时教师应给予关心和体贴，给予改正错误的机会，通过教育有了正确的反应，接受教师的指点并积极付诸于行动，改掉了错误的行为习惯，这时教师要善于发现学生的闪光点，及时加以赞许，恰当地给予表扬，批评转化为表扬，达到了批评的最佳效果。

五、多以鼓励代替批评。

对一些心理承受能力较差的学生，一般宜通过鼓励达到批评的目的。使他们从鼓励中发现不足，看到希望，增强信心。例如我班有一名班干部工作一直积极主动，各项工作做得很好，深得老师赞许和学生认可。但有段时间学习下降，作业也不认真做。同学们也说她这样不行、那样不好。该同学就背上了思想包袱，工作再不像原来那样积极、 主动、热情了。我多次找她谈话，查找原因，提出奋斗目标。学习上每当有了进步，就特别提出来表扬。使她坚定了学习信心，各方面又像原来一样好了。

六、批评过后要多关心学生。

关注情绪变化，防止过激行为。严厉批评后要关注其情绪变化情况，个别情绪不稳定的同学可能会做出逃学、出走、破坏、报复等过激行为。关注改正错误的情况，防止坐失良机。批评的目的是促其改正错误，所以认为批评结束就万事大吉，而要进行有意识的观察、辅导、有了进步要及时表扬。注意安抚技巧，批评后必要时可以采取适当的方法向学生表明为什么要批评，为什么要这样批评，以消除感情上的隔膜。

总之，教师在工作中不要过多地使用批评，以免造成学生消极悲观，应少运用且善于运用批评才是上策，要讲究方式、方法，讲究艺术性，以提高教育学生的实效性。

艺术的教育心得体会【篇2】

教师的天职是育人，肩负着民族兴衰的重任，被广泛誉为园丁、春蚕、蜡烛、人梯、灵魂工程师、太阳底下最光辉的职业怎样才能不辜负这些美称呢?我认为关键是心中要有爱。我国现代教育家夏沔尊曾说：教育之没有情感，没有爱，如同池塘没有水一样，没有水，就不能称其为池塘，没有爱就没有教育。是的，要成为一名优秀的人民教师，心中必须要有爱。

首先，要爱学生。

每一位学生都是祖国的花朵、建设祖国的栋梁，因此我们要把每一位学生都看作是爱迪生、爱恩斯坦。用爱心、关心、责任心、宽容心、细心去培育他们。高尔基说过：谁爱孩子，孩子就爱谁，只有爱孩子的人才会教育孩子。的确，爱是一种情感交流，只有把炽热的爱通过一言一行传给学生时，才会激起学生对老师情感的回报，从而乐于接受你所给予的一切。所以要成为一名受学生爱戴的老师，先决条件是要爱学生，只有心中有爱，才会无微不至地关心学生的健康成长;才会竭尽全力地去教育好学生。苏联著名教育学家苏霍姆林斯基倾注了20__年的爱，终将一名有偷窃习惯的学生培养成了一名成功的农庄主席，可谓爱的伟大!

其次，要爱学习。

教育是一项灌溉事业，要给学生一杯水，教师必须是一条有源头的河流。所以要成为一名受学生敬佩的老师，一定都要热爱学习，不断学习，树立终生学习的理念。学习新的教育理念，是使自己的`教育取得成功的法宝;学习新的教学方法，力争使自己的教学与时俱进，成为一种发展着的教学艺术;学习专业知识，使自己拥有丰富的知识积累和广阔的智力背景。只有爱学习的老师，才会在教学中保持创造的激情与活力，不断提高自己的教育教学质量，成为学生倾心，学校放心，家长开心的名师。

再次，要爱自己所从事的事业。

教育是一项事业，我们要爱自己所从事的事业，而不要仅仅把它当作一种职业，更不能只当作是一个谋生的饭碗。职业与事业的不同层次在于职业只让我们生存，而事业才能让我们自己、国家、社会发展。因此要成为一名对学生终生产生积极影响的老师，必须把教育当作一项事业作一生不懈的追求，把教育好学生放在首位，不为权力、地位、名誉、金钱和其他物质利益所动摇，每一天都充满激情，勇于开拓，敢于追求，让三尺讲台绽放出世界上最美最灿烂的花朵。教师生活虽然艰苦，但我看到学生获得优异成绩后欣喜的笑容，看到一届届的学生正成人成才，我感到无比快乐!

我们既然选择了教师，就注定一生都要倾注爱。只要不吝惜挥洒爱的教师，才会成为受学生爱戴的老师;才会成为受学生敬佩的老师;才会成为受学生感激的老师。国家教育周部长曾说：没有爱就没有教育，师爱就是教师的灵魂。我，一介书生，深有同感。

艺术的教育心得体会【篇3】

我不知道你是如何想我的题目，但是我觉得我是对的。我老爸经常说：“我让你学美术并不是让你成为画家或艺术家，而是培养你的耐心。”我的耐心往往是少得可怜，因为我太过于烦躁。学学总是好的也是我爸教育我的口头禅之一了。

于是我磨了几年便去上了一个美术班。但是开始我依然是那么毛躁，毛手毛脚。我老爸每次都跟我讲大道理，但是他很啰嗦，反反复复地讲，一开始我很反感，但是等我六年级时，老爸和我促膝长谈了一常老爸告诉我，他会这样反反复复地讲不是因为他愿意，是因为他希望我不要像他年轻的时候那样没有耐心。没有耐心使他在职场上吃了很多的亏，突然我觉得老爸苍老了好多，老爸他已经不再年轻了。老爸说，学会有耐心并不是一件坏事，有耐心你会不骄不躁。只有你有耐心了，你才会有出息。如果你没有耐心，无论你怎么满腹经纶你都是一个废材。我感到惭愧，因为我既不是满腹经纶也没有耐心。我决定好好的去学习美术，不让我爸失望。

假如你没有耐心，试想一下，那该有多恐怖。没有耐心你会做不成一件事，你会烦躁，会因为一点小事而斤斤计较。何必弄得自己不开心呢而且没有人会安慰你，因为什么呢因为你是自寻烦恼，怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。再说了，如果你没有耐心，你如何持之以恒，没有耐心，什么持之以恒都是空话，所以学会有耐心会让你受益无穷。

美术的好处并不止这一点。假如你想表达一下你的心情的话，你可以画一幅画来自娱自乐一下，亮丽的画作挂在墙上，你不会感觉生活充满了动力嘛并且你郁闷时可以画一幅作品来消散你的郁闷呀。

美术中，线条要连贯，这是我们的美术老师教我的。线条要连贯，我觉得也可以理解为做任何事情都要连贯，不能半途而废。还有美术非常注重细节，你的精致度会让你的画作更高一筹。细节，就是微小的情节，无论它多微小你都要能考虑的到，为别人想得周到一点，心比别人细一点会赢得别人的好感。在人与人的相处之间，如果你心细一点，在天寒地冻的冬天递上一杯热茶，这需要心细。假若在考试中，你如果马大哈，不细心检查，那完了，勉勉强强的80分试卷发下来，我相信你一定会悔不当初，那么细心一点不就可以避免问题了吗？

你在绘画的同时，其实也在梳理着自己的内心，并且把自己的心情淋漓尽致的展现在画面上，甚至你还可以让看的人不知道是谁画的。在没事的时候，拿起画笔，随意画两笔，集中精神，一画就是一两个小时。不仅能打发无聊的时间，也能得到一种异样的满足。那么何乐而不为呢？

你总有失望、发脾气、恼火、郁闷、悲伤的时候，你可以用画来宣泄感情，把你自身的感情宣泄在画纸上，会不会比大声吼叫、砸东西好得多呢而且你画出来的东西不仅仅是表达了一份感情，更是一种艺术，你拿过去的画跟现在比，无论是超越了还是改变了，它都是你那一瞬间的思维，包含着你的心血。一幅画，是需要自己尽心去画，努力去画，无论你画的好看与否，你都尽力了。你不必感到脸红和羞愧。因为每一个人都有自己的审美角度，也许他觉得你的画难看，但是没准另一人会觉得你的画有创意。所以，画画不需要达到人人说好的境界，只要自己满意，别人怎么说和你完全没关系。

看着五颜六色、十分艳丽的色彩涂绘在画纸上，看到绚丽、璀璨的画作，你会不会感到惊艳那是一种视觉上的享受，看到如此绚烂多彩的画面你会从内心中发出感慨，赞叹这画面是如何的美好。你会发现自己所理解的境界会更高层次一些。你将会被一种唯美的艺术氛围包围，你会慢慢发现自己能沉得住气了。学会稳重，会让你的人生变得不那么坎坷。

当你领悟到其中的乐趣时，你会发现你变得宁静，能多宽容别人了，宽容是一种美德。拥有它你会快乐很多，不必苦苦的钻牛角尖。心思比别人细腻一些，耐心比别人多一些，业余生活比别人丰富一些，内心比别人宁静一些，这些会让你在人生的旅途上虽然称不上一帆风顺，可它们会让你少走很多荆棘路，让你大多时候在平坦的大道上倘佯。你会享受绘画的乐趣，你会发现一些更有意义的事情，你可以避免一些没有必要的纷争。因为你知道虽然天空不会总是晴朗的，但是起码你会拥有一份自己的专属天地，你会感觉到满足和喜悦。

艺术的教育心得体会【篇4】

我看了《教育是慢的艺术》这本教育类的书籍。一看到这个书名，就感觉此书有内容，至少作者以非常前卫的思想指出了我们目前教育中所犯的重大错误，那就是贪多求快的非理性化的潜意识。

希望得到好的教育成为天才或者是精英是每个人所梦想的，但是这种教育不适合所有的人。更快，更高，更强是每个人所追求的目标，但是我们每个人即使刻苦锻炼不可能都成为运动员，更不可能都参加奥运会，更加不可能一参加就拿金牌或者是破世界记录。

任何事物都是遵循一定的规律的，循序才能渐进。张文质先生说到慢是一种教育的艺术，我觉得值得讨论。我觉得慢是一种科学，更是一种战略战术。网络上盛传着一堂美国的.数学课，看过之后，真是感慨万千，浪费一堂课只学一丁点内容。不过，我总算明白了真正的数学是怎样的，而国内的算术又是如何的。

张文质先生书中提到“我们的教育往往过于急切的盼望着出成效，成正果，能够‘立竿见影’，缺乏期待与从容”；“我们缺乏一种悠闲的心态，缺乏闲心”。不知从何时起，我常常被超负荷的日常教学工作弄得焦头烂额。根本没有闲余时间去思考，去关注学生的发展，做教育应该做的事情。不是有言论说幼儿园学小学的，小学学中学的，中学学高中的，高中学大学的，大学却在学幼儿园的。

教育是一种“慢活”“细活”，是生命的潜移默化的过程。所谓的“润物细无声”，正反映了教育的变化过程是极其缓慢、细微的，它需要生命的积淀，需要“深耕细作式的关注与规范”。

看了这本书，我更清晰地认识到，我们教育体系的问题是非常大的，是一个系统化的问题。可怜的教师是很难改变教育的现状的。张文质先生作为一个专家，书中谈及《教育是慢的艺术》以专章内容讨论似乎只有区区40页，只占到全书的20%，可以说对此内容是点到即止。

作为一个平凡的教师，我们又能做什么呢？我想还是做自己该做的事情，至少在教育时保留一份哲学的心态，保留一份童心吧！要想教育的节奏变慢，可能性不大。

艺术的教育心得体会【篇5】

读了《现代课堂教育艺术》，获益匪浅，使我对课堂教学艺术有了进一步的认识，有了进一步的提升。

在课堂教学中，人们普遍认为课堂教学是一门艺术，是教师在课堂上采用优美的语言，和谐的动作，高尚的情操，给学生以美的享受。欲使课堂显示出强大的魅力，让学生和教师都沉浸在艺术的境界之中，就必须要求教师努力追求各个教学环节中的艺术，尤其是教师那循循善诱，独具一格的评价语言。”这是书中讲述的课堂教学方式给我留下的很深的印象，读到其中谈的课堂评价语言魅力，再结合自己平时教学进行反思，感触颇深。

课堂是展示充满活力和魅力的教学艺术的神圣殿堂。我认为，对于教师，不单单是完成一项工作和任务，还理应是恒久的科研课题和执着的艺术追求。教学有法而无定法，贵在得法。改进做法的着力点，是改进教学方法。科学而又精妙的方法，是课堂教学艺术中的有机构成部分。回顾以往的课堂教学历史，预测未来的课堂教学趋势，笔者在既重可操作性，更重可接受性的前提下，努力抓好以下几点：

1、注重课堂整体设计。课堂教学，从每个学科到这一学科的每一节课的教学都是一个多元复合的整体，只有进行整体设计，才有可能实现全程优化、整体优化的效果；才有可能帮助学生在整体把握中，抓住重点、突破难点、解决疑

点。而整体设计的过程，就是艺术构思的过程。在整体设计中，坚持以“大纲”为纲，以课本为本，以教具为辅助，针对教学内容和多数学生的实际，充分发挥教师个人的优势和特长，力求新、巧、精。新，就不能“炒剩饭”，老是“一道汤”。久闻芝兰不觉香。

2、创设氛围。营造语境。生龙活虎的学生渴望生动活跃的课堂气氛。课堂上是最怕“鸦雀无声”。人非鸦雀，焉能无声?连古人都懂得“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的辩证法，怎能让现代的少年儿童个个成为泥塑、木雕，老是没有表情或只有一种表情呢?沉闷、呆滞、死寂的课堂气氛，只会令学生感到压抑、麻木、窒息。活教，才有活学；讲得传神，听得才有神，而不会走神。如何创设课堂氛围，营造良好的课堂效果，使课堂气氛活跃起来呢?

(1)设疑激趣，以趣生情。兴趣是一种愉快的情感。我采用迁移法、悬念法、游戏法等方法来引起学生的认知冲突，引发学生的兴趣。他们对学习顿时产生了强烈的兴趣，充分调动了学习积极性，使其产生了求知欲，让学生由疑生趣，进入最佳学习状态。

(2)以趣激思，以思引探。在少年儿童的精神世界里这种需要特别强烈。因此当学生进入了探求新知的最佳状态时，教师要抓住时机，依据教学目标，有意识地展示有利于学生学习模仿、概括的教学内容，发掘教材的兴趣因素。

(3)以知促趣，知趣交融。通过学生努力学习和老师的配合指导，由内心的成功体验产生情感满足，进而成为推动下一步学习的动力，促使短暂的兴趣发展为持续性的求知欲。

3、讲究课堂语言技巧。教师的课堂教学语言，应力臻无声语言与有声语言的相互协调和相得益彰。

4、利用游戏教学，激励学生参与。课堂不是教师的“一人堂”、“一言堂”。课堂教学也不是教师的“独唱”、“独角戏”和自言自语。师生都是课堂教学的主人翁和参与者。动员和激励学生参与，本来就是课堂教学的基本要求，况且，在很大程度上可以说，课堂教学艺术就是师生合作的艺术。

由此，我联想到平时自己的教学。自己对学生回答问题的评价语言就太显单调，“好”、“不错”等简单、随意的话语经常出现，现在想来，这样的方式对于学生学习积极性的调动的确产生了极大的阻碍。那么是自己不会使用这些丰富的评价语言吗？我想，是坚持给学生鼓励、随时关注学生学习状态的意识不强造成了平时课堂中语言的'单调。在一节课中，每个学生回答问题的机会是有限的，他们很珍惜，但更在乎老师对他们问题回答的打分。可老师在一堂课中面临着无数这样的“打分”，容易在意识上产生疲劳，于是，这种简单、随意的评价语言就产生了。因此在教学中关注学生学习的状态很重要，要时刻保持清醒的头脑，对学生那难得表

现的机会进行有效的评价，从而激发他们学习的积极性，让课堂更活跃，氛围更轻松。书中还讲到评价的语言要生动巧妙，富有幽默。有时学生会重复前几个同学的回答，聪明的老师也不会指责学生，而是幽默地笑笑说：“哦！你认为这很重要，再强调一下，对吗？”这些充满爱心、智慧的话会化解学生在课堂中的尴尬，小心翼翼地保护学生的心灵。学生有这样一位老师和风细雨地帮助纠正学习中的错误，他们自然会没有任何心理负担地投入学习，自然会争先恐后地发言。在这样的一个课堂氛围中，学生能够学会欣赏同学，宽容同学的错误，消除有些学生内心的自卑和怕失败的局促，在课堂中品尝被人尊重的喜悦，感到生命存在的价值。

总之,课堂教学艺术在教学中起着至关重要的作用。作为一线的教师，我们还要进行深入探索。寻求更多彩、更灵活的教学手段，促进新课改，营造课堂教学新模式，这一切是我们教师义不容辞的责任。

艺术的教育心得体会【篇6】

8月28日-29日我参加了教育局和学校组织的新课程改革培训，通过紧张的学习、交流、研讨、评论等对这次的课程培训有了全新的认识。两天的培训时间很短，但很充实。讲师从不同的角度进行的分析和介绍，并提供优秀教学视频让我们观看。让原本茫然的课改理清了些思路。

1、把握鉴赏课的性质，更新教师观念。

将人文性确定为美术课程的基本性质具有十分重要的意义，情感是一种智力，是现代教育观念。很长时间，旧的传统教育只重视理性智力，忽视情感智力。如今，学校美术教育是培养情感智力的有效途径。学生通过美术鉴赏课来参与文化传承和交流，提高自己的审美文化素质又利于情感智力的培养。课程改革要求的是我们教师观念的提升，教师作为课改的执行者，决定着这场教育变革的成败。因此学校组织我们广大教师参与各级培训，优化校本教研，自觉发展专业素养和教学艺术，力求以课程改革的新理念规范优化教学行为。

2、多学科相结合，让学生主动参与，实现师生互动。

美术新课程标准，强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性，强调艺术教育的个性化，强调学生综合能力的培养，强调美术人文精神和审美能力等等。这就要求美术教师构建超越学科的生态型知识结构，学习与美术相关的其它新技术、新知识，学习促进学生思维和人格发展的教育方法。所以学科间的整合或统整，是现代教育理念，亦是现代美术教学趋势之一。我们教师除了应具备基本的美术知识，同时还需要了解相关的“姐妹艺术”。例如：文学、音乐、电影、舞蹈等等，从学生熟悉的或已经掌握的知识切入，让学生随老师设计的思维潜移默化地进入美术欣赏的学科知识，顺理成章逐渐深入。

新课程要求教师确立新的教学观，克服教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中，教学就是讲课，就是把书本知识传递给学生，把学生作为知识的“容器”进行灌输，“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，教师要充分相信学生的能力，把自己定位于学生学习的组织者、引导者，而不是知识的化身，以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人，而不是支配学生的控制者，学生是学习的主体，学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习，使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程，教师在教学过程中，要充分激发学生的学习兴趣和潜能，要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式，引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力。

小学美术教育，应该面向全体学生，面向学生的各个方面，通过绘画这一活动形式来发掘孩子们自身的潜能，培养孩子们敢于追求美、勇于创造美的精神。

轰轰烈烈的新课程改革为老师创造了一个新的机遇，“一切为了学生”，这将是老师心中为之奋斗的目标;赋予学生自由，也将是老师教学中的规范。愉快教学，将令老师与学生在教学共同成长，并使学生在学习中既获得知识又得到个性的培养与健康发展。

艺术的教育心得体会【篇7】

我们知道没有艺术教育是不完整的教育，学校需要艺术教育，实施艺术教育是适应现代社会发展的需要，是时代发展对教育提出的新要求。通过艺术教育浓厚学生的艺术文化，提高学生的艺术素养。通过阅读了赫伯里德的《通过艺术的教育》后，我感到其主要思想是主张依据受教育者的自然倾向,通过适当的艺术教育,养成受教育者的创造精神,养成和谐人格.将赫伯里德的"通过艺术的教育"思想的有益部分尝试应用于我们目前的艺术教学,也就是张扬学生个性,发扬教学民主,降低艺术教学的难度等,这对我们艺术教师是个很好的启发。

书中提到艺术教育不能一瞰而就，不能心浮气躁，不能做样子打快拳，它是一个长期的战略性的任务。作为一名艺术教育工作者，我结合自己的艺术教育教学的时间深深地感到：提高大学生艺术素质的措施有多种，而首先就是应注重激发学生浓厚的兴趣，激发学生的兴趣，可以采取多种办法。以音乐教学为例，通过讲解音乐背景、情节等，通过画面展示、播放幻灯或电影等多种方式，既可以加深学生对曲目的理解，又可以激发学生进行音乐欣赏的强烈兴趣。例如，根据民间传说的爱情故事及越剧《梁山伯与祝英台》而创作的小提琴协奏曲《梁祝》，其美妙的旋律令人无限神往，其曲折动人的故事情节扣人心弦。但是，如今学生对于这个故事，并不一定完全熟悉，尤其他们欣赏是该曲时，也并不一定能够充分理解。若在欣赏此曲前，教师将故事的梗概以及“草桥结拜”“同窗共读”“十里相送”“婚变投坟”“化蝶”等情节向学生讲述清楚，便能激发学生欣赏该曲的强烈兴趣，使学生加深对作品的理解。此外，随着科技的发展，多媒体越来越多地受到音乐欣赏教学研究和实践者的注意。有论者认为，使用多媒体辅助教学，能够更好地启发、诱导、感化、影响学生心理，促使他们积极思考，激发他们认知上的需要和对音乐的兴趣。比如，在欣赏课《春江花月夜》的'教学中，通过在不同的班级分别进行听磁带录音和通过多媒体欣赏乐曲，对学生注意力集中情况进行对比后发现，学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度地调动学生的主观能动性。

另外，我还感到浓厚学生的艺术文化不仅落实在艺术课堂中，还应落实在中各种形式的课外活动，因为课外活动是艺术教育的有机组成部分在各类艺术教育教学过程中，我们必须把建立艺术教育评估体系与标准提到日程上来，艺术教育教学考核、评估是检查学校艺术教学质量、改进教学的必要手段，是促进学校艺术教育发展的重要措施。

而艺术教师要扮演好培养者、促进者的角色，艺术教师是学生艺术素质的培养者和促进者，作为一名艺术教师，首先要学会合作，改变传统的单一备课、授课方式。其次，艺术教师要以与学生平等的姿态进行教学活动，建立个师生同乐的学习活动空间，使师生在一个同思索、共发展的环境中，达到教学相长，共同进步。教师要做到蹲下身来和学生讲话，耐下心来听学生做事，全身心地参与学生的活动。教师要给学生以心理上的支持，为学生创设一个良好的艺术学习氛围。活泼多样的艺术教学活动，能使学生在轻松、愉快的气氛中进行艺术学习，促进学生的思维，激发学生探索的热情，使课堂更加生气盎然。在学生学习出现困难或表现不当时，教师不是求全责备，而是给予理解和鼓励，使学生敢于行动，敢于探索和思考。让他们从心理上接受艺术教育，并能全身心地投入其中，这样才达到了我们教育的真正的目的。

总之，通过阅读学习我感到浓厚学生艺术文化的实践研究不是短期的而应是个长期的过程，潜移默化地陶治学生的性情，纯洁心灵塑造，是美的集中体现。事实上，素质的提高，不单是文化知识水平的提高，更需要审美观念、审美理想、审美标准个人意识、道德修养等的提高；素质的提高，也能使学生的精神风貌和文明程度得到提高。

艺术的教育心得体会【篇8】

在这次专业必修课的学习中，我受益匪浅，对教育的本质有了更加深刻的理解。

借助这个专业必修课的网络平台，我想谈谈本人对艺术教育的一些体会。

托尔斯泰曾说：“艺术是人与人之间相互交流的手段之一。”，艺术教育表现出一种广泛的渗透功能。从本质上讲，艺术教育以自觉的、潜移默化的方式，对人的整体生存态度与生活观念进行培养，其最终目的就是为了造就一种健全的人格。艺术的价值在于为个体的心理成长和精神发展提供了一种内在的精神营养和文化价值，以提高人的精神性。

艺术教育不仅能够在德育、智育所不及的方面发挥出艺术教育所特有的审美功能，而且能够发挥出就连德育、智育自身也难以发挥出的德育、智育功能。既然如此，便有一个形式和方法问题。马克思曾说：“你要听音乐，便须培养一个听懂音乐的耳朵，你要欣赏绘画，便须具有懂的形式美的眼睛。

艺术教育以塑造“人”为出发点，以科学的眼光关注人类生理、心理健康，使人全面发展。因此，孩子应当积极参加各种艺术活动。目前，课余时间，学习艺术的孩子很多，参加艺术考级的孩子更多，不可否认，考级证书与升学挂钩，对孩子的学习起到一定程度的鼓励，但家长们对艺术在思维情感、创造力、想象力以及人文素质培养方面的巨大作用认识尚嫌不足。苏霍姆林斯基说“美是一种心灵的体操，它使我们精神正直、良心纯洁，情感和信念端正。”现代社会由于生活的多样化，知识信息的广泛化，审美活动已成为人们生活的重要内容。美育是通过现实美和艺术美打动人们感情，使人们在心灵深处受到感染和感化，从而使人们具有正确的.审美观点，具有感受美、鉴赏美、表现美和创造美得能力。学习艺术的孩子，将来并非都成为画家、音乐家，所以，在课程设置上应以科学性、生动性、趣味性相结合，调动学生的积极性，使其主动参与教学活动为目的，尽量做到边教、边学、边实践，在学生画出一幅画，弹出一首曲子的同时，真正感受到艺术的魅力、美的魅力。来学习艺术的孩子，每学期流动性较大，如果加强社团活动，有些因课业负担和时间缘故不能继续学习的孩子，可以定期参加与自己兴趣爱好相关的艺术社团活动，使其得到可持续发展。

艺术的教育心得体会【篇9】

初中美术教学对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践，让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。

一、教师本身要有创造性的思维意识，鼓励同学们进行自由构思创造

譬如在和学生一起做手工，一起画画的同时，不断引导他们去尝试新的东两，鼓励同学们能用多种材料和方法，在表现作品时不拘泥于一种方式，鼓励其“试试看”，在充分唤醒了他们潜意识，创造力的同时渗透理性的指导。只有允许同学们自由创作，开放学生的思维，才有可能充分的发挥他们的艺术潜能，打开他们的想象大门，使其创造性思维得到很好的发展，让学生们大开眼界，激发了学生的学习兴趣，活跃了课堂教学。

二、教师要善于创造一个优美的环境，运用各种方式，激发学生的创作兴趣

俗话说兴趣是好的老师，培养兴趣则是形成创造能力的前提。要培养学生的创造兴趣，教师应鼓励学生亳无拘束的表现自己的内心情感，重视毎一个学生个性的表现及艺术创作，只有这样学生的创新意识才能得到激励，萌发创作动机；只有这样才有利于营造广阔的空间，激发学生学生的热情。我在教学中，始终坚持为学生创造优美的学习环境，营造轻松愉快的学习氛围。我的做法是，善于灵活运用现代化的教学手段，如在《挂历纸拼贴学生装》这节课的导入部分时，我先让学生穿上自己的服装校仿时装表演，在调动课堂气氛的同时，活跃同学们的积极思维，接着我又播放时装表演的视频，让同学们在欣赏中得到启迪，激发灵感，这样就抓住了学生注意力，充分调动了他们学习的积极性，在教学中我将音乐的美感特征与美术的审关情趣很好的结合起来了，活跃了课堂。接着我就讲解拼贴的方法，将色彩的格配以及设计思路大体跟同学们一说，然后让学生自己去领悟。在学生掌握了剪贴的方法后，让同学们自己感知形象，发挥自己的想象力，拼贴不同形态、色彩各异的学生装。

三、教师要时刻注意培养学生的创造自信心

人文主义的研究认为：“人人都有创造力，创造是人的一种潜能”。正处于成长发育期的学生在各个方面都存在着个性的差异，因此教师就应利用各种方式激励学生的成就感和进取精神，让不同水平的学生都能体会到成功的喜悦和自身的价值。在教学中要时刻注意学生的闪光点。不要轻易对学生所回答的问题作出否定的评价，要注意保护学生回答问题的积极性，因为每个学生的审美观点都有自己的独特性，正所谓有一千个读者就有一千个哈姆雷特一样，教师只有在教学中多肯定少否定才能开阔学生的思维，让同学们自由想象，无论是差生还是优生，我们都应给他们树立自信心。如我在多媒体讲《平面构成中的点、线、面》这一课时，通过欣赏光碟视频，让同学们直接感受到了生活中的点、线、面形态的存在，用图文并茂的形式充分调动了学生的感官，激发了学生学习的积极性，开阔了学生的思维领域。在做作业时，每个同学都画出了自己形态各异、多姿多彩的画。虽然有些学生的造型不是很准确，但想象力丰富，并且也都具备了点、线、面的基本要求，因此都应给予肯定的评价。这样及时指出了他们的优点，适时的帮助克服他们的不足之处，同学们的学习积极性更高了，思维能力也开阔了，并能根据命题发挥其想象力。培养学生的创造性思维不是一朝一夕之事，这需要教师持之以恒的引导和积极的探索，及时发现学生创造的火花，放飞思维，以美术教学为平台给学生撒播创新的种子，激励培养其创造性思维，以更好地分析问题、解决问题，适应新课改的要求，发挥学生的主体创造性，教师应采取多种形式，广泛开展活动，为开发学生的创造力开垦一片肥沃的土壤。

四、教学评价

教学评价是一节美术课的重点，也是难点。教师的评价应关注学生的学习状态，关注学生的作画习惯，关注学生知识技能的掌握程度，关注这节课是否培养了学生的学习习惯，关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特别注重学生的综合评价，在知识的理解和表现中，学生的表现参差不齐，为了挖掘每一个学生的潜在能力，根据学生的个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每个学生都得到个性的张扬。只要教师细心观察，从中发现学生自己的思想，可以在他们的绘画态度上，甚至从反面挖掘闪光点，燃起学生的学习激情。

五、中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练，有益于将来的社会工作。

随着人类社会的发展，美术在社会中的作用越来越大，用途越来越广，与人的生活联系越来越密切，除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外，生活中许多方面都与美术有关。譬如，要盖一幢大楼，设计时必须考虑大楼的外观，要考虑大楼的造型、色彩与周围环境的协调，而造型、色彩就属于美术范畴。大楼的设计者除了具备力学知识、土木建筑结构知识外，还应具备一定的美术知识和审美修养，否则就难以成为一个真正优秀的建筑设计师。

其他方面如商品包装业、广告业、日用工业、室内装饰等都与美术有密切的联系，都需要从事这些行业的人具有一定的美术知识和技能，具有较高的审美修养。广大中学生今后将走向社会，成为各行各业的生力军，他们在中学美术课中掌握一定的美术基本知识和基本技能，具备一定的美术修养，对今后工作将有积极的作用和重要的邦助。

总之，美术课是初级中学的一门基础文化课，是中学基础教育的重要组成部分。通过美术教育，培养学生的审美观念、艺术的创造能力，形成正确的人生观，乃至将来步入社会参加工作，都有着至关重要的作用。

艺术的教育心得体会【篇10】

爱是教育的灵魂，爱是塑造美好心灵的力量。作为班主任，仅仅德才兼备、刚柔并济还不足够，还要有一颗博爱的心，去爱每一个学生。只有注入了爱的教育才能引起学生的共鸣，才能达到最佳的教育效果。

今年是我第一次接触一年级。我们班有一个家庭情况“特殊”的小朋友，她有一个新妈妈。小朋友面对新妈妈时会显得比较任性。特别表现在早晨迟到这一点上，每天早晨穿衣服都要一件件试，直到满意才肯出门。第一次迟到时，我尽可能地耐心劝阻，对她讲道理。可是小朋友似乎不能听懂我的话，眼睛直直地看前方，问她迟到的原因和以后的想法，一点反应也没有。几次三番下来，我的耐心也渐渐告罄。于是，我便改“利诱”为“威逼”，表情严肃地批评了她，希望她能觉得羞愧而改正过来。哪知，她却像是被我吓到了，隔天早晨又迟到后，她竟站在校门口，怎么也不肯进校门了。听到这个消息，我赶忙来到校门口，叫她赶紧进班级，可是她却一动都不动。我想：这次说什么也不能让她在这么任性了，一定要“悬崖勒马”，让她养成遵守校纪校规准时到校的好习惯!于是我下课见到她，就更频繁地提醒她。结果却发现她“守门”的次数更多了。我心中越发焦急起来。

正在我纠结该如何教育这个孩子的时候，我有幸研读了《陶行知教育著作》一书。通过这本书，我了解到：“爱满天下”是陶行知先生毕生追求的教育真谛，“热爱每一个学生”是陶行知先生的人生格言。读了这本书，我深切地感受到，教育需要爱心，儿童渴望得到爱。只有尊重学生，才能教育学生。没有尊重就不可能有真正意义上的教育。

于是，我潜下心来，认真反思我一直以来的教育方式，我发现问题可能出现在这些地方：其一，原来我在教育这个小朋友时，总是站在我的角度，过于重视老师的需要，没有真正让她明白她自己守时的'需要。其二，发现她“屡教不改”后，我对她总是以批评的方式来教育，没有考虑到孩子本身的个性特点。这个孩子个性比较强硬，直接的批评教育让她很难接受，最后导致她和我在心灵上越来越远。其三，我没有及时去了解孩子行为表现出的内心的感受。她守在校门口不肯进来的行为，正是在说明她对我这一教育方式的不认同，相同方式的教育再多，都是起不了作用的。

明白问题所在后，我改变了教育的方法。当这个小朋友再一次在校门口因迟到而不肯进门时，我没有板着脸叫她自己走进来，而是若无其事地走上前，轻轻地牵起她的小手，轻轻松松就把她带进了教室。知道她可能暂时心理上还没有完全接受我，路上我并没有说多余的话。孩子进了教室的表现也镇定多了。回班级后，阅读课上，我和大家一起欣赏了一本《迟到大王》的绘本，孩子们都被迟到大王的各种理由逗笑了，她，也笑了。故事的结束后，孩子们对于“守时”有了比原先更丰富的想法。下课以后我留心观察了这个小朋友的反应，欣慰的发现，在开心之余她的脸上出现了一丝懊恼。我想，这一次“讲道理”的教育，可算是成功了吧!中午吃饭时，小朋友吃得特别快也特别干净，我马上为她竖起了大拇指。在她高兴时，我有意提了一句大家都很喜欢她，想要早上想早点见到她的想法，她也眼睛亮亮地点头答应了。果真，她迟到的次数越来越少了，也越来越活泼了。

经过这一次的经历，我深深地感受到，教师对学生的爱，并不是流于表面的教育，也不是“锦上添花”的夸赞，而是要设身处地的以学生的立场来思考，结合学生的年龄特点和个性特点来为孩子选择他能接受的教育方法。

教师给学生的爱，应该像母亲那样细腻而温柔，应该像父亲那样广博而深沉，让每一个学生在成长的道路上沐浴着的都是温暖的阳光。只有不断学习，用师爱谱曲，用师责填词，才能脚踏实地地当好一名小学老师。

艺术的教育心得体会【篇11】

学习了《教育的艺术——怎样做个好老师》这篇讲座后，使我深刻地认识到教学艺术的基础与定位。教育是一门科学，更是一门艺术。因为教育是公益服务事业，教师是提供这种公益教育的实践者!在许多学校的标语中经常可以看到“一切为了学生，为了一切的学生，为了学生的一切。”这句话更加说明了学生是学习和发展的主人，而教师是引导者。同时我们的教育培养的是一个个将来为国家为社会有用的全面发展人，而不是一个有着言听计从的因循守旧的人。所以，我们作为教育工作者来对孩子进行教育要充分掌握一定的教育技巧和教育艺术。通过学习我掌握了以下几点：

一、遵循学生的身心发展规律。

在学生教育中，学生身心发展有着客观的规律，不同发展水平的`学生其选择的教育内容、方式和途径也各有差异，这就要求教育要遵循循序渐进的原则，不可拔苗助长。同时，在教育中，由于学生家庭环境不一样，学生个体间也存在着差异，因此，要考虑到学生的兴趣，以及对不同知识感受力等各方面的因素，因材施教，充分了解自己的孩子，根据孩子自身特点来进行教育。

二、提升自身修养。

教师的自身修养深刻地影响着孩子。作为教师，要善于发现美，给孩子创造美的环境，和孩子一起来分享、品味生活中的美;要增加自身的行为体验，可以带着孩子多参加一些实践活动，在实践活动中增加自身的体验，在体验的积累中学习知识，从而逐步提升自身修养。

在课堂教育中，教师应具备一定的教育心理学知识，提高自身教育修养，消除功利思想，遵循学生身心发展规律，尊重与理解学生，从而促进学生自身全面发展。

艺术的教育心得体会【篇12】

作为一个教育一线的教师，我非常喜欢《教育是慢的艺术》所说的“慢教育”这个词。教育并不是立竿见影的工作。急功近利，往往与教育背道而驰。以“慢”的心态来对待教育，陪着学生慢慢地走，慢慢地欣赏成长的快乐，慢慢地陪着学生长成参天大树。教育是些潜移默化、潜滋暗长的东西。作为老师，尤其如我们成天和孩子打交道的老师，对待孩子，我们要有耐心，要学会倾听，要平等对待每个孩子，不能戴“有色”眼镜。尤其需要合理地对待孩子的不足缺陷甚至错误。每个人的成长过程，就是点滴错误、点滴成绩、点滴感悟积累而至质变的过程。对学生来说，错误是什么？错误是一种经历，错误是一种行为，错误是一种认识的暂缓，错误是一种履历性的成长资源。对待“问题”学生，要宽容，要等待，不能操之过急，更不能简单粗暴。

“不管贴着什么标签，永远不要去爱使儿童备受折磨的教育体制。不需要智慧，不需要反复思量，只要稍加观察，我们眼中就会时常含着泪水。”这一段话是张文质先生《教育是慢的艺术》教育断句一则中的两句话。类似的话语在张先生的这本书里比比皆是。直面教育、直面教育的责任、直面自己内在的责任，似乎是张文质先生在本书中的核心观点。回想自己平时的教学实际，我很有感触。

平时的教学中我会经常遇到一些“问题学生”,他们在学习上基础较为薄弱，理解和接受能力差，未养成良好的学习习惯，对学习失去信心。给我的教学工作增加了很大难度。但每次自己遇到这种情况自己总是不愿放弃他们，虽然有时自己耐心也会耗尽，也会大喊大叫，但不管同事怎样好心提醒，我就是不愿就此放弃。但却不可否认自己的否定性思维还是太多。今后真的要肯定孩子们的进步；虽然他们进步的速度比较慢。应该给他们更多的鼓励、启发、引导、耐心、宽容、等待……。自己今后还要给学生更多的时间和空间。

教育是需要感悟的。为人父母，育人的经验是慢慢感悟出来的。我们老师的许多教学经验也需要我们在教学中慢慢地去感悟。一个好教师，应是偶有所得，有些独特的理解、独特的发现。教育是些潜移默化、潜滋暗长的东西。作为老师，尤其如我们成天和孩子打交道的老师，对待孩子，我们要有耐心，要学会倾听，要平等对待每个孩子。静下心与孩子交流，打开孩子的'心结。也许，你一句温暖的话语，改变的却是一个人的人生。“教育的魅力在于激励与唤醒”。

教育需要等待。教育要有足够的期待，足够的耐心，减少教育浮燥与功利。教育作为一种“慢的艺术”，尤其需要合理地对待孩子的不足缺陷甚至错误。每个人的成长过程，就是点滴错误、点滴成绩、点滴感悟积累而至质变的过程。这个慢，也就是让孩子感受、体验过程，形成良好的学习习惯。这个过程中充满着跌下去和爬起来。他一跌到，你就去惩罚他，而不是等待他、鼓励他自主地站起来，那他也许会耍性子，干脆不起来，等着你来拉扯他。对学生来说，错误是什么？错误是一种经历，错误是一种行为，错误是一种认识的暂缓，错误是一种履历性的成长资源。学会使用这种不可再生的资源，需要教师发挥慢的艺术。

“教育不能追求立竿见影的效果，‘立竿见影’的背后可能就是反教育的行为，所有反教育的行为都立竿见影。”真是一剂清醒剂，并时时告诫自己，欲速则不达，对待“问题”学生，要宽容，要等待，不能操之过急，更不能简单粗暴。

教育需要永恒的责任。一个人在校期间只是他人生的一个阶段，还有很长的路要他走下去。如何让孩子明确活到老学到老是生存的需要，走出校园后，还愿努力顽强的活着，甚至让自己更好的活着。这才是我们作为教育工作者真正需要承担起的责任吧。

以“慢”的心态来对待教育，陪着学生慢慢地走，慢慢地欣赏成长的快乐，也让孩子慢慢地学会欣赏这种成长才是真正的教育。