《八月》里有90年代的空气和21世纪的梦
《八月》里有90年代的空气和21世纪的梦
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《八月》里有90年代的空气和21世纪的梦
2016年7月，《八月》在FIRST青年影展上获得了包括最佳影片在内的四项提名，但最终颗粒无收。到了11月，金马奖却将终极大奖颁给了《八月》。得知获得“最佳剧情片”的时候，导演张大磊整个人都蒙了：“我嘴里有颗口香糖，一直没敢嚼……”
斩获金马之后，张大磊就与发行团队商议国内上映的档期：“我等不及了。”于是原计划在夏日八月应景放映的《八月》故事被放到了春暖花开之际，3月24日与观众见面。至于这部电影能从同期上映的《金刚：骷髅岛》嘴里抢下多少票房，导演面对彩色的现实也一样无奈：“没法期待，别赔钱，投进去的钱别白付出就行。”
截至发稿前，《八月》票房有223万，尽管它很有可能是上半年最好的国产电影之一，但囿于题材和风格的小众，只能从少部分有心的观众那里得到认可。新京报采访了本片的导演张大磊和主演张晨，为读者们还原一个创作者心中的《八月》。
这个一家三口坐鸭子船的画面只出现在一款电影海报里，正片并未出现。
题材
离别的年代，挂念挂牵
《八月》的故事被设定在上世纪九十年代初的呼和浩特，电影制片厂大院里的员工们被下岗潮推向充满未知的将来。张小雷的父亲也没能躲过这一劫，碰巧这年张小雷小升初，一家三口顿时陷入冰镇西瓜也无法缓解的燥热之中。闲散的夏日印证了片中昙花的意象，一切美好稍纵即逝，虽然照片可以记录花期，但凋零之后的日子还得照样过。剧情本身没有太多的转折和强烈的戏剧冲突，就是日常生活，但正如饰演父亲的主演张晨所说：“痛苦都藏在里面，都是存在的。”
宣传期跑路演的张大磊导演连着好几个晚上就睡了三四个小时，新京报记者开始采访之前，他正把脑袋埋在抱枕里，贪恋片刻的休息。这是他的电影长篇处女作，讲的就是他所成长的年代和他所熟悉的环境，带着明显的自传性质，呈现着他最真实的内心。这种从自我出发的视角，更能引起同一辈人的共鸣。这也是张晨加入本片拍摄的原因：“2011年导演就给我看了第一版剧本，我应该是最早定下来的演员。之所以我从剧本阶段就喜欢这个故事，可能是因为有很多同感，年代共鸣，我们对那个年代的空气有相同的记忆。”
这些记忆里有让小雷父亲泪流满面的《遭遇激情》，也包括改制后小雷没能看成的《亡命天涯》，还有烘托父亲内心活动的戏中戏《出租车司机》，更不乏那些带着年代烙印的歌曲，在大陆流行音乐黄金年代诉说着离别和思念的《你在他乡还好吗》。张大磊说自己在挑选电影和音乐的时候，并没有太多的私心，一切以自然为主，适合时代和主题最重要：“影片那个年代就是这些电影，我小时候看的也是这些电影，就很自然。所有歌曲都是处于那个年代的，正是最火的时候。而且也比较契合当时影片中的气氛，要离别了，挂念挂牵。”
小雷的全家福
影响
“父亲”是导演的寄托
在这样一部追求生活化、追求写实的电影中，其实没有太多的隐藏剧情等着观众去挖掘，它就是你儿时的某个夏天，悄悄地改变着你的生活。张大磊和张晨在接受采访的过程中都非常强调“自然”和“准确”，这亦是电影本身最终呈现的状态。
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