八年级语文作文《梵高传》读后感

　　《梵高传》是一本能感动你灵魂的传记。书中叙述了梵高悲惨又带有美好期望的一生，你将会看到一个因善良受苦的天使，还将看到一个用色彩享乐的天才。

　　《梵高传》读书笔记

　　关于作者

　　欧文·斯通，美国著名的传记小说家，生于加利福尼亚。青少年时期生活艰难，先后做过报童、牧童、推销员等，后来在印第安纳大学任教。

　　他一生创作了《梵高》、《米开朗基罗》、《弗洛伊德》、《达尔文》等二十五部传记小说，在全世界都有着广泛的影响。

　　关于本书

　　这是一本能感动你灵魂的传记。书中叙述了梵高悲惨又带有美好期望的一生，你将会看到一个因善良受苦的天使，还将看到一个用色彩享乐的天才。

　　核心内容

　　一、梵高的简介;

　　二、《十五朵向日葵》背后的故事;

　　三、《星夜》展现出与众不同的绘画技巧;

　　四、《没胡子的自画像》——梵高送给母亲的礼物。

　　一、梵高的简介

　　梵高的一生只有短短的37年。1853年出生在荷兰，家境不错。在画画之前从事过画商和牧师。

　　在生命的最后十年产量极高，共创作了2000多幅作品，包括900多幅油画和1100多幅素描。

　　二、《十五朵向日葵》，1888年

　　画作展现

　　“向日葵”是一个系列的作品，其中一幅叫做《十五朵向日葵》的画最为有名。直到现在，这幅画还是整个西方艺术界中最受欢迎的静物画。

　　梵高运用了非常饱满的黄色去表现这些象征着太阳的花朵，明亮的色彩营造出了一种层次感。你可以看到每一朵向日葵的花瓣都是从花蕊中穿出来的，它们微微卷曲着，整个花朵就像一个个火苗一样，好像每一朵向日葵都是有个性的生命。

　　背后的故事

　　这幅画梵高是用来送给高更的。两个人在彼此最低谷的时候相遇，他们都喜欢浮世绘的画风。

　　他们彼此吸引着，可是这种吸引力只维持了短短一个月。相处之后，他们发现彼此的创作心态有巨大的差异。梵高更偏向于写生，而高更偏向于表达象征性的风格。慢慢地，两个人的矛盾和分歧就越来越明显，在圣诞夜前夕，高更最终离开了梵高。

　　梵高心里接受不了这个现实，选择了自残，割掉了自己的一只耳朵。自从他割掉耳朵之后，精神状况越来越差，后来住进了精神病院。

　　三、《星夜》，1889年

　　创作背景

　　这幅画是梵高在精神病院创作的，当时他已是孤身一人，正处于人生低谷。

　　绘画技巧

　　用色方面，他几乎是不调色的，这是非常大胆的选择。因为不调色，意味着色彩的饱和度很高，颜色的纯度也很高，非常鲜艳。相当于颜料从颜料管里挤出来直接用到画面上，这很难驾驭。

　　但梵高偏就喜欢用这样高饱和度的色调，还运用得很出色。他认为，这样鲜艳的颜色更能够表达出感情，是有力量的，更能够带动观看者的情绪。

　　笔触方面，大胆而有力量。如果你把梵高的这幅《星夜》放大观察，会发现画面上的色彩并不是连贯的，而是一小节一小节的色块组合而成的。你会感受到，画家的笔触快速大胆、铿锵有力。想要画出这样的画面，是需要经过仔细的布局和设计的，需要画家非常冷静地去作画，才能呈现我们现在所看到的动感和力量感。

　　四、《没胡子的自画像》，1889年

　　自画像对梵高的意义

　　梵高非常喜欢画自画像，他一生画了90多幅，每一幅都是他心情的写照。将这90多幅画连起来，你可以看到梵高的绘画演变史。

　　有人说，梵高喜欢画自画像的原因是他很穷，请不起模特。事实上，梵高是想通过自画像来表达自己内心的困惑和折磨。他认为他必须与自画像中的自己不同，他必须有更深的层次、更立体鲜活。

　　特别的自画像

　　这幅自画像很特别，它是梵高送给母亲的礼物，也是他生前的最后一幅自画像。

　　在这幅画中，梵高想把自己最好的一面展现给母亲。画里的人没有胡子，干净清爽，肤色健康，略带微笑，微微侧身，看不出已被割掉的耳朵，这一切都是妈妈想要的孩子的模样。

　　可惜的是，梵高完成这幅画后就选择了自杀。因为一直支持他的弟弟结婚生子，有了自己的家庭，他不想继续成为弟弟的负担。在1890年7月28日，梵高从旅馆老板那里借来一把有点锈迹的手枪，在金灿灿的麦田中离开了。

　　金句：

　　梵高说：“当我画太阳时，我希望使人们感觉到它是在以一种惊人的速度旋转着，正在发出威力巨大的光和热的浪;当我画一块麦田时，我希望人们感觉到麦粒内部的原子正朝着它们最后的成熟和绽开而努力;当我画一棵苹果树时，我希望人们能够感受到苹果里面的果汁正把苹果的皮撑开，果核中的种子正在为结出自己的果实而努力!”

　　表现痛苦很容易，但用自己的痛苦和激情去表现人间的喜悦和壮丽，在这一点没人能比得上梵高。在他之前没有，在他之后可能也不会再有。

　　梵高作画是因为他不得不画，作画可以使他精神上免受太多的痛苦，使他内心感到轻松。他可以没有妻子、家庭和子女，他可以没有爱情、友谊和健康，他可以没有可靠而舒适的物质生活，他甚至可以没有上帝，但是，他不能没有这种比他自身更伟大的东西——创造的力量和才能，那才是他的生命。

　　作者：地球心

　　读《梵高传》有感寒假读书笔记

　　寒假里我5天就读完了梵高传，却不知从何写起。

　　整本书的基调和梵高的画一样，在我印象中是偏褐色、黄色与金色，那是大地与太阳的颜色，让人感觉温暖与安全。可是主角文森特•梵高的整个人生却是波涛汹涌的墨蓝色，在冰冷中沉浮。

　　先是遭受失恋的打击，梵高的爱认真、执拗、非常具有爆发力，甚至不顾一切。为了见到心爱的女子，他可以忍受饥饿与疲劳，徒步几昼夜只为远远望上一眼;他可以藐视“□”的罪孽，将手心放在烛火之上以示坚决。可是飞蛾扑火，这样的爱情终将化为灰烬，而文森特一生都无幸得到自己的爱情。

　　接着是事业的挫折，明知不喜欢不合适，梵高一开始也曾很努力的成为一名牧师，只可惜身处人间地狱似的矿地，看着采矿人家的痛苦、挣扎和死亡，他虽尽其所能的行施布道，都只是精神上的欺骗，信仰与上帝并没有带来救赎，梵高的努力甚至被教会毫不留情的予以了否定与批判，这让他情何以堪，最后连自己都迷失了。

　　幸好在绝望之时，他找到了一生的事业与追求——绘画。

　　在绘画中，梵高认识到，所有的痛苦都是为了做铺垫，所有的不幸都是灵感的源泉，他可以把痛苦当做观察生活的放大镜，去捕捉那平凡而真挚的幸福。是的，他的模特儿是“丑陋”的，矿工、农妇、邮差、妓女等等，那些个皮肤粗糙，身形佝偻，都是在生活中苟延残喘之人，梵高将之捕捉到了画中，并没有同情与修饰，也没有虚伪的伤痛与呻吟，梵高只是一个记录者，用最深刻的笔触，最真诚的颜色将他们记录下来——这就是生活的真实一面，没有雕栏玉栋，没有宝马香车，大多数有的只是辛苦劳作了一天，在昏暗的灯光下吃着土豆的人。

　　由于起步较晚，梵高开始拼命拼命的冲刺，他不停得画不停的画。为了某一处风景，他可以在海边坐上一天，任凭风吹雨打;他可以在烈日下之下，晒到红斑秃顶。那群鸦乱飞的麦田，红叶斑驳的森林，星月流动的夜空……都存在在他每天早出晚归，日晒雨淋，忍饥挨饿的困顿生活中了。梵高是天才，不过不是传统意义上的绘画天才，而是一个努力的天才，他不仅仅将绘画当成一项事业，而是生命。每一幅画注入了他的生命，每画一幅画他的生命也随之缩短。吃饭、睡觉、生活都是为了延续绘生命，而生命存在的意义只是绘画，即使是爱情、友谊对于梵高而言，也就是给画添上了不一般的亮点。最后绘画完成了，身体机能虽然在运转，生命的意义结束了，梵高用一颗子弹结束自己短暂却完整的一生。

　　梵高是孤独而任性的，他不被人理解，大部分时间都在孤军奋战，可是艺术本来就需要耐得住寂寞，况且在梵高的背后还有那个无限包容他的弟弟迪奥。总觉得迪奥是梵高的影子，有了迪奥的支持——精神上与物质上，才成就了梵高。然而即使是弟弟，也没有理由这样不计报酬的帮助兄长，每个月150法郎，即使自己拮据的时候，也不间断，这是怎样一个负担啊。但是迪奥一点没有抱怨，没有怀疑，为什么呢?就是因为他是梵高的分身，梵高也是他的分身，梵高的创作就是他的创作!他们对于艺术都有梦想，梵高不顾一切的去追求艺术，迪奥就不顾一切为他创造条件，如果说绘画是梵高的精神支柱，梵高就是迪奥的精神支柱!所以在梵高结束了自己的生命，迪奥的精神也崩溃了，不久之后离开了人世。

　　迪奥之于梵高，不仅仅是兄弟，更是知己。

　　《渴望生活——梵高传》是美国传记小说之父在二十六岁时写的，读起来其实很像小说，不过二十六岁这个年纪，对于梵高这样的人生能有多少感想?我不喜欢一本传记，都是赤裸裸的赞美与崇拜(中国的伟人传记都是这样)，也不喜欢大段大段作者的感情白描，一旦作者把主人公当成了自己情感的容器与化身，那传记便不再对别人的纪实性的描述，而是自己的情感发泄了。很高兴《梵高传》没有让我看到这样虚假的东西。

　　一本好书，看了让人思考。我没有梵高的觉悟，当然也绝不会有梵高的成就，但是如果能够学到那么一点点呢，再努力一些，是不是能够离梦想近一些呢?

　　啊，梵高!

　　《凡高传》读后感

　　“遭遇痛苦的时候，不要抱怨。”

　　看凡高的传记，像他一样，我记住了这句话。这是本带有小说性质的传记，应该又基本属实。

　　小的时候，曾经希望自己能画出美丽的画，那时热衷于画仕女，画的多了，也有一点点可取之处，可惜没有条件去真正的学习，后来连一朵花也画不成了。但是爱画却成了一个小小的兴趣，虽然并不懂画。

　　我只知道凡高是一位伟大的画家，他的《向日葵》非常有名;我也知道，他身前寂寞，死后出名。可是这世界上——古今中外——不是有很多艺术家都必然有这样坎坷的经历吗?或许，痛苦真的能成就一个人呢。

　　这本《凡高传——对生活的渴求》，我连续的看下去，甚至被打动了，被凡高坎坷的经历、坚韧的意志、执着的追求打动了，被提奥对凡高深挚的感情打动了，同样也哀叹着博瓦纳日的那些矿工们悲惨的生活。

　　凡高很坚定，可是假如没有提奥的无私帮助，梵高恐怕成不了现在的凡高，七八年的光阴里，他都靠着弟弟的供养，才能完成自己的梦想。看书的时候，我很想知道，究竟是什么东西能让提奥这样的爱自己的哥哥，而他们家其他兄弟姐妹似乎都视凡高为异类。

　　凡高的家族是荷兰的望族，父亲是有成就的牧师，叔叔经营着古比尔公司，表哥还是很红火的画家，但是凡高却穷困潦倒，为了画画，他可以只吃黑面包，只喝白开水。

　　每当看到凡高因为一文不名而买不了画具或是为了买画具而一文不名，只能用白开水维持生命的时候，我就不得不佩服他对绘画那炽热的爱。那是他生命的全部，在他，可以没有妻子，没有爱情，没有理解，但是必须让他画画。

　　凡高是不幸的，阿尔的人把他当作疯子，活着的时候，几乎一幅画都卖不出去。不断的受到疾病的折磨，最后只能痛苦的饮弹身亡，以37岁的灿烂年华告别这只有些许温暖的世界。

　　凡高又是幸福的。他的弟弟——提奥始终支持他，关心他。同道中人也能彼此推动;最重要的，他明确的知道自己的人生方向，并坚持不懈的为之奋斗，直至献出自己的生命。

　　“有的人，死去了，他还活着;有的人，活着，他已经死去”，梵高让自己的生命有着崇高的价值，这已经是永生了，还有什么比这种荣誉更好呢?