朗诵艺术技巧11点
朗诵是把文学作品转化为有声语言的艺术创作。在这个过程中，不论朗诵者对文字作品思想的理解如何深刻，不论他对朗诵的整体设计如何精妙，最终都主要体现在有声语言表达上。以下是小编整理的朗诵艺术技巧，希望大家喜欢!
(一)音声性
诗朗诵最重要的特点之一就是其音声性，这也是一切朗诵艺术的重要特点之一。朗诵是把文学作品转化为有声语言的艺术创作。在这个过程中，不论朗诵者对文字作品思想的理解如何深刻，不论他对朗诵的整体设计如何精妙，最终都主要体现在有声语言表达上，进一步说，就是朗诵者的语言和声音上。因为，听众是通过朗诵者的有声语言表达来接受文字作品的思想、了解朗诵者的艺术修养、欣赏文字作品的艺术魅力的。在此，有声语言几乎成了诗歌艺术唯一的载体。因此只要思想深刻、情感浓烈就能朗诵好诗歌的说话是不成立的。音声主要指朗诵诗歌的声音。优秀的朗诵艺术家总是不断地进行声音训练的，甚至有这样的经验，只要他一张口，听众立刻就会被其富有磁性的、悦耳动听的声音吸引住。声音虽然不是诗歌的全部，但是它有其独立存在的意义，是增强诗朗诵艺术魅力的重要因素。因此，在进行诗朗诵的训练过程中，练声既是基础性的工作——它是进行诗朗诵的必备条件，也是贯穿始终的工作——它制约着诗朗诵水平提高的幅度。
普通话和朗诵的关系。我把普通话比喻成大树的根，有了根，树干才能牢固在地面之上，但是有很多朋友会问，学好了普通话却没有学好朗诵，这是为什么呢。普通话其实是个咬字和读音的基础，对朗诵来说还需要体会其中气息的运用，字词的滑音，还有断句方式，文章意境的把握，甚至于配乐的结合等因素决定。如果认真学习普通话的教学书籍的话，也许问题的根本就会更深入，尤其是里面的平仄音的问题，音调的问题，在考试的时候往往对字音严格，对情感运用和音色控制就没有考查的那么细致了。所以任何一门艺术或者说技能都需要深入了解和练习，才能明白本源和专业区别，普通话很棒不等于朗诵的味道很棒，更不等于配音或者其他职业技能很强大，这点要非常明确，基础有了，仅仅是开门的钥匙，而不是武功秘籍。。。
(二)规范性
规范性主要表现在朗诵所选择的文字作品和所使用的语言上。一般来说，朗诵时选择的文字作品都是规范的，其思想内容和语言形式大都经过作者的精心思考，另一方面，要求朗诵诗歌要使用普通话。到目前为止，大家所听到的诗朗诵绝大多数都是使用普通话的，其标准的语音、规范的词汇、语法为大多数听众所熟悉，能为大众所理解和接受;同时，这种规范的语音和最能体现诗歌抑扬顿挫、平仄相间、富于韵律的特点，最能表现出诗朗诵的艺术魅力。
(三)文学性
朗诵不同于日常的说话，这一点主要体现在其文学性上。人们在日常说话时，涉及的话题多种多样，说话的状态也非常轻松，思绪可以是连续的，也可以是跳跃的，可以是完整的，也可以是片段式的，只要能达到交流思想的目的就可以了。而朗诵则不同，一般来说，其文字作品的主题相对集中，有一定的思想意义，富有情感，文字洗练精美;在朗诵时，须要深刻理解文字作品，调动自己的思想感情，用富于表现力和感染力的有声语言进行表达。无论是文字作品还是朗诵创作，都带有非常鲜明的文学性。人们在选择朗诵的文学作品时都是非常严格和认真的，对其主题、思想、遣词造句的要求非常高。事实也证明，文字作品艺术水平的高低在很大程度上影响着朗诵艺术魅力的高低。
(四)艺术性
朗诵不同于传播信息的语言表达，如不同于新闻播音。人们在传播信息时，主要是为了把事情说清楚，因此，往往用最朴实的语言表达样态来转化文字语言，字音、音长、音强、音色、语气、节奏的变化都限制在一定的幅度之内，其朴实性和真实感异常重要。而朗诵则不同。因其现场性的要求，所以朗诵时声音运用有其特殊的要求。因其感情浓烈，所以朗诵时语气、节奏的变化幅度相对较大;因其声音的特点，所以要求朗诵者要通过训练增强其语言的表现力和感染力，等等。所有这些要求，都体现出诗朗诵艺术性的特点。
(五)综合性
朗诵艺术是一项综合性的艺术，它不仅要求朗诵所依据的文字作品要有较高的艺术水准，要求朗诵者对文字作品的理解力、感受力以及有声语言的表现力和感染力要强，有时还要求配乐、灯光、舞美等多种因素的完美配合。这不仅要求这些因素自身的完美，还要有机配合，彼此映衬，互相促进，既不能显出弱势，也不能互相“抢戏”，否则，语言与配乐的力度对比反差过大、内容与花呢今年感的格调背离都会影响到朗诵作品的艺术效果。此外，朗诵者还应掌握一些心理学和传播学的知识，能够在现场有效地控制自己的身心状态，使自己传达的思想、抒发的感情能够真正达于受众的心目中。所以说，朗诵的艺术效果是朗诵者综合素质的集中表现。
(六)依赖性
一般来说，朗诵都要依据一定的文字作品来进行。无论是理解稿件、引发情感，还是运用技巧、形之于声，都是在文字作品的规定之下进行的。作品基调的确定、情感的浓淡、具体表达技巧的运用都受到文字作品的制约，抛开文字作品而任意发挥是得不偿失的，那样，朗诵者将有置于无主题状态而不知所终，听众也会听得一头雾水。
(七)创作性
创作性是针对依赖性而言的。朗诵虽然要依据一定的文字作品来进行，但决不是照本宣科、见字出声，而是要对文字作品进行真正的创作。文字语言是不可能把作者的全部想法都表达清楚的，“言不尽意”既为此意，朗诵者要在深入理解作品的基础上将那些隐藏在文字之外的意思补充出来;同时，文字作品不可能把一句话恰切的的语气体现出来，这也要靠朗诵者运用有声语言表达技巧进行创作;另外，朗诵者有声语言表达本身就是一种创作，动听的声音、高超的表达技巧都在一定程度上为文字作品增色，加之配乐、灯光、舞美的设计等等，都使得朗诵成为一项创造性的活动。
(八)欣赏性
诗朗诵并非曲高和寡的艺术形式。由于作品本身具有较高的艺术性，朗诵者在创作的过程中又融入了自己的理解和感受，加之朗诵者对诗朗诵进行了精心的设计和排练，并可以辅以音像等多种艺术形式，因此，诗朗诵无论是在大型的文艺晚会中，还是在专场的诗朗诵晚会中，都能以其易于理解、富于变化、长于抒情等特点而为大家所喜爱。如今，众多的艺术团体还将朗诵与音乐、朗诵与歌唱、朗诵与表演相结合，创造出了朗诵音乐会、诗歌演诵会等形式，加强了诗朗诵的可看性，其欣赏性的特点更加突出了。
(九)大众性
诗朗诵艺术性的特点并不影响其大众特性的存在。除却朗诵无止境的艺术追求以外，大家还是比较容易了解这种艺术形式的，并且都可以在某种程度上掌握它。朗诵是一种操作简单、适应性强、老少皆宜的艺术形式，无论是个人出演，还是集体配合;无论是专业表演团体，还是业余朗诵爱好者，都可以随时随地地进行朗诵。另外，这种艺术形式易于大家接受也是其大众性特点的表现。
(十)号召性
诗朗诵有着强烈的情感，有着广泛的受众群，它特别适合于在群众中间进行;另外，朗诵诗歌的选材也往往是具有行动性和鼓动性，最易引起群众的共鸣，引导人们树立正确的价值观和人生观，净化人的心灵，陶冶人的情操。
(十一)阅读文稿的处理技巧
首先要了解朗诵文稿的中心思想和作品的及历史背景。读熟后,根据作品找出重读与轻读，快与慢，停顿与连贯及整篇作品的段落重点，进行二次创作.....
7.诗歌朗诵技巧讲解
10.不同文章的朗诵技巧和要求