古代著名书法家作品欣赏
古代著名书法家作品欣赏
古代有很多著名的书法家,他们的书法作品传承至今,纸上还是在告诉着我们,他们的心志,他们的书法艺术。下面是学习啦小编为你整理的古代著名书法家作品,希望对你有用!
古代著名书法家作品欣赏
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如此结字,书法必活
其实,在书法中,结字、结体、结构三个词汇是一个意思,即把笔画结合在一起而成一个字。但结字是有法则的,这种法则你用我用大家用,也就成了通则。结字的通则,即结构各种字体通用的规则。结字法在发展过程中,形成了一系列的规则,如平正安稳、映带照应、虚实互成等。这些规则的确立,就成了书家以结字体现书法艺术性的规矩与准绳。因而,学研结字法,应当首先结合楷书的临习,提高对结字的基本认识,然后学习结字通则,并持之以恒,力求学好用活,为书艺创作打牢基础。不过,在教、学结字通则时,也须结合具有成规的字体进行,以便举一反三,收到事半功倍的效果。现将结字通则概述如下。
一、平正安稳
书法的结字是艺术造型,如同建筑师建造房屋,最重安稳,而安稳的基础是平正,因而平正安稳,就成了结字的首要规则。王羲之论书说:“夫书字贵平正安稳。”《书谱》明确地指出:“初学分布,但求平正,既知平正,务追险绝,既能险绝,复归平正。初谓未及,中则过之,后乃通会。通会之际,人书俱老。”这说明不仅结字,而且书家的风格,也始终以平正安稳为准则。由此可见《续书谱》与《书谱》相反,用楷书字体的长短、大小、斜正等形态作例证,说什么“唐人之失也”,显然是强词夺理的妄谈。而今人论书法,为了说明书艺的奇巧,动辄以怀素的《自叙帖》为论据,大谈“书不贵平正安稳”,显然是不理解怀素把《论书帖》写得特别平正安稳的良苦用心,至于正、奇的辩证关系,前人早有至论,所谓“正极奇生”,“深谨之至,奇荡自生,故知奇正两端,实惟一局”。因而,结字自当处理好正奇的辩证关系,做到正中有奇,奇而不怪,自然成体。
二、向背分明
由于字体的形式向背分明,所以古人论结字,都特别重视向背,《九势》指出:“凡落笔结字,上皆复下,下以承上,使其形势递相映带,无使势背。”《书谱》以“点画向背之类”,概括“巧谓布置”的结字内容,可见其对于字势向背的重视。从书史发展的情况看,篆书发展到小篆,相向形更为显著,隶书发展到八分,显然成为相背形,草书发展到今草,脱尽隶意,成为相向形,楷书发展到中唐,颜真卿“以篆人楷”,变相背为相向形。蒋骥在《续书法论》中说:“一字两竖相对者,向即俱向,背则俱背,不得一向一背。”但这也是以常规而论,结字也是有法有化,才克服了如同布棋子、算筹的弊病的。对这种变化情况,蒋和《书法正宗》指出:“画多则分仰复,以别其势,竖多则分向背,以成其体。”三、佳之类的字,以横画仰俯而得势,川、朋之类的字,以竖画向背而成体等。总之,结字重气势,而向背是表现气势的主要规则,理当着重以向背取势,把字体写得气势恢弘,姿态健美。
三、主次有序
结字有主次的区别,需要结构得主次有序,精确美观,而不能主次不分,描画得拙俗难看。《续书法论》指出:“每一字有一笔是主,余笔是宾,皆当相顾,此皆古法。”结字的主次,是对主笔与次笔、偏旁部首与结合部分的一些结构说的。例如:“中”的竖画,“人”的捺笔,“宁”的宝盖头,“边”的走之底等,都是主体,其他笔画或结构部分都居次位。不过,由于各种字体的不同,一些字的主体构成形式也不一样。即以“宁”字为例来说,在隶书中,因长横波碟是其特殊笔画,就成了结构的主体,而在草书中,竖钩画成为主笔,也就成了结构的主体。刘熙载在《书概》中说:“作字者,必有主笔,为余笔所拱向。主笔有差,则余笔皆败,故善书者,必争此一笔。”由此可见,结字必须勤思精研,切实弄清主次情况和相互关系,争取把主笔或主要结构,写得规范而灵活,并做到主次有序,相得益彰,将字体形态裹束得栩栩如生,以符合书法艺术的要求。