颜体书法古诗作品高清图片
古诗是古代诗歌的一种泛称，它对我国文学的发展有一定的促进作用。现如今，许多古诗被人们创作成颜体书法作品，这些作品有一定的影响力，受到人们的喜爱。下面是学习啦小编整理的颜体书法古诗作品高清图片。
精美的颜体书法古诗作品欣赏
古诗是古代中国诗歌的泛称，在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风;近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的 庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。
优秀的颜体书法古诗图片
文人学习“ 汉乐府”的还有另一类情况，主要是将乐府诗平易通俗的特色引入抒情古体诗中，体现出与以往五言古体诗质朴古奥不同的特色，代表作是李白的《古风》(58首)组诗。 “古风”从形式外表上看，与五言古体诗没有什么区别，但在抒情内容和方式上，却有区别。清代 赵执信《声调谱》中在回答乐府与古体诗之间区别时说：“音情 迥别，于此悟入， 思过半矣。”(《清诗话》132页上海古籍出版社1963)“音情”指的就是内容感情 风韵方面的区别。《瓯北诗话》中更进一步指出：“盖古乐府本多托 闺情女思，青莲深于乐府，故亦多征夫怨妇惜别伤离之作，然皆含蓄有 古意……蕴藉吞吐，言短意长，直接 国风之遗。少陵已无此风味矣。”(《清诗话续编》1142页，1983)由此可见，虽同受“ 汉乐府”影响，杜甫的“ 新乐府”与李白的“古风”是有区别的。在唐人诗集中，直接标以“古风”题目的很少。“古风”、“五言古体”、“新乐府”在形式上自由，不讲格律，所以也没有“格律较宽”的问题。七言歌行体发展到唐时，也出现了两种情况。因为唐时出现了“格律诗”(也叫“ 近体诗”，以区别以前不讲格律的“古体诗”)，所以，一种是有意把格律诗的一些句法、手法引入古体诗中，一种是有意避开格律诗的句法、手法。习惯上，人们把前一类叫做“七言歌行体”，后一类叫做“七言古体诗”(简称“七古”)。
古诗的词藻和句法
因为每一个汉字基本上都是一个兼具形音义的独立单位，而且很多汉字是一字多义的，字与字之间粘合的关系多种多样，所以，这种粘合而成的诗歌中的词藻，就显得异常复杂多样。例如，在“风”字后面再加一字，可以构成很多词语：风姿、风物、风雷、风霜、风鬟等。
在句法方面，由于汉语的特点(如缺乏形态、结构灵活等等)，以及汉字的独立性，在古典诗歌中，常常出现把两个汉字拆开，或者把某些汉字从后面移到前面的情形。典型的诗句是杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒， 碧梧栖老凤凰枝”，正常的句法应是“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。
猜你感兴趣：
4.颜体书法精选作品