行草硬笔书法作品

　　行草硬笔书法中，到底会有什么样的行草书法艺术呢?下面是学习啦小编为你整理的行草硬笔书法作品，希望对你有用!

　　行草硬笔书法作品欣赏

　　行草硬笔书法作品图片1

　　行草硬笔书法作品图片2

　　行草硬笔书法作品图片3

　　行草硬笔书法作品图片4

　　褚衍民先生的行草书艺术

　　作为意识形态的艺术是社会生活的反映，艺术是更高级的社会意识形态，这是美学对于艺术的命题，是艺术的形而上的诠释。书法属于艺术范畴，自然不能例外。当然，书法是一种特殊的艺术，更讲求“个性化”，离开“这一个”便只能叫写字而不能称书法。行书书法尤其如此。

　　行书书法易写难精。从古至今涉足此道者何其多也，然成功者几人。褚衍民先生是当代行书的成功者之一。所谓成功，首要的就是自成一体，独具风格，“尽错纵之美，穷技巧之变”，否则便不属成功者之列。褚衍民先生行书是自成一体的，这一点欣赏他的人和批评他的人都承认。他的字就是和别人不一样，而且合法、合理、合律、合俗(约定俗成之俗)，能让大众认可，广为流行，形体稳定，引作规范。就像发表意见，如果人云亦云，没有个人见解，那是永远不会被重视的。褚衍民先生有言，“不吃别人嚼过的馍”，话虽“土”而意无穷。书坛泰斗武中奇老先生曾对褚衍民说，“你的书法有你的个性，按你现在的路子走下去就行了。”还给他写了“安其所学”四个字。正是有了自己的路，坚持住了自己的路，才成就了褚衍民，让他在书坛独树一帜。

　　品评褚衍民先生的行书，概括起来有如下几个方面的特点：

　　一是气势不凡。书法重气亦重势，无气则死，无势则废，虽然它们不是书法技术要件，却须臾不能离开，历来的书法家都不敢稍有怠慢。褚衍民先生深谙此道，他的行书若行若云若露若电，气贯长虹，势如破竹。如其作品六幅屏《岳阳楼记》，笔法灵活，墨饱情足，汪洋恣肆，淋漓尽致，好一个“衔远山，吞长江，浩浩荡荡，横无际涯;朝晖夕阳，气象万千”!书写内容和书法形式融为一体，衔山吞江，显示出他书法的大气、豪气、霸气、骨气和正气，五气合一，其势犹如雷霆万钧。势有笔势、纵势、横势、侧势、体势、正势、态势等等角度，抓住其一即得全体。褚衍民先生的书法诸势皆备，气势超人，叫人觉得“笔笔从空来”，字字如雨倾，既如猛虎下山，又如蛟龙出水，字里行间形成一个强大的“场”，足以震慑人的心灵。

　　二是雄浑有力。有人说褚衍民先生的字“硬”，此话值得商榷。但是仅从形式上看也说对了一点。褚衍民先生的行书确如钢筋铁骨，铮铮有声，力透纸背。“精气神”是他的成名作，起笔收笔，一点一划，无不是“力”的凝聚和集结。但是，单有“力”还不够，还要有与“力”相辅的“势”——在这里表现为雄浑，表现为黑白相生的图腾——两相支撑，互为一体。因为“一个好汉三个帮”，所以“力拔山兮气盖世”，“英雄”横空出世。褚衍民先生《自画像》中堂一帧，云：“墨海弄潮任风流，何须粉饰半遮羞。提笔纵情尽挥洒，管它冬夏与春秋!”内容不遮不盖，书写潇洒自如，雄浑有力。

　　三是结字方正。褚衍民先生的行书效法王、褚、米，像王、像褚、像米又不像王、褚、米。他的结字讲究外方内圆，上下贯通，左右均衡。东汉蔡彝说：“为书之体，须入其形，若坐若行……方得谓之书矣。”分析一下，禇先生行书苏东坡词《明月几时有》，其中的每一个字，单独看来都是匀称的，大体上是方正的。“明月几时有”里，“明”字左右各占全字的二分之一，繁体“几”字上下各占全字的二分之一，“时”字的左右也是各占全字的二分之一，行草“有”字上下竟也各占全字的二分之一，“月”字无分上下和左右，看上去还是浑然一体的，其它各字莫不如是。因为汉字是方块字，方块字在人们审美意识中已成为模式，褚衍民先生充分认识到这一点，他结字方正，就是顾及了大众的欣赏情趣。

　　四是章法跌宕。行书不是楷书，字间行距以及字的大小长短，自有分寸。行书则全凭作者当时兴之使然，排列得当，方为佳品。一篇作品就是一个不可分拆的有机体，如何成字，如何连缀，直接关系整幅作品的成败。褚衍民先生的行书以气成形，以势成章，笔之所至，常常“异军突起”，时而笔走龙蛇，时而惊涛骇浪，时而徐徐缓缓，时而疾驰狂飞，抑扬顿挫，相映成趣。再以《岳阳楼记》为例，落笔即“狠”，墨浓力重，一个“庆”字让人深感此作非俗，接着便行云流水，然偶有着力点，大开大放，不惜重笔点缀，如第一帧“乃”、“阳”、“观”、“胜”等字就特别饱眼，恰是大海中驶来的万吨巨轮，顿使全篇有了活力，生气盎然。下边各帧亦是遒劲洒脱之至，如一首乐曲不时奏出最强音。

　　五是形神俱佳。这里所说“俱佳”指皆处于最佳状态，达到和谐的美韵境界。历来的书法家无不重视形体和神韵，有人主张以神赋形，有人主张以形寓神，有人主张形神兼备。褚衍民先生的书法形体与神韵是结合如一的，行即神，神则形。他曾书南齐王僧虔“书之妙道，神采为上，形质次之”的书论，其书若神若体，是神是体，形因神韵，神因形现，妙在其中。条幅《清风》，观之即觉清风拂面，眼前清亮一片，天清地清人亦清，再附之题款“一身正气为人，两袖清风处事，交以诚，接以礼，近者悦，远者来”，让人顿悟正道，灵魂得以纯洁，向善之心油然而生。

　　六是刚柔一体。褚衍民先生的字“硬”，但不是一味的“硬”，而是刚中有柔，柔寓于刚，刚柔兼济，完全融合，形成风格。古人论书就很强调“刚”，强调“骨气”，字无“骨”不立，刚劲方能矫健。如王羲之的字，有刚有柔，刚处如刀，柔处如水，锋藏锋露，相得益彰。褚衍民先生师法王、褚、米，又从师于武中奇，字之刚健，轨迹可寻。试看中轴《艺无涯》，“艺”字上边的两点，下笔精到，特别右边的一点，瘦削有力，横弯钩则力劈大山，峰回路转。王字之力显示在横直如梁，点捺如刀，转角如削。而褚字之力则显示在运笔之中，似乎每走一步都脚踏实地，如陈氏太极，一招一式都是力的象征。褚字之力还表现在收笔的方圆上，“艺无涯”每收笔都圆润至极，情到笔收，干脆利落，余意犹存。其实，这就是刚与柔的糅合，刚柔合二而一，成为了一种特殊体式。这体式使人觉得它像一曲雄壮且缠绵的旋律，雄壮和缠绵两个矛盾的对立物融为一体，那意蕴是妙不可言的。

　　褚衍民先生有他的一套书法理论，叫做“书到极时书是画”。他的许多字很像形，如“虎”、“龙”、“寿”、“兔”、“马”等等。这里的象形并非写“虎”像虎，而是字中有形象，形象有意味。中堂《鹅池》，“鹅”字的第一笔像鹅颈，鹅头高昂，“鹅”字下边的“鸟”则如鹅在水中游弋时所形成的涟漪，而“池”在其下平静且清澈，三、四只蝌蚪在风平浪静中好奇的张望高大的鹅和见底的水，整幅字若静若动，动感为主，鹅鸣池中，静水成了活水，画面有了生气。褚衍民先生喜爱打造他的“点”，几乎所有的字其“点”都有形可像，有的像鹰隼，有的像老人头，有的像少女等等，似乎还能从这“像”里体会出各个形象的表情神态甚至于喜怒爱憎。

　　褚衍民先生的书法之新、奇、怪，已自成一体。这是与他所受区域文化熏陶和经历有关的。他1946年生于徐州市远郊，这块土地曾被人描述为“千古龙飞地”，剽悍骁勇和仁义忠信是千古积淀的文化底蕴，“兵家必争之地”又形成了果敢和韬略，这样的文化伴随着他长大，加上军旅生涯形成的刚强气质，工人身份让他奋发，干部身份让他开拓，从商使他更机敏成熟，退休后以平常人的心态写字作画使他平和自然，这些都集中反映在他的书法中。刘熙载在《气概》中说，“书，如也。如其学，如其才，如其志。”项穆《书法雅言》里也说，“人正则书正。”书如其人，该是确凿之理。美学也有“风格即人”的范畴和“艺术表现论”之说，这些均在褚衍民先生身上得到了验证。