音乐研究生获奖论文

　　音乐艺术以其特殊的魅力而经久不衰,深受人们的喜爱和推崇,它以自身的独特特性服务于社会,通过音乐功效实现其对人类社会的教化作用和其他功能。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于音乐研究生获奖论文的内容，欢迎大家阅读参考!

　　音乐研究生获奖论文篇1

　　浅谈音乐对人的启示和用途

　　我们所生活的世界是一个充满了音乐的世界，音乐无时无刻不在包围着我们，无论是在热闹的商场里、闲暇的娱乐厅、假日的旅途上，可以说世界不能没有音乐，人们离不开音乐。

　　一、身心健康和陶冶性情的作用

　　首先，音乐对促进大脑健康发展、成长和保护大脑健康，以及全面开发大脑的潜能等方面有着积极的作用。例如，弹钢琴的时候，两眼要视谱，十指要有不同的动作，两耳要校正音准、节奏，还要进行速度的力度的处理，并分析乐曲所表达的感情等等，在瞬间取得动作的协调与统一。运用这种音乐训练来开发智力的作用，早已被社会所公认。

　　音乐艺术对于聆听者的心里健康，也有着重要的意义和积极作用。一方面，音乐能培养人的感知能力和思维想象能力，因为音乐艺术无论是演唱、演奏和欣赏，它都要求人们精神专注，而且要引起记忆、想象及思维等一系列心里反应;另一方面，音乐培养人的情感体验能力，情感调节能力和情感传达能力。“音乐可以称做是人类的万能语言，人的感情用这种语言能够向任何心灵说话和被一切人所理解”。

　　音乐本身具有使人快乐的属性，音乐可以给人们提供有教养的娱乐，有文化的休息，通过松弛的审美享受来积蓄精神的素养和活力。人们在紧张的学习和工作之余，从事音乐审美活动可以转换一下兴奋中心，从而使身心得到舒畅。音乐家冼星海曾说：“音乐，是人生的最大快乐;音乐，是生活中的一股清泉;音乐，是陶冶性情的熔炉。”

　　二、净化心灵，提高审美能力的作用

　　音乐艺术用音箱的魔力作用于人的情感，引起联想想象、激动、共鸣，以潜移默化的方式使人接受某种道德情操、谨慎品质、意识观念的熏陶渗透，从而使人们达到崇高的思想境界。

　　音乐家李斯特说：“音乐史不加任何外力，直接沁入心脾的最纯的感情与火焰，他是从口吸入的空气，它是生命的血管中流淌着的血液，”这种流通的血液，如果拿美来侵??心灵，那么心灵就会因而美化，否则心灵就会变得丑陋。好的音乐，可以触发人们内心积极性情感(如喜爱、快乐、兴趣等)，使消极性情感(如悲痛、厌恶、愤怒等)得以宣泄，在优美的音乐中，动听的旋律、精神协调，心境良好。当你欣赏贝多芬的《第五交响曲》时，仿佛自己的胸怀也容得下整个世界。

　　“七弦为益友，两耳是知音“。通过感知音箱，体验情感，培养人具有”音乐的耳朵“可以从中得到审美的情感，提高审美能力，通过聆听音乐，使人们的”音乐之耳“能对大千世界有敏锐的感受力，观察力和鉴赏力，在对音乐的不断感知和理解中，人们可以感受大自然中森林“交响曲”，感受暴风雨的惊心动魄的力度和音色，更可以享受浩瀚音乐作品海洋中的“玉液琼浆”，从而取得对音乐艺术的体验，使自己在音乐的世界中进入更高的精神境界。所以说，音乐是人类精神世界中极为重要的部分。

　　三、“超越现实”，的作用

　　音乐艺术不仅是社会生活的反应，也是人类理想的体现。因此，音乐不仅有反映现实的功能，而且具有“超越现实”的特征。

　　人们通过音乐艺术可以认识现实，音乐家在作品中将现实加以选择，以自己的情感体验进行加工，通过象征、模拟、暗示、抽象、概括等方法间接显示显示，听众通过聆听，认识音乐表现的某种情绪和情感，在通过联想及想象，理解音乐所反映的现实。这种经过艺术加工的作品，给人们带来的不仅是现实的反映，它还会给人们以追求和想往，而这种追求和想往也正是所谓的“超越精神”，它不但能使我们在困难时想到胜利，在失败时想到成功，而且会唤起愿望，使我们的现实生活变得更加美好。

　　从上述三方面来看，音乐对人的作用是非常重要的。通过音乐艺术的魅力，给人以积极向上、奋发进取的精神力量。这种教育与影响，不是生硬的灌输，也不是强迫他们接受，而是采取艺术性与思想性融为一体的方式进行的，是长期熏染及潜移默化的，“随风潜入夜，润物细无声”，使人们受教育于不知不觉中，音乐史启迪人类智慧，完善人类道德的最佳教科书;而在医生眼里，音乐史保健和治疗的有益帮手，对人的健康、情绪与心理都有明显的作用，这些足以说明了音乐的无限魅力和广泛的影响。正因为如此，好多知名人士的事业和生活都离不开音乐，投身音乐并从中受益终生。正如本世纪最大的物理学家爱因斯坦说的那样：“如果没有早年接收到音乐教育，无论哪方面，我都将一事无成”。这是成功者的共同心声。

　　音乐研究生获奖论文篇2

　　浅析二十世纪俄罗斯音乐文化对黑龙江音乐发展的推动作用

　　苏联的批判现实主义在上世纪50年代兴盛起来，60年代开始兴盛，80年代达到高潮，它持续了很久，几乎成了苏联文化的特点。

　　在20世纪二、三十年代，中国左翼的无产阶级音乐开始发展。发展过程中中国和苏联的音乐家们交往越来越多，中国在20世纪50年代与苏联的合作全面开始。在音乐交流上，苏联革命现实主义思想和审美观点，都是中国音乐模仿和追随的样板，同时苏联音乐文化也对中国新音乐的选择方向起着深远的影响。

　　一、俄罗斯音乐文化进入的途径

　　由于中国和苏联的特殊历史，俄罗斯音乐文化进入中国的主要道路，是在上个世纪初，从哈尔滨逐步到天津、上海、汉口、重庆，然后回到上海、天津、东北等地。从俄罗斯音乐文化传播到中苏政治建交，中苏音乐文化交往甚密。中俄音乐文化交流主要表现在音乐教育方面。在20世纪初的“哈尔滨第一高等音乐学校”、“哈尔滨格拉祖诺夫音乐学校”成立，随着“五四”新文化运动的发展，北京女子高等师范学校音乐系、北平艺术专科学校音乐系逐步建立。20年代末上海国立音乐学院和国立音乐学院成立，这些学校的建立对中国的音乐发展产生了不可估量的影响。

　　二、俄罗斯音乐的艺术特点

　　(一)艺术特征

　　俄罗斯音乐民族气质鲜明，有着真诚、浑厚的特点，俄罗斯音乐有着悠久的文化历史，室内音乐、交响乐、歌剧都能体现出浑厚的民族气息。里姆斯基一柯萨科夫创作《长夜的寂静里》作品风格具有强烈的代表性，有着民族古典的韵味，音乐内容完整旋律优美婉转，诗句用法相互呼应，乐句之间的间奏部分使得作品自然而流畅，极具优美的表现性。

　　在歌曲的表现过程中，整体布局、旋律、和声、音色等都有着重要的作用。在第一部分协调的声音和伴奏：在炎炎夏日，荒凉贫瘠的荒地，它孤独的树生长，像哨兵一样。第二变化密切与伴奏织体，分泌毒液的箭毒树与太阳融化。在傍晚的风中吹，进一步凝聚成树脂。到三声部密接和应。运用强大的，有力的旋律，展示人们的强烈抗议，嗜血暴君：沙皇专制制度的毒液制成的箭，并随时下订单的使唤，把箭射死在邻近的外星人。

　　(二)特征分析

　　俄罗斯是一个悲剧性的国家，由于他的历史条件，创造了一个特殊的民族悲剧。这使得悲剧成为俄罗斯民族音乐的主要特征。在柴可夫斯基的作品中，我们可以深入地反映这一特点。格林卡和柴可夫斯基是同一历史时期，在推动民族音乐的发展中起着重要的作用。

　　俄罗斯人民有着刚毅、坚强、倔强的俄罗斯民族性格，俄罗斯人民很爱国，他们创作的作品《莫斯科郊外的晚上》《天鹅湖》众所周知，俄罗斯特殊的坚定、坚强、顽强的人格在作品中都得到了诠释。《我们的祖国》是一首坚强、宽广、有味道的民歌，气氛很广，具有史诗般的精神，表现了俄罗斯民族朴素大方的特点。

　　俄罗斯人有很强的民族意识，并建立在民族认同的基础上，这个民族的独特的东西是骄傲和自豪。特别是战争歌曲，非常令人兴奋。例如，在《圣战》中，深刻表达了俄罗斯的顽强、爱国主义、强烈的民族意识。

　　三、俄罗斯音乐在黑龙江的影响

　　黑龙江省的俄罗斯移民历史悠久，带来了由俄罗斯移民音乐文化在黑龙江河边疆乡村和城市中心的人文、生活、经济的影响，并对黑龙江省自身音乐文化的发展产生了积极的影响。俄罗斯流亡到黑龙江的移民，形成约三波：从第19世纪中叶沙俄有计划有步骤的在中国的哈尔滨，大量的移民;第二次，大量的移民是在十月革命前后，根据1922的统计，在哈尔滨新市街和码头区有俄侨185042人;第三是20世纪30年代，还有部分战争逃犯从黑龙江边境河流穿越中国的黑龙江省和内蒙古地区。在俄罗斯移民的许多移民音乐家，生活将音乐事业进入哈尔滨市，更多的人在一段时间内生活在哈尔滨，后来被送回俄罗斯或转移到其他国家。这些移民对俄罗斯在黑龙江省经过长期的发展，形成了黑龙江省的俄罗斯移民音乐文化，对黑龙江省音乐文化有很大的影响。

　　在20年代初和30年代初。这是哈尔滨最活跃的，俄罗斯音乐生活水平最高的专业阶段，音乐教育的发展是这个阶段的主要标志。通过表演团体逐渐转变为音乐学校，音乐学校成为主要的俄罗斯移民音乐传承方式，大部分的俄罗斯移民音乐学校在此期间成立。通过对历史的理解，这一时期的教会建立音乐车间，装配特点：讲师是俄侨音乐家，他们教音乐课从俄罗斯古典音乐文化，包括钢琴、小提琴、大提琴、手风琴、单簧管和声乐课，教会的牧师和教师。俄国音乐家对哈尔滨的音乐教育作出了不小的贡献。