闫璐教你学摄影

闫璐教你学摄影

　　很多摄影师喜欢拍摄热点事件，追求画面的冲击力，战争、罪案现场、灾难、名人以及社会热点。就像今天，所有视线都会被坠毁的马航客机吸引，其他内容几乎无人在意，那些能够在第一时间到达现场的摄影师为此付出的辛苦将会换得短时间内的极高关注度。闫璐教你学摄影，学习啦小编给大家整理了有关闫璐教你学摄影的资讯，分享给你们!

　　闫璐教你学摄影：不断重复

　　摄影自发明以来，在相当长的时间里是被当做一门技术看待的，和艺术一点关系都没有。摄影师最先以一个手艺人的姿态出现，他们掌握了一门在旁人看来神乎其技的手艺：能够拍下眼前的一切。我在初学摄影时也是个手艺人的心态，用熟相机把眼前的景拍清楚。这个目标非常容易达到，所以直到今天我也从不崇拜相机用得很熟的人。这些年认识了越来越多的摄影爱好者，我发现能把相机用熟的人并不多，大部份能达到这一步的人都会被称为大师。而那些停滞不前的人却并不觉得自己相机用得不好，不过看看他们的图片你就能发现，他们并没有下过什么笨功夫。

　　挑剔环境是第一个借口，每个摄影爱好者都在寻找那个值得拍摄的地方。其实做为练习者，并不需要这么做。反复拍摄你的生活环境是最好的练习，在未来的拍摄中你可能遇到的拍摄环境也无外乎这些：室内室外或明或暗。在这样的练习中你还是无法避免想要拍摄一张会被人夸奖的图片，这心态很有意思，你会发现这可能很难实现，即便实现了也是因为你截取了一幅尽可能完美的局部，而这局部并不能代表你面对的真实环境。

　　因为摄影更接近谎言，所以真实变得很可贵。再回到技术细节上。任何练习都有一个不断重复的过程，这一点在摄影圈似乎得不到重视。可能是因为摄影原理非常容易理解，大家看看就明白了，可明白与练成自己的手上功夫还有很远的距离。重复拍摄同一个主题，在重复中寻找不同，这是非常有效的练习方式。

　　Vivian Maier光自拍就能出一本画册，面对同一个主题，你又按下过多少次快门?所有快不起来的人，其实是没有慢下来过。

　　闫璐教你学摄影：红尘中的缝隙

　　在Leica刚刚成为摄影师主力器材的那个年代，学习摄影的成本相当高，如果不沉下心来弄明白摄影技术的基本原理，是很难拍到一张像样照片的。随着135相机逐渐普及，摄影师开始从拍摄静止影像过渡到拍摄变化速度较快的场景，布勒松的出现是必然结果，不是这个名字也会有另一个决定性瞬间之父。相机的变迁始终影响着摄影艺术的走向，因此认真对待器材特性是一个严肃摄影师必做的功课。

　　直到今天大画幅座机甚至湿版摄影都没有消亡，无论是Leica还是佳能尼康都无法完全代替它们，在这类相机擅长的领域，Leica只不过是个玩具。每种相机都是一种影像语言，摄影师有可能先去学会这种语言，之后用它来表达特定的内容，也可能因为特定的内容去寻找合适的语言来表达。语言与内容总是息息相关。没有一台相机可以胜任所有拍摄环境。我不习惯大光圈浅景深的效果不是因为太糖水，而是因为对焦困难拍摄速度慢，除非光线极暗没有办法。另外在Leica的取景器里一切都是清楚的，大景深图片更接近我观察到的场景，这也是我习惯小光圈的另一个原因。这部相机严重限制了我的拍摄条件，使我不得不选择看上去很平常的场景完成拍摄。

　　这样使用Leica对摄影师的要求很高，精确处理相对关系和清理背景是必须养成的习惯，与此同时尽量走进事件深处也是不可回避的难题。当我使用多年后我已经能用它拍摄自己肉眼可见的全部环境了，能够打动我的事也大部份出现在这样的环境里，所以Leica可以满足我90%的拍摄需求。有趣的是为了剩下的10%我准备了多达十几种各类相机，如果就投入产出比来计算，Leica是我最便宜的相机。缺乏戏剧性光线全画面都清晰的图片非常难以吸引人，所以我在初学摄影时也就放弃了去吸引人的念头。尽管如此，摄影师自己也是需要一个按下快门的理由的，我比较在乎的是画面情绪，这种感觉非常私人，也很难用语言说清。我只是希望我的图片总是如眼所见，但人类感知情绪靠得是内心感应，因而人人不同。

　　这样一台笨拙的相机只能帮我拍出一张清楚的图片就再无其它功用。我的摄影能力也止步于此，暂时来看也够了。我能拍到的内容有限，但我希望，那是红尘里的一道缝隙。在本很技术的内容中突然加入这样一篇感性的文字，请大家原谅。在下一节中我们来逐一研究Leica最适合拍摄的那些内容：人，以及他们生存的环境。