齐天大圣之大圣归来影评3篇
齐天大圣之大圣归来影评3篇
齐天大圣之大圣归来影评1
看完《捉妖记》后，我决定写写对《大圣归来》的想法。是这样。
故事从两条龙说起。《千与千寻》中有一条白龙。化身人形时，人们叫他白龙，或者白先生。电影尾声，白龙告诉千寻，自己是“琥珀川”，多年前曾和她相遇。稍微了解日本文化的人都会知道，日本传统的神道教中，万物皆可为鬼神，有山神有河神，甚至梳子可以为神，雨伞可以为神，木桶也可以为神，因此日漫中有很多鬼神都是寄托于物的，比如《夏目友人帐》中众鬼神。同样，《千与千寻》中的白龙也是河流的化身，可以说是河神，这位河神是有情感的，会同情千寻，有善恶之辨。此外，白龙救过小时候落水的千寻，这其实是对人与自然关系的反映和探寻，而熟悉宫崎骏的人都知道，“人与自然如何共处”的母题在宫崎骏的作品中不时出现。
《大圣归来》中的龙形象与之完全不同，从外表都看得出来吧!中国的龙是吉祥(带来雨水的神龙对一个农业国家的重要性不言而喻)和威严(“龙袍”、“龙椅”，不言自明)的混合象征。在《大圣》中，龙的形象也是威严神圣的。第一次出场时，江流儿对着腾飞的龙感叹，要是能飞多好;第二次出场是在大战妖怪的过程中，无比神勇有力。这是一个不带任何感情的神圣形象，是中国传统权威和力量的符号。
看到有人说《大圣》抄袭了《千寻》，真是无语。按这样的逻辑，你可以发现土地爷特别像出自宫崎骏之首，绿色的抓人怪物似有怪兽电力公司的影子，妖王脱皮后特别像《千寻》中暴食后的无脸男，我还可以告诉你在打斗的过程中孙猴子用的一招极度雷同于佐助在第一次中忍考试中用的“狮子连弹”。然而这都是抄袭么?就白龙而言，形象之名相同，形象之实不同，形象之意迥异，形象之文化意涵和文化背景更不一样。其他形象或者细节也是一样，若要以形象之名断定抄袭之罪，未免太过肤浅表面。
抄袭争议背后的另一层含义是：《大圣》在学习和吸收日漫和美漫。学得很棒(遁地的土地爷特别可爱啊!!!)，不过也得承认并不完美，土地公、老和尚、绿色怪兽、石头山神、孙悟空......不同的形象的风格有差异，形成的整体似不那么和谐。但是，和向前的国漫对比，好太多了啊!另一件值得高兴的是，《大圣》在学习外国的过程并没有丢弃自己。皮影戏、京剧唱段、多样的古风建筑、大佛像和小和尚......这些元素充满了地道的中国味，甚是喜欢。
我还想说的不仅是这些文化因素的展现，还有贯穿始终的文化精神和文化气质，也就是《大圣》的主题。《大圣》并不是一部空洞的打感情牌赚钱的无主题烂片，它的主题也不是好莱坞的“英雄归来”。在我看来其主题是多样的，一是中国传统的济世情怀，也就是传统的文化气质，小小的江流儿身上自发表现出来的，正是这样的情怀;二是情感与个人的救赎，被禁锢的大圣最后破除锁链，靠的是他和江流儿之间的情感羁绊。有人说《大圣》剧情太烂，开头就猜到了结尾。但是，剧情的意义在于表达主题，在这一方面我觉得《大圣》做的并不差。
最后我想说说一个老话题：文化的传承。我曾经认为自己对传统文化有基本的了解，我的语文古文阅读可以满分。直到一年前学了一门《中国社会思想史》，我才发现自己的理解多么肤浅，对传统文化的误解有多深。更可怕的是我由此意识到我们的教育中文化继承的缺位，这种缺位的原因之一是，没有能传承文化的人，也就是说，我不认为我遇到的语文老师中，有哪位对中国传统思想和文化有稍加深入的理解。从他们身上，我可以学到如何翻译古文，但不会真真理解古文背后的文化意涵。
喜欢《大圣》不仅因为它的笑点可爱，也因为它是文化气质的象征和传承者。不欣赏《捉妖记》，因为它的笑点反映的是文化的糟粕，更不会让人感受到文化的气质。让人无语的笑点比如：亲了就要定亲，这背后的意涵不是古板的男女授受不亲么?生孩子的情节笑点，是隐晦的古板的性避讳么?
齐天大圣之大圣归来影评2
其实，我差点错过这部中国巅峰动画电影。
记得我上次看动画是不久前上映的《哆啦A梦·伴我同行》，原因是情怀，因为哆啦A梦是我最喜欢的卡通形象。至于这部《西游记之大圣归来》，前期没有温馨的情怀，没有轰炸的推广，没有刷屏的话题，怎么可能让我记住呢?甚至，我都一度不知道它的存在。
偏偏机缘巧合，我听到它的好评。网络上几乎清一色的赞赏让这部被我忽略的动画电影正式进入我的视野，我也开始搜索它的相关信息。慢慢地，那些原来没有的情怀、推广和话题开始附着在这位“大圣”的身上，据说是感动人心，还能让人落泪的精品。于是，一种神奇的光环吸引了我，我对它的兴趣也越来越强。
所以在那一天，我选择到影院看一场《西游记之大圣归来》。
电影的开场是熟悉的画面，齐天大圣还是那个熟悉的齐天大圣，威风凛凛，所向披靡，杀得天兵天将是落花流水。大闹天宫，何其潇洒!这是英雄的气概，这是王者的潇洒，人生如此，夫复何求!这是我喜欢的内容，但不是我期待的情节。事实也正是如此，它并没有那么简单。
故事从如来出手开始转变。孙悟空被压五行山，江流儿登场。江流儿不是唐僧，他没有僵化的思想，慈悲而充满机智，勇敢更能奔跑，一改手无缚鸡之力而且迂腐守旧的传统形象。不过，他还是那么善良，为了拯救一个和自己毫不相干的小女孩惹上可怕的山妖，一路逃窜，几度被追杀，最后还和他的师父失去联系。但是他始终没有放弃自己的初衷，一定要保护那个小女孩。正是这种精神赋予江流儿一种可贵的人格，为他与孙悟空的相遇碰撞出更多精彩。
江流儿仿佛是天生要来感化孙悟空的，他的一举一动不断改变孙悟空的叛逆和不羁，从而触动他内心的感情：原来世间还有这样值得保护的人。在被压五行山前，他是花果山霸道猴王齐天大圣，身后百万猴子猴孙，一呼百应，我行我素，连天庭和西方都不放在眼里。但是江流儿的出现让孙悟空好像真的悟空了，那一路走过来的相伴同行，成就了他们伟大的友情，齐天大圣也终于找到了全新的信仰。即使遍体鳞伤，即使虎落平阳，依旧要嘶声裂肺地呐喊出那一句：我说过，不准靠近他们!
江流儿本来就是孙悟空的一部分，那种狂野背后的温情，代表着孙悟空的另一面。在孙悟空遇到江流儿之后，他已不再只是那个大闹天宫的齐天大圣，没有冲动，没有狂躁，也没有任性，他学会考虑，他知道保护。他是孙悟空，江流儿的朋友，对彼此是信任，有共同的执着。
孙悟空真正的登场时的确携着英雄归来的霸气和豪迈，一举一动，是王者的光辉。一拳过，满山塌石;双眼怒，杀遍妖孽。即使被如来的法印束缚身体，他也能用他那双充满力量的手，掌控全局。
千里云层欢呼，天地为之动容。山巅绝顶，一人独立，宛若世界主宰，敢憾神灵又何妨!他那一吼，气吞山河，豪情万丈，我以为五百年前大闹天宫的孙悟空又回来了。
孙悟空的确回来了，只是他不再是战无不胜的齐天大圣。如来的一道法印让他白白浪费几千年的修为，沦落为一只普通的灵猴，能蹦能跳只是本能，可是他连一个守护神都摆脱不了。这对骄傲的孙悟空来说是何等的打击，所以他会在一开始便尝试变身，只为寻找被压抑的本事。所以说，孙悟空折磨自己是从追求自由开始的。
孙悟空从来不怀疑自己的本事能不能恢复，正如江流儿在见到偶像时兴奋地为他一一列举那些超能力时，他表现出来的是不在乎。他还习惯生活在战无不胜的模式，喜欢一个的感觉，并不想和江流儿有什么瓜葛。他只想回花果山，当他的美猴王。至于手中的法印，那是如来的事情，与他无关。
偏偏上天用自己的方式把孙悟空和江流儿绑在一起。齐天大圣已经失去战无不胜的标签，是一个任何神仙妖魔都敢挑战的孙悟空。一个小小的守护神就足以让他疲于奔命，连揭下法印都要江流儿冒死相助。不再是战无不胜的孙悟空，却欠下江流儿的人情，高傲如他，该是怎样的心理?孙悟空不管，双手作枕，神情淡定。
这不是取经的故事，孙悟空没有过五关斩六将在闲庭信步间的潇洒，所以我更多的是看到他极尽全能和几个小妖战斗的画面。威力不大，但那每一招每一式都写满了真性情，是充满斗志的精神。他不再是无敌的存在，威武的化身，路是一拳一个妖怪打出来的。这样的故事太过委屈，让我紧张，让我激动。情绪跟随着孙悟空，原来西游记可以这样写。
客栈那次，妖王出现。孙悟空和他有过一战，只是他不是那个拥有超震撼战斗力的齐天大圣，居然被打得落花流水，这是大闹天宫也不曾有过的耻辱。孙悟空勇猛地捍卫着自己的尊严和江流儿的希望，一次次被打退但又一次次继续战斗。但是孙大圣玩偶的掉落水中似乎在预示着什么，小女孩最终还是被妖王带走，他们也以惨败结束这场战斗。
这终究不是战无不胜的孙悟空，他是一个落寂的英雄。当江流儿苦苦哀求孙悟空再去救小女孩时，孙悟空却只能让江流儿失望地说出一句：我管不了!这是一句多么残忍和痛苦的话，不只针对江流儿，对孙悟空自己更是一种致命的打击。五百年前战无不胜的孙悟空，他会想到他未来这一天会说出这么一句无奈无助的话来吗?
这样的孙悟空无疑是痛苦的，曾经的桀骜不驯慢慢收敛。面对江流儿失望地离去，他却只能转身背对，任凭猪八戒在一旁如何劝说都无动于衷。那种感觉，只能用陈奕迅《浮夸》中的一句歌词来形容：若然未当过便知我为何。
但是孙悟空始终不甘心，他一向都是敢于挑战，五百年前如此，五百年后更是如此。所以孙悟空再次尝试变身，即使毁灭自己，他也要当回齐天大圣。只是现实残酷得嚣张，同样糟糕的结果再次出现在孙悟空的身上。痛不欲生更是失落的孙悟空最后身坠河中，任凭水流冲击，他真想永远都不起来。
孙悟空挣脱不了束缚，这是为什么呢?
在全世界都不解的时候，江流儿那个齐天大圣玩偶漂到了孙悟空的眼前。孙悟空这时望过去，满满都是江流儿的身影，这一刻，他的热血与斗志重新回来了。他知道，即使他不是战无不胜，也还是无惧天地，傲立三界的齐天大圣!所以，他拉上猪八戒直奔妖王洞府。
齐天大圣回来了，这一次他不是战无不胜的勇士，而是一个为了友情而战斗的人。他一拳一拳一拳一拳地捍卫自己的信念，简直是用生命在拼搏，并最终将妖王打败。解救最后的画面，充满和谐，孙悟空和江流儿的笑谈，格外温馨。这一幕如果延续下去，真的好幸福。
如果没有混沌的话。
灾难来临的时候，最能见真情。江流儿为了孙悟空不顾危险，用那肉体凡胎引开强大而邪恶的混沌，却最终被追上并中了致命一击。看到最好的朋友为了自己可能牺牲，孙悟空的内心彻底崩溃。他来到江流儿被掩盖的地方，刨开废墟找到那只坚强的小手，将齐天大圣玩偶放在江流儿的掌心中。
孙悟空慢慢站立起来，面对混沌。他的斗志在一瞬间升华到前所未有的层次，心中所有的的渴望、信念和痛苦一起剧烈爆发。那一刻，无需任何前奏，曾经让他苦苦追求不得的战斗状态完全启动。那一身金色战袍，标志性的金箍棒，威风凛凛的披风，天地颤抖，这是那个齐天大圣。
携着满满的压抑将不可一世的巨无霸混沌灭杀之后，孙悟空没有过多的兴奋，他回到江流儿的身边。尽管这时的装扮是他一切成绩的代表，但孙悟空此刻更想当的一定是那个和江流儿一起走过的孙悟空，而不是战无不胜天地颤抖的齐天大圣。那萧索的背影，感动多少人的内心?
故事的最后，江流儿那声“大圣”如同一剂灵药打通孙悟空垂死的心情，他的情绪瞬间高涨。只是谁又能确定，那是江流儿苏醒的惊喜还是孙悟空思念过度的幻觉。如果是后者，那孙悟空无疑是世界上最痛苦的人物了。
这不是一个战无不胜的齐天大圣，但却用更加细腻的情感让我着迷。我不曾见过如此一个孙悟空，不一样的威武，好欣赏，好感动。
齐天大圣之大圣归来影评3
这是女儿周末看完一部动画片《大圣归来》后写的影评，该电影7月10日才正式上映，家长们可以带喜欢《西游记》孙悟空的孩子们去观看这部片子，女儿特别喜欢，觉得值得一看。
一花一世界，一色一天地，见悟空，见自己——观《西游记之大圣归来》有感
每个人心中都有一个孙悟空，大部分人最初心中的孙悟空是六小龄童版的。老版电视剧西游记最大的泪点对我来说不是三打白骨精时唐僧把孙悟空赶走，孙悟空含泪从四面八方拜别师父，一步一回头的一幕，而是孙悟空被压五行山下时郁钧剑唱的那首《五百年》。每次看到孙悟空露出个小脑袋在山下遭暴雨浇打，或者举着朵小花傻呵呵乐时真是让人悲从中来，不可断绝。而电视里一个放牛的小孩儿给悟空扔果子的情景其实也曾让我对他们的故事心生好奇——(可惜后来再见小孩儿已是老者了，那故事尚未展开，就此终结。)但在这一幕之前，孙悟空大闹天空时的意气风发，配着那首《大圣歌》，何等的傲笑天下?
“强者为尊应让我,英雄只此敢争先. 一腔热血一身胆,不知退后总向前。”
好多人说后来西天取经的不再是那个孙悟空了，我倒是觉得那是历经沧桑之后更成熟的孙悟空，以前他心无挂碍，无拘无束，也没有任何的责任感，使命感，活着只是为了逍遥自在。但是后来跟随唐僧取经亦有为天下苍生的道义在肩，前者是个混沌于天地的少年儿童，后者是成熟果敢的青年，固然我们怀念儿时的懵懂无知(甚至是有些“蠢笨”，常被大人用最简单的玩笑戏耍)，但人都要长大，何况齐天大圣?
我实在是佩服吴承恩，怎么想出的“齐天大圣”这个称呼?每次孙悟空叉着腰，掰着大拇指，傲娇地说自己是齐天大圣的时候，我觉得观众们的脸上都会自动浮现出一种宠溺的笑，真的只有他当得起这个名字。每次花果山的小猴子们叫他“大圣爷爷”的时候，他脸上的骄傲就像是我们任何一个人得到最好的奖励时的得意，但我们都没想到，三十年后，一个童音的呼唤——“大圣——”，再度触动了多少人的心弦。在此，必须要给负责给江流儿配音的小配音员林子杰点赞!小家伙本尊的照片微博上可以找到，漂亮可爱，表情丰富，简直是活脱脱的小江流儿。当年上海的动画独霸江湖时，《害羞的小黄莺》里那个奶声奶气还带着上海普通话童音让我铭心刻骨了一辈子，这么多年了，终于又有一个童音让我在听到的第一声起就满脸都是笑意。
一声声的“大圣”，单纯得像水一样，里面所有的泡沫都在呼唤同一种感情：崇拜!崇拜!骨灰脑残粉对一生爱豆的爱。也许他并不记得襁褓时父亲讲给他的关于孙悟空的故事，但是谁不向往传奇，谁不崇拜英雄?天天有人在你耳边灌输说XXX是天上地下第一英豪，不畏强权，敢于反抗，所以被压山下……你心中除了无限的向往和同情之外，还能如何?
本片的故事开篇有点像《熊猫大侠》，从开始的聆听传奇，到自己参与传奇，这是一个比较常见的故事模式，但能在最短时间内交代好故事背景和人物关系，并将主角的感情也迅速代入故事的高潮发展，同时引起观众的共鸣。
这部电影的优点实在是太多，画面当然不必说，从一开始的大闹天宫开始，我觉得我满眼都是感动的泪——活久见!自《哪吒闹海》之后，终于见到中国动画再次站在了世界同类作品的最高层——别和我叽叽歪歪分析技术层面什么猴毛还不够细腻，我只想说这个票价如果去看那些垃圾片，不如多刷几次《大圣归来》!
本片的配乐丰富多样，前面居然有秦腔配皮影戏，妖王祭祀时唱的像京剧又像昆曲，大战妖王时孙悟空的出场貌似是《大话西游》里的一段?写到这里我百度了一下，原来是选择中国经典民乐《小刀会》，作为和孙悟空同时出场的经典桥段，这段音乐在这里再度出现无异于能引起观众的共鸣，虽然孙悟空当时没穿凤翅紫金冠，锁子黄金甲，但依然光彩夺目，小江流儿双眼放光地喊着“大圣来了”的时候，不亚于普通民众看到如来佛祖的感觉吧?是的!
我很佩服导演的设定之一是孙悟空失去法力之后依旧“武艺高强”。是的，武艺高强这四个字和法术其实没一毛钱关系，他只是不能穿云破雾，不能随心所欲地使用金箍棒，但是他依然拳打八方，依然心思机敏，依然光彩夺目，这才能让这个小江流儿心中的爱豆英雄从不曾真的在他面前失望过。即使他被敌人打得昏天黑地，依然也能奋力自保，虽然……在那个时刻他未能抓住江流儿张开的双手……
英雄在最后时刻的搏命反击是所有粉丝心中最爱看的，最屡试不爽的一段，但如果在前期英雄太过灰头土脸，那所有的胃口都会被吊得反而没了胃口。导演在全片的节奏上都把持得张弛有度，并更难能可贵的是……他设计了那么多出彩的笑点!我一直以为中国人是缺乏幽默感的，中国的影视剧中好一些的作品也多事靠贫嘴来设计笑点，靠彼此踩，彼此嘲笑，肢体语言上能有幽默感的……少之又少，几乎绝迹。但是在这部动画片中，笑点满满，语言的，动作的，眼神的，全场观众大人小孩笑得前仰后合的次数我已数不过来，结果我笑着笑着就差点哭了……活久见!活久见!为什么我们也能把一部动画片的编剧编到这种水平?导演，你是大神!(因为导演就是编剧)
孙悟空最后变身时的酷炫拽霸真不想说了，语言没办法描述，自己去影院看，看时记得先把前一幕带来的虐心泪水擦干，要不然就看不清了~我是要去二刷三刷的，下次我会记得带着纸巾先把眼泪擦干再看。
片中的画面之美，也超出我们的想象，预告MV根本没提前预告出来~小镇的精致，妖窟的诡谲，是全片中最让我拍案叫绝的两大场景，看时别错眼珠，别错!错一下感觉就亏了二百块钱!
最后，说说孙悟空和江流儿的感情，太复杂了~有些人说像父子，像兄弟，像师徒，像朋友，像恋人……咳咳咳……生死相依的两个人，你说像什么都行，傲娇的欧巴爱豆，萌萌哒的脑残粉，一高一矮，一老(500岁哦)一少，一丑一俊，一冷一热，一酷一萌，所有的爱都被导演赋予了他们俩，所以我真希望江流儿永远别长大，就这么蹦蹦哒哒的一直去西天见佛祖，然后双手合十，晃着他圆滚滚的大脑壳，眨巴着他无辜单纯的大眼睛问：“佛祖，我念经你能听到吗?我想求佛祖把大圣的法印取消的心愿佛祖是不是听到了?”
上帝，赐我一个孙悟空，再把我变成江流儿吧!我想萌哒哒的活一辈子，因为身边会永远有这个最最厉害的大圣保护我啊!
只是，要不要在预告MV里虐心虐的这么惨啊~会吓跑想看片又怕虐的小朋友的。看二十遍MV还能看哭的人一定不止我一个。
见悟空，见自己。孙悟空其实是我们心中的梦，因为我们都想活成他那样，漫威的动画改编成的超能英雄们之所以大红特红，因为凡人都想做英雄，否则COSPLAY的那些人为什么乐此不疲要穿成钢铁侠的样子，即使他们根本飞不起来。
在B站刷MV的弹幕中有一句很感人：感觉孙悟空就是中国。
当孙悟空变身成齐天大圣的时候，每个观众的热血都在沸腾，好像能够奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃的人就是我们自己。
我们看不到的世界，孙悟空替我们飞翔去看，我们不敢做的事情，孙悟空蹦跳在山野之间，上天入海，翻云覆雨，无所畏惧地去做。他是我们心中的孙悟空，无论他有没有法印，其实他的光彩都不曾磨灭分毫，因为我们每个人都是江流儿，都握着双手等待着他掣出如意金箍棒，纵身飞入云霄的一刻，且深信不疑那一刻必将到来。
“齐天大圣只是睡着了。”
“你真的是齐天大圣吗?”
“我们跟着大圣，就什么也不怕了。”
“大圣，我能为你做点什么吗?”
“大圣，大圣……”
“我是齐天大圣，我是不会死的。”
如今，大圣已归来，万众朝拜吧!