关于电影专业的毕业论文

关于电影专业的毕业论文

　　人类的传播活动经历了一个漫长的演变过程,电影传播作为人类传播活动的产物,在漫长的发展中以其独特艺术表现,成为影响力最大、受众最多的媒介。下文是学习啦小编给大家搜集整理的关于电影专业的毕业论文的内容，希望能帮到大家，欢迎阅读参考!

　　关于电影专业的毕业论文篇1

　　浅析十七年间雷振邦电影歌曲中的民族性

　　十七年间，电影被当作是政治宣传的主要工具之一，这样的主流意识形态造成了当时的几乎每一部电影都带有着浓厚的政治色彩，带有政治色彩的电影也成为了当时的主流电影。而少数民族电影则是当时主流电影的另一个补充，成为了中国电影风格和样式的开拓者。随着电影《芦笙恋歌》、《五朵金花》、《刘三姐》等电影的相继问世，作曲家雷振邦逐渐出现在人们的视野当中，这位坚持深入生活，不断地从民间音乐中积累音乐灵感的作曲家认为，艺术来源于生活，文艺必然要带上各民族自己的风格和特色，而他的创作也遵循了自己的观点，鲜明的民族性是他电影歌曲创作中的重要标志。

　　1 民族调式的运用

　　二十世纪五六十年代，西洋作曲技法已经传入了中国，许多优秀的歌曲都是由西洋大小调式创作而来。虽为从国外留学归来的“留洋”音乐家，雷振邦的电影歌曲创作当中，使用最多的还是中国传统音乐的音阶调式，例如电影《五朵金花》中的插曲《只有山歌敬亲人》、电影《芦笙恋歌》中的女主角唱段《怀念》以及电影《刘三姐》中的插曲《山歌好比春江水》等，都是运用五声音阶创作而来，五声音阶调式也是雷振邦电影音乐创作中使用最多的音阶形态;七声音阶的使用率较少，其中最为出色的当属电影《冰山上的来客》中的主题曲《花儿为什么这样红》，在这首改编自塔吉克族民歌的歌曲中，多次运用了增二度音程，形成了其独特的调式调性，旋律极具异域风情，征服了万千观众的心。

　　2 地方特色的音乐语言

　　雷振邦认为，想要表现鲜明的民族风格，其关键在于对民族风格和地方特色音乐语言的运用。因此他创作的很多歌词都是取材于少数民族原本的民歌当中，再经过加工、改编，产生了既符合歌词创作的普遍规律，同时又描绘出了独属于各少数民族地区特有的风情的歌词。

　　例如电影《五朵金花》中的歌曲《蝴蝶泉边》中就唱到：“哎，蝴蝶泉水清又清，丢个石头试水深，有心摘花怕有刺，徘徊心不定啊咿哟……”歌词中的“哎”、“哟”、“ 啊咿哟”等衬词以及“阿哥”、“阿妹”、“莫怕”等方言的运用，简练而又生动地表达了音乐的思想情感，生活气息十足的同时又充满了亲和力。

　　3 丰富的演唱形式

　　一首好的电影歌曲，除了词曲家的精心创作、歌唱家的声情并茂、符合电影主题与情节的发展之外，演唱的形式也是其中一个不可忽视的重要因素。同样的一首歌曲若是运用了不同的形式去演唱，其艺术的感染力也是不同的。雷振邦显然深谙其道，在十七年间他创作了许许多多优秀的少数民族题材的电影歌曲，将少数民族当地特有的如对唱、一领众合等演唱形式充分地运用到自己的电影歌曲创作当中，将浓郁的少数民族地方色彩发挥得淋漓尽致。

　　对唱形式是雷振邦电影音乐创作中使用最多的演唱形式，不管是电影《芦笙恋歌》中的《婚誓》、《五朵金花》中的《蝴蝶泉边》，还是《冰山上的来客》中的《冰山上的雪莲》，这些歌曲都是运用了男女对唱的演唱形式，而全部由对唱歌曲来演绎的电影《刘三姐》，还采用了一人与众人对唱的演唱形式，这些歌曲不但优美动听，更是电影情节中不可或缺的“文本”之一，雷振邦能将少数民族特色的对唱形式与电影情节巧妙地融合在一起，这也就无疑他的创作能够广为传唱了。

　　4 地方音乐素材的运用

　　我国的民间音乐相当丰富，这是其他任何一个国家都无法比拟的，雷振邦创作的许多歌曲都是有民间音乐基础的，大多都是由民间音乐和民歌改编加工而成，他坚持深入各地少数民族采风，云南、广西、新疆、陕西等中国的大半河山，有许多地方都留下了他追寻音乐的足迹，他将当地的少数民族音乐作为素材，创作出独属于当地特色的电影歌曲。

　　《五朵金花》中采药老人的唱段便是由此而来，这首几乎没有变动原曲一个音符的曲调，来自于白族中类似于说唱艺术的《大本曲》中的曲牌《花上花》，雷振邦只是将原曲的过门给缩短了。

　　《花儿为什么这样红》之中的插曲《高原之歌》也是雷振邦在借鉴当地民间音乐的基础上创作出来的。当时他正要去往塔什古尔干郊区进行访问，路遇了一位牧羊人正一边赶着羊群一边唱着山歌，也正是这首山歌，给了雷振邦写作《高原之歌》的灵感。他将山歌的后半段作为引子，之后接上了一首塔吉克族歌曲《古丽碧塔》作加工和发展，创作出了《高原之歌》。

　　5 小结

　　中国有着几千年的悠久历史，也有着几千年优秀的音乐传统，作曲家们所创作的歌曲与历史是不可分割的，祖先所留下来的灿烂遗产与先辈们所积累的创作经验，都值得我们去继承与发展，雷振邦无疑就是继承与发展者中的佼佼者。他将“古为今用”与“推陈出新”运用得淋漓尽致，将民族音乐中的精华与新时代赋予的音乐内涵结合在一起，为推动中国电影音乐的发展做出了不可磨灭的贡献。

　　关于电影专业的毕业论文篇2

　　浅议动漫电影中的“中国元素”

　　在人类的历史上，动漫电影具有十分悠久的历史，在远古时期就有动漫作品的记载。中国的第一部动漫电影上映于1926年，是由万氏兄弟拍摄的《大闹画室》，在当时就引起了一阵轰动。而最新上映的美国动漫电影《超能陆战队》更是获得了票房和口碑的双赢。动漫电影发展到今天已成为世界电影产业中不可缺少的一环。而中国自然而然地成为各国动漫电影所要争取的主要对象，因此在很多的动漫电影中出现了大量的“中国元素”，涉及了跟中国相关的各个方面：民族传统文化、历史文化、语言文化等。本文着重介绍了不同动漫电影作品中的“中国元素”。

　　一、动漫电影中的中国民族传统文化

　　电影是文化传播的途径之一。在动漫电影的发展过程中，中国民族传统文化在世界范围内得到了广泛的传播。首先，儒家和道家文化在众多的动漫电影中得到体现，在电影《功夫熊猫》(2008)中，主人公熊猫面对人生的两种选择――追求功夫和继承面馆，坚定地选择了前者，虽然有些违背鸭子父亲的愿望，但从整部电影来看，熊猫还是做到了“孝”;另外，在熊猫刚刚拜师在龟大师门下时，对师长中原五侠十分尊重，而中原五侠对执着追求功夫的熊猫也是关爱有加，这就是所谓“悌”。而孝悌是儒家非常重要的思想之一。道家中的太极图和神灵也在《功夫熊猫》中有所体现，在影片中，熊猫的师公浣熊在泪水池旁边的教导中，出现了龟大师在太极八卦图中的画面。在影片中，龟大师由于修炼道家拳法而最终登上仙境，这正符合道家“羽化登仙、长生不死”的文化观念。因此，儒家和道家文化在动漫电影中具有一定的地位。

　　其次，很多中国传统的历史故事最后在世界动漫电影的题材中都有所表达。例如在1998年上映的迪士尼动漫影片《花木兰》中，美国导演托尼?班卡福以中国替父从军的典范花木兰的故事为题材，把花木兰塑造成了一个非常可爱的女孩，她为了尽自己的孝道替父从军，做到了部分男人都做不到的事情。这里就用到了中国的传统民间故事，以真实的历史人物为原型，进行了情节的再创作和情感的进一步升华。而且“百善孝为首”也是中国最为传统的道德文化，将其引入动漫电影之中，更能起到教化世人的积极作用。从这里便能够充分地说明，动漫电影中的“中国元素”起到了十分关键的作用。

　　纵观目前上映的中国动漫电影，里面的人物形象具有非常明显的相似度。例如动漫电影《魁拔3战神崛起》(2014)中的蛮吉和《悟空大战二郎神》(2007)中的孙悟空，他们都具备极强的使命感，并且在故事伊始就交代得非常清楚。由于中国曾经经历了很长一段时间的封建社会时期，所以在很多民间传说或者文学作品中，经常会涉及一些与皇室和国家相关的内容，并且会从不同方面展示存在于中国传统文化中的“仁义礼孝”。所以，很多动漫电影对“中国元素”的使用就是为了突出主角无畏无惧的精神，以及对自我价值的实现，而这些都带有明显的儒家特色民族传统文化。

　　上面的分析对动漫电影《金箍棒传奇2：沙僧的逆袭》(2015)也是非常适用的。从剧情上看，其与《悟空大战二郎神》是非常相似的，都是来自于民间的。其所体现出来的民族文化也与《悟空大战二郎神》等动漫电影高度一致：不被封建礼节和强大势力所压迫，敢于反抗和挑战。或许因为中国经历了太长时间的封建社会，文化在那些条条框框中受压迫时间太长，所以时刻都想挣脱，所以获取成功的心情才会更加急迫。

　　二、动漫电影中的中国历史文化

　　许多动漫电影都是以中国的历史故事为题材的，作为四大文明古国之一的中国，有着悠久而灿烂的历史文化，而世界各国的人们对于中国的历史又具有浓厚的兴趣，因此中国特色的历史文化自然而然地成为动漫作品中不可缺少的元素。例如动漫作品《三国志之辽阔的大地》就是以中国的历史为题材，将文学版本的三国用动漫的形式表达出来，以中国的三国时代为舞台，描绘壮阔的历史画卷。在影片中，汉朝国力日渐衰退，刘关张三人结为异姓兄弟，并拥有两大智囊团――凤雏庞统及卧龙诸葛孔明，庞统在落凤坡遇难，关羽又大意失荆州，刘备与张飞有心想替关羽报仇，张飞却又被反叛的手下所谋杀，赵云、黄忠相继捐躯，刘备终于在白帝城病逝。孔明继续带领蜀军与司马昭、孙权征战，六出祈山，使尽计谋，人算不如天算，终于疲累成疾离开了这个纷乱的时代。刘禅最终降服于曹魏。

　　刘备、关羽、张飞、诸葛孔明等凛然正气与大义，长留在千千万万的百姓心中。这部以真实的中国历史文化为题材，将片中各个人物刻画得趋于完美，虽然也有虚构的情节，但是这种虚实结合的方式更能够吸引更多的观众，使影片的利益得到放大。另外，如动漫影片《悟空大战二郎神》(2007)就是以中国的历史文学作品《西游记》为题材，反映的是唐朝李世民时期的繁荣社会中发生的神话故事。这部影片与以往的国产动漫有很大不同，尊重原着的同时又有很多创新。虽然有人对这部动漫很反感，认为它没有按照原着去创作，会误导孩子，但是这么想是非常不科学的。首先动漫片只是一种娱乐形式，目的是为了让人们开心。以往的中国动漫教条太多，每一集会讲一些小知识和做人的道理，总是用动漫片来传达知识和美德。也有一些动漫是启蒙动漫，专门给幼儿园的小孩子看。但在这部动漫作品中客观地反映了中国的历史文化背景，也在一定程度上使更多青少年观众喜欢《西游记》这部作品，从而使中国的特色历史文化传播到世界各地。

　　通过国内动漫电影的这些事例不难看出，其对“中国元素”的使用多定格在一些历史环境之中。但这种使用形式在很早之前就已经存在了，但遗憾的是只有《大闹天宫3D》(2012)和《哪吒闹海》(1979)取得了非常震撼的效果，很多国产动漫电影都无法和《功夫熊猫》类的国际电影相提并论。那么，产生这样的结果的原因是什么呢?其实“中国元素”是中国土生土长的东西，但这并不代表它只属于中国。谁都可以用中国元素，而且谁用得好就会受到赞扬。换句话说，“中国元素”到处都是，所以不是生搬硬套成功经验就可以的。就像《三国志辽阔的大地》就充分运用了我国的历史文化。其将我国三国时期发生的事情，以动漫的形式展现在国人面前，通过看似简单易懂的台词将那段历史故事演绎给人们看，并借此传递给观众一些儒家思想和历史文化。从刘关张三人的金兰结义中，人们了解到了古人的重情重义，懂得了友情的珍贵;从诸葛亮的草船借箭中人们知道了智慧的力量以及知识的重要性。这些都是我国五千年历史文化的精髓，能够给予现代人以正确的历史观和价值观。

　　我国动漫电影已经经历了一段不短的创作探索期，并且十分羡慕美国等国家在动漫业所取得的成绩。但探索国内相对成功的动漫电影不得不承认，如果能够将中国历史文化很好地应用到动漫电影创作当中，的确可以为其锦上添花，而且蕴含在动漫中的文化价值也可以在潜移默化中给当代人以正确的指引和教导。中华五千年的历史是我们引以为傲的瑰宝，所以隐含在动漫电影中的中国历史文化才更加的珍贵并且具有价值。

　　三、动漫电影中的中国语言文化

　　众多的动漫影视作品中，台词上都借鉴了中国的语言文化，在很多时候这些台词也蕴含比较深刻的哲学含义。还是以《功夫熊猫》这部动漫作品为例，在片中龟大师先后共三次提到了“从没发生过什么意外”，这就富含了非常深刻的中国语言文化内涵，这句话充分体现了因果报应的佛家道义。因为在佛家中没有“巧合”和“意外”一说，世间万物皆是由“因和缘”相互联系在一起的。《功夫熊猫》中的台词不但引用了中国佛家的语言文化内涵，而且还在一定程度上与道家的语言文化有相连之处，影片中熊猫的父亲鸭子是面馆的老板，他十分希望熊猫能子承父业继续做面条，但是他并没有强求，因为作为养父的他知道熊猫的命运掌握在他自己的手里。而熊猫的所作所为已经注定了他肯定成为神龙大侠，需要保护和平谷的安全。而侨面虎等五大高手最终也认识到自己的命运注定是要作为神龙大侠的帮手，来阻击强大的泰龙。这种语言表达的特点正与道家所倡导的“我的命运在我自己而不是在天”是相符合的。因此这部动漫作品中语言表达色彩完全符合了中国语言文化的特点。

　　另外，很多的动漫作品还引入了中国的方言文化，这在动漫作品区域推广上得到了很大的成功。如网络上流传的方言版本的《千与千寻》(2001)，将这部动漫原着作品的配音换作四川的方言，在达到搞笑效果的同时吸引了大量的四川人来欣赏《千与千寻》，使这部作品在四川的推广更加的容易，越来越多的四川观众开始关注它。另外还有四川方言版本的《金刚葫芦娃》等一些作品。除了被恶搞的方言版本动漫片以外，在很多动漫作品中，也有中国不同地区的方言出现，这些语言的应用也在很大程度上推动了动漫行业的发展，使更多的人(不只是儿童)关注动漫作品，例如在动漫作品《熊出没》剧场版中熊二的语言更加偏重于山东话的口音，让人一听就能从感官上判断出来熊大和熊二的区别，熊二的山东方言在一定程度上表达出了熊二为什么是老二而不是老大，他的语气没有熊大的普通话那么有力度。

　　中国的语言文化博大精深，无论是在语言的表达力上还是在语言的种类上，都是非常丰富的，动漫作品将中国的语言文化引入到影片中绝对是明智的选择，对于动漫行业的发展定会起到一定的推动作用。

　　四、结语

　　动漫电影经历了百年的发展，包括中国在内的世界动漫产业中先后出现了众多优秀的作品，但是中国作为世界上人口最多的国家，其市场潜力是无穷的。因此，世界各国动漫产业在其发展的过程中都加入了众多的中国元素，首先是中国的传统文化，诸子百家思想、十二生肖等一系列具有中国特色的传统文化被带入到了影片中，吸引了大量中国观众的目光。另外，中国历史文化、语言文化、民族传统文化等众多元素在动漫电影中也越来越丰富，这不仅使更多的人欣赏到了优秀的中国文化，而且更重要的是使越来越多的中国元素传播到了世界的各个角落，这些带有中国元素的动漫电影受到了世界各国观众更加广泛的认可。

　　另外，中国元素在动漫电影中的应用，足以证明中国的传统文化正在世界范围内发光发热。这种成功是值得高兴的，但同时也在提醒着我们，虽然国产动漫电影已经得到了国际上的认可，且形如《大闹天宫3D》和《勇闯天下》(2005)等影片也的确收获了很好的票房成绩。但从动漫电影创作中对“中国元素”的应用结果可以看出，“中国元素”并没有过时，相反还受到了观众的大力欢迎。那么，作为自己的本土文化，国产动漫电影就更应该将“中国元素”赋予更多的文化内涵，以此提升中国动漫在国际上的地位。