随想曲的简介
随想曲是音乐体裁的一种，其曲式结构较自由，带有随意性并富于生气。下面学习啦小编给大家带来随想曲的相关介绍，欢迎阅读!
随想曲的含义
随想曲顾名思义从字面上的意思来解释的话可以有两种解释方法，第一种随便想一想，第二种就是随着自己的性子去思考。这两种意思都是有随便的感觉，但是第一种可以不用去思考，而第二种就是需要有一定的思考了。其实随想曲从感觉就像是一个人随着音乐跳舞一样，不去计较任何的事情。不管怎么跳，都是很好的在松弛，发泄自己，这是直观地解释。
随想曲是一种相当古老的音乐体裁，古今的含义是不一样的。早期的随想曲，是一种自由的赋格曲，所谓赋格曲，是各声部互相模仿的复调乐曲。后来，随想曲泛指各种自由形式的乐曲，其中不受主题的约束，作曲者可以任其奔放的乐思自由驰骋。但总而言之，随想曲(capriccio)的意思是作曲家凭幻想创作的乐曲的通称。
随想曲的后期发展
十八世纪中叶以后，弦乐器的练习曲常用“随想曲”的名称。十九世纪小提琴家帕格尼尼、维尼亚夫斯基等的《随想曲》，都是有艺术价值的练习曲。帕格尼尼的二十四首《随想曲》，不仅是小提琴技术锻炼的重要练习曲，也是小提琴音乐的珍品。其中第二十四首a小调随想曲特别有名。帕加尼尼用简洁精练的音乐语言表现了热情洋溢、神采飞扬的浪漫主义精神境界。这是一首小提琴变奏曲，包含主题和十一个变奏。主题轻快活跃，节奏富于弹性。以下十一个变奏，全都保持着主题的调性和节拍，即每个变奏都是a小调，2/4拍子，但各有其技术上的特点。
近代作曲家常常把内容反映异国风光、形式比较灵活的作品，叫作随想曲。俄罗斯作曲家里姆斯基-柯萨科夫的《西班牙随想曲》和柴可夫斯基的《意大利随想曲》，都是这一类型的作品。里姆斯基-科萨科夫的《西班牙随想曲》是一部色彩华丽、技巧绚烂的管弦乐曲，描绘了南国大自然的旖旎风光和西班牙人民富于诗意的生活图景。乐曲采用西班牙民间歌曲和舞曲作为主题，共分五个短小的乐章。第一乐章取材于西班牙西北部阿斯土里亚斯的《黎明小夜曲》，这是一首两拍子的活跃喧腾的舞曲，充满了力量和光辉。 第二乐章是一首抒情变奏曲，主题取材于阿斯土里亚斯的一首舞蹈歌曲，叫做《黄昏舞曲》。在变奏发展中，作者用绚丽多彩的配器手法，赋予丰富的色彩变化。在主题和五个变奏中，歌唱性的旋律分别由圆号、大提琴、英国管、木管乐器加小提琴、长笛、双簧管加大提琴演奏。除了第一变奏以外，为了造成和声色彩的变化，在结构上都有一些扩充。第二、第三变奏稍稍放慢了速度，向高潮发展。 第三乐章是第一乐章的再现，但调性移高了半音。
第四乐章“场面和吉卜赛歌曲”是一个有浓厚的即兴风味的乐章。这个乐章包含两个主题：第一个主题轻盈幽雅，妩媚动人，取材于西班牙南部安达鲁西亚的歌曲《吉卜赛之歌》。这个主题描绘出一个翩跹起舞的吉卜赛女郎的优美形象。两个主题多次交替出现，前面和中间穿插着由小号、独奏小提琴、长笛、单簧管、竖琴等不同乐器演奏的华彩段。第五乐章取材于阿斯土里亚斯的凡丹戈舞曲。凡丹龙是一种三拍子的舞曲，用鼓、响板和吉他伴奏。在这个乐章中，凡丹戈的主题是用变奏的手法发展的，然后第四乐章的两个主题也先后出现。最后，第一乐章《黎明小夜曲》的主题作为尾声热烈地结束全曲。这一乐章描绘了民间节庆的欢乐场面。
随想曲的比较异同
幻想曲、狂想曲、随想曲这三种乐曲都属于器乐曲，具有形式自由、即兴发挥、不拘一格的特点。幻想曲的形式极其自由，没有固定的曲式，而听任作曲家奔放的乐思自由驰骋。著名的幻想曲有：俄罗斯作曲家格林卡的《卡玛林斯卡娅幻想曲》，通过俄罗斯长腔歌曲和舞蹈歌曲的对比，创造出鲜明生动的俄罗斯民间生活形象。 狂想曲泛指一种感情奔放、无拘无束的音乐作品，常取材于民族、民间音乐和城市流行音乐，以祖国、民族、英雄人物作为歌颂对象，篇幅较大。如李斯特的优美而动人的19首《匈牙利狂想曲》，以匈牙利人和吉普赛人的民歌和民间舞曲为基础写成，具有鲜明的民族色彩。
又如格什温的《蓝色狂想曲》，结构非常自由，具有爵士乐即兴演奏的特色。 随想曲的结构自由，技术艰深，性质奇特，更不受主题约束，热情奔放。它常采用民歌旋律作主题，富于地方色彩。如柴可夫斯基的《意大利随想曲》，表现了作曲家访问意大利时所获的印象——当地的风土人情和自然景观。又如里姆斯基·柯萨科夫的《西班牙随想曲》，描绘了南欧自然风光和西班牙人富于诗意的生活图景。
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