宋代园林的特点

　　宋代的园林可分为四大类别，供帝王休息享乐的皇家园林与宗室外戚、高官富商所拥有的私家园林、寺观园林和陵寝园林。那么你知道宋代园林的特点吗?下面由学习啦小编为大家整理的宋代园林的特点，希望对大家有帮助!

　　宋代园林的特点

　　南宋园林

　　以艮岳为代表的写意山水园，因地制宜地建造在城市之中，称为城市园林，这是唐、宋时期园林的一种类型。

　　这一时期园林艺术的另一种类型是在自然胜区，以原来自然风景为基础，加以人工规划、布置，创造出各种意境的自然风景园。此种园林又受文人画家的影响，也具有写意园林艺术的特色。所不同的是，建于城市中的写意山水国往往都是人工为主，兼有写意的艺术特色，显得更完美。而自然风景园则以原来的自然风景为基本条件，经人为加工组织。

　　在南宋都城临安(今杭州)的西湖及近郊一带??画家更以西湖为题吟诗作画。“湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺。松排山面千重翠，月点波心一照珠……”，“水光澈滟晴方好，山色空朦雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。白居易、苏东坡这些描写西湖的名诗千百年来一直脍炙人口，他们写园，也参加造园，这都直接促进了我国园林艺术的发展。加上民间流行的许多传说故事，西湖的丰姿倩影使人们一见倾心。

　　在山水秀丽，绿荫丛中，到处隐现着数不清的楼台亭榭和岚影波光、丰姿绰约，确实使人有“古今难画亦难诗”的园林艺术好景。最富诗情画意的“西湖十景”：苏堤春晓、柳浪闻莺、花港观鱼、曲景风荷、平湖秋月、断桥残雪、雷峰夕照、南屏晚钟、双峰插云、三潭印月等闻名中外的景点，从南宋流传至今，在七百多年的历史过程中，使西湖形成具有诗情画意，自然山水园林美的传统风格。

　　十景之一的“柳浪闻莺’，原是南宋聚景园。南宋高宗、孝宗曾在西湖景区内造御花园多处，而以聚景园最为宏丽。传说和记载中，该园是会芳、瀛春、瑶萍、寒碧等亭台轩榭楼阁组成，这里循湖岸行，铺岸如茵，泉池碧澄，小桥流水，更有那时时传来清脆悦耳的莺啼，这莺啼点出了静中闻声的绝好意境。又有万树柳丝倒挂轻垂，犹如一道绿色的帐幔，再加上“晴波淡淡树冥冥，乱掷金梭万缕青”的点景之作，取名“柳浪闻莺”真是十分得体了。

　　“天上月一轮，湖中影成三”的“三潭印月”素有“小瀛州”之称，这种用古仙岛名比作“蓬莱仙境”的造园意境，在我国园林艺术的布局中常有之。当年苏东坡任杭州知州时，曾利用这里的自然条件加以改造，用疏浚的湖泥堆成水上园林，构成“湖中有岛，岛中有湖”的园林美景。

　　风光旖旎的“三潭印月”，运用亭、榭、桥、石、廊等园林建筑，组成重重层次，构成富有变化的景区。虽然湖中有湖，但不感觉水多，陆地虽狭，却处处引人入胜，特别是当游人踏着那九转三回三十个弯的九曲桥，来到碑亭和“我心相印”亭时，景色变化其妙无穷。

　　从曲桥的湖面望去，那亭亭玉立的三塔正好在“心心相印”亭的两旁和中间圆洞门的框景之中，如是在中秋赏月，那皓月中天，塔内灯光、月色、湖波、塔影，相映成趣，诗情画意，尽蕴育其中。景色奇丽的“三潭印月”，历来成为人们赏月的胜地。

　　横贯两湖南北的苏堤，全长2.8公里，“四湖景致六条桥，一枝杨柳一枝桃”。风光迤逦的“苏堤春晓”用桃、柳点出春意，人们沿着柳影波光，绿色的长廊而行，视野深远，动观之中景色多变。如果在这里临水小坐，远眺近览西湖的美景，心旷神怡。1071年，苏东坡在这里组织修建了长堤，后人为纪念他，定命为苏堤。用一条长堤，既把西湖湖水起到划分空间的作用，增加西湖水面空间的层次，丰富了西湖水面景色，而且苏堤本身又是非常重要的一景。这种大范围巾的设计构思，可以说是我国最早期城市园林的极好实例之一。

　　另外的“断桥残雪”、“平湖秋月”、“双峰插云”等，都打破了封闭性园林的性质，成为自然美人工为之的美好园林艺术佳例。

　　在杭州，南宋皇家宫苑虽然已基本上都荒芜，但却留下了人们号称为“人间天堂”的自然山水园林，成为古今人们游园的胜地。

　　从唐、宋众多的园林实例中我们可以看出，我国园林的基本形式有以艮岳为代表的皇家宫苑，以杭州等地为代表的自然式城市风景园，或以洛阳等地为代表的私家园林。这些不仅在形式，而且在造园手法等方面，进一步开创了我国园林艺术的一代新风，达到了极高的境界。

　　公共园林性质的寺院丛林在唐宋也有所发展，如在我国的一些名山胜景庐山、黄山、嵩山、终南山等地，修建了许多寺院，有的既是贵族官僚的别庄，往往又作为避暑消夏的去处。

　　这一时期园林艺术总的特点是，效法自然而又高于自然。寓情于景，情景交融，极富诗情画意，形成人们所说的写意山水园。在杭州等这种本来就具备丰富的风景资源的城市，到了唐、宋，特别是宋朝，极注意开发，利用原有的自然美景，逢石留景，见树当荫，依山就势，按坡筑庭等因地制宜的造园，逐步发展成为更为美丽的风景园林城市。

　　在具体造园的手法上，也有很大的提高。如为了创造美好的园林意境，造园中很注意引注泉流，或为池沼，或为挂天飞瀑。临水又置以亭、榭等，注意划分景区和空间，在大范围内组织小庭院，并力求建筑的造型、大小、层次、虚实、色彩并与石态、山形、树种、水体等配合默契，融为一体，具有曲折、得宜、描景、变化等特点，构成园林空间犹如立体画的艺术效果。以上手法，在小小的私家园林中，用得比较普遍。

　　到了宋代，造园中已非常注意利用绚丽多彩、千姿百态的植物，并注意四季的不同观赏效果。乔木以松、柏、杉、桧等为主;花果树以梅、李、桃、杏等为主;花卉以牡丹、山茶、琼花、茉莉等为主。临水植柳，水面植荷渠，竹林密丛等植物配置，不仅起绿化的作用，更多的是注意观赏和造园的艺术效果。

　　宋代不仅有李格非的《洛阳名园记》这种评论性的专著，而且还有李诚(字明仲)编著的《营造法式》。这本书总结了宋及宋以前造园的实际经验，从简单地测量方法、圆周率等释名开始，介绍了基础、石作、大小木作、竹瓦泥砖作、彩雕等具体的法制及功限、材料制度等，并附有各种构件的详细图样，这本集前人及宋代造园经验的著作成为后代园林建筑技术上的典则。

　　园林建筑的造型到了宋代，几??间的恰当比例关系，并用预先制好的构件成品，采用安装的方法，这在宋代是了不起的成就，形成了木构建筑的顶峰时期。而在宋不仅有了这种理论与实践经验的总结，还有了专门造假山的“山匠”。这些能“堆垛峰峦，构置涧壑，绝有天巧……”的能工巧匠，为我国园林艺术的营造和发展，都作出了极为宝贵的贡献，他们才是园林的真正创造者。

　　由于唐、宋打下了非常厚实的造园艺术基础，才使我国明、清时期的园林艺术，达到炉火纯青的地步。