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学习摄影的个人感悟800字范文(2)

时间: 杏雨959 分享

学习摄影的个人感悟800字范文

  个人摄影感悟篇四

  最近一段时间都在学习摄影,有了一些心得体会,和大家共享。

  技术党vs器材党

  摄影两大流派,技术党人与器材党人。 我曾经一度沦为器材党人,天天疯狂的在器材版上比较各种器材的参数。 最终我还是迷途知返,回归了技术党人的行列。像我这样的摄影新手,应该说我现有的器材还没有达到制约我摄影水平的地步,简单的说我手上的器材够用了。所以现在的任务就是掌握摄影的两大基本技术: 一个是构图技术,另一个是用光技术。

  非单反vs.单反

  我个人认为初学者,可以不着急用比较贵重的单反。 高阶DC(大光圈, 带完全手动模式,可拍摄Raw格式图像)和入门单反套机都是比较好的入门选择。由于我个人的偏好,我选择了高阶DC,轻巧,方便随身携带,可以一机走天涯(从微距到风景)。 入门单反套机其实也挺好的,就是不方便随身携带,而且还得多个镜头。 从最近的趋势看,无反(微单,单电)相机的发展十分迅猛,轻巧的机身,接近甚至不输单反的画质, 可能会成为以后入门的机器首选。

  前期 制作vs. 后期制作

  我个人初期是从学习photoshop开始的,属于重口味的后期制作流派。 但是在学习摄影后一段时间,慢慢的成了轻口味派。 其实与其拿很多时间出来后期制作,不如多花点时间在前期摄影的构图和用光上,争取拍的比较好。

  而且后期的目的主要在于锦上添花,完美一张拍的好照片;而不是花大力气抢救一张拍的很差的照片。 毕竟我们既不是婚纱摄影影楼的修图师,也不是抢新闻图片的记者。 当然,另一极端也不可取,就是完全不后制,直出Jpeg。毕竟稍作调整还是必要的。

  后期制作软件的选取

  个人试过很多后期软件, Photoshop+Adobe camera raw,Lightroom, Capture one and SILKYPIX. 当然还有各家相机厂商自带的解Raw格式的软件。 最后我个人还是选取了Lightroom, 因为lightroom不光解RAW格式文件的能力强 ,更主要的是它是一个摄影的workflow的解决方案,包含了 超强的照片数据库管理功能, 很强大的处理相片功能,以及打印,做slides和输出到网络的功能。 如果实在需要进一步的处理,还可以与photoshop联动。

  个人摄影感悟篇五

  第一次接触摄影,我觉得摄影是一门创作,它可以将美与生动的东西停留在瞬间,而就是这样一个近乎完美的实景深刻的表达一个人对生活的感悟。随着对摄影的了解,我又觉得摄影是一门艺术。它给大众传递历史,记录现实,连接时间与空间。它为人们展现了一个既包括物质也包括精神的世界。

  所以个人有些钦佩真正的摄影大师,他们总是可以远离尘世的烦扰,而自由自在地游走于山山水水之中,去追求一种天人合一的境界,真正享受摄影的人他们灵魂能够有一种心若芷水般的宁静和天高云淡般的空灵。而观察他们的作品,却是对生活对艺术的感悟凝聚,是形式和内容的完美统一。没有对生活的独特见解,没有对许多终极问题的积极追问,没有对世间本质的透彻理解,就不可能拍出伟大的作品。

  在大学的最后一学期,本人有幸学习了数码摄影技术与艺术这门课程,这也是大学的最后一次选修课了,而这最最值得纪念的课程,也的确让我收获颇丰。首先谈谈自己对以下几点的感悟:

  构图布局-景物:

  学构图真正的目的就是让你用不同的角度、方法去构图,打破常规,创造属于自己的构图风格。照片应有主题,即写意而不写景(场景、景物),一张好的照片应该能清晰明了的表达出主题,照片上的所有景物都应该围绕着这个主题。不应为表达而表达,简单来说就是这张照片上所展现的景物美在那里,是什么使这张照片美丽而生动。 平庸之美与意境之美往往在开始构图的时候就决定了。 关键是如何去发现和表达这种景物之美。

  视觉技术—人像:

  世间万物本无美丑之分,美与丑只是由我们人为强加上去的。摄影是视觉艺术,带有一定的欺骗性质,有时候从照片上反映出来的景物并不一定就是它的本来面目。如果摄影角度、拍摄方法掌握到了,便可以把胖的拍成瘦的,矮的拍成高的,丑的拍成美的。拍人像不应只拍美女帅哥,从普通人开始拍起,可以更快的锻炼审美观。

  天马行空—创造:

  摄影是一门创造性的艺术,而这种灵感有时就在一霎那之间,灵光乍现。所以感悟到什么一定要及时记录下来,学会分析整理自己对摄影的感悟,有助于培养和形成自己的创作风格。有趣的照片与PS照片区别在于:有趣的照片是就地取材利用照片内的景物进行艺术创作,而PS出来的照片是将照片以外的东西添加到相片中。对于初学者来说(也包括我),在拍摄之前不要先去请教高手,请求他们对你的技术指导。一定要先把自己心中所能想到的方法都试用下,如果可行但是又觉得不太满意,那就改进拍摄方法再拍。如果不行就找出拍摄失败的原因,然后再拍,这样反复直到拍摄出一张自己满意的照片,这就是进步,因为你创造了一个属于你自己的方法!

  总结:

  学习摄影一定要戒骄戒躁!既不能重实际而轻理论,也不能只谈理论轻视实际拍摄,理论结合实际才能拍出好片子。对于摄影来讲,理论知识好比照片的框架,框架搭好了才能拍出好片子来。好比语言必须要有组织结构(宾语谓语),不然说出来的话就是语无伦次的。对一个初学者,还是老老实实的从最基础的理论知识开始学起吧!否则拍的照片只是能够如实记录所看见的景物,是一张记录生活的照片,不是一张充满艺术感的照片。

  提升一个人的摄影水平,除了多看、多学、多照、多想外,还要和摄影高手多多交流与沟通,虚心听取他们对你的意见和建议,只有这样才能快速提高自己的摄影水平,提升照片整体品质,拍出让人过目不忘的好片子来。切忌不能坐井观天自以为是,学了点皮毛就洋洋自得,那样只能让自己的摄影水平在原地踏步,甚至于倒退。


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