歌唱家们都练这5个高音技术
或许，唱好高音的技术远不止这些，但歌唱家都在探究这几个技术，你也试试看?下面是小编为大家收集关于歌唱家们都练这5个高音技术，欢迎借鉴参考。
1、咽部力量合理用
咽喉的调整，是歌唱中很重要的技术。歌唱中，全部拉紧咽壁演唱，声音会过硬过亮，缺少歌唱性;用少了咽音的力量，声音会空洞，没有支点和拉力的感觉。笔者认为咽音在歌唱中要适当的运用，但是过多地拉大拉亮，效果并不理想。柔韧性不够，灵巧性不突出，缺少音乐特有的不同方式的表现力。如果能够根据歌曲不同力度的需要，适当运用咽壁力量，在演唱中会起到锦上添花的作用。
2、头腔共鸣好帮忙
头腔共鸣产生的生理结构位置是在鼻腔上方。它属于固定空间，体积小，位置高，共鸣色彩明亮，集中而柔和。演唱时要注意打开颌关节，减轻下颌重量，感觉骨室有轻微振动感，眉心处也有微振感，这样歌声就集中明亮了。头腔共鸣依靠鼻咽腔的咽壁力量与软腭，控制进入鼻腔的声音方向，使声音进入头腔，形成共鸣。这种控制要细心体会，才能取得很好的效果。演唱时低音以胸腔共鸣为主，到中音、高音后，高位置共鸣腔比例逐渐加大，演唱高音时以鼻腔、头腔共鸣为主，这样声音具有立体感。
3、掌握真假声转换
真假声音的转换是指根据歌曲的风格进行的真声和假声之间的相互转换的处理。需要演唱者懂得真声及假声的发声方法，在转换时真声到假声或假声到真声需要过渡自然。因为真声的音量，力度，声带的紧张程度都要比假声要强，所以在转换时真声不易过大，否则转换到假声时听者就会产生前后声音断层的感觉，如果假声唱的太虚也会给听者这种感觉，所以需要演唱者多做真声到假声过渡无痕的练习。日常训练，可以用“na”的练声曲，进行上下行转换的练习。假声的特点是音量较小，力度较弱，不易长时间的持续，而且需要充分的气息作支撑，是声音表现力的展现。当唱到高音时有些人往往都撑着脖子喊，其实高音并不一定要大声的喊唱，有时候用轻声的假声来处理也能得到很好的效果。当然，真假声的转换是需要一定技巧的，但是最重要的是先要排除心理障碍，排除以往对高音的恐惧，要大胆的尝试，把所有的力量集中到后背上，演唱高音时，身体向后(后腰)集中找到支点，声音向前。
4、如何用“强力度”?
所谓“强力度”从理论上讲就是气流冲击声带的力度较大。我们可以感受一下，生气时怒吼的状态，这个力度就是一种强力度。通常，它的持续时间较短，往往都在瞬间完成，这样减少了气流冲击声带时的受力面，所以力量较为集中，因此这样发出的声音一般都是爆发性的瞬间的，由于这种瞬间产生的“强力度”对于高音有着很强的推动性，因此对于处理高音具有很好的效果。它的形成不但需要较强的气流主要是靠气息的支撑，只有当气息在丹田形成支点后，声音才能获得根基，但是声音的方向永远是向前的，才能轻松的唱出高音。
5、站立姿势也是关键
良好的站姿很重要，不要错误的认为只有美声、民族唱法讲究姿势，流行唱法也是一样——从人的生理机能与发声状态上讲，哪一种唱法都是需要正确的站姿。正确的站立姿势应该是重心在前半个脚部分，吸气的支点一定要建立在腰部分，演唱高音时体会最后反拉力的作用，这时候一般支点都放在后腰上，也可说是小腹周围。实验证明，靠前后腰腹的力量控制气息演唱高音更有效，越唱到高音时，就要想这个音在下面，排除紧张，身体向下自然放松。
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