钢琴自学入门基础教程分享
有很多人想要学钢琴，但是钢琴难度较大，但是也不想上课，所以下面就让小编来告诉你钢琴自学入门基础教程，欢迎大家阅读!
钢琴自学入门基础教程
关于琴：之所以要选择电钢琴，是因为现在很多电钢琴都有配套ipad的教学或电子谱，方便初学者使用。比如Rolan，YAMAHA等品牌，他们中都有性价比很高的产品，你也可以先下载app来看看喜欢哪款应用，再定钢琴。电钢琴的手感跟钢琴比较接近，你可以练习力度，价格又便宜所以是不错的选择
关于书：《拜厄》和《汤普森简易钢琴教程》一般都是初学者常用的，《拜厄》是练指法的，《汤普森简易钢琴教程1》是学习读谱识谱用的(也就是简单的乐理知识)，并弹奏简单曲目的。
关于练习：手指指法和力度很重要，如果有朋友会弹钢琴的话可以让他帮你在琴谱上标注下执法，然后在家里精彩练习，你还可以在线搜索一些零基础钢琴教学的视频，也是帮助自学钢琴的好方法。
如果是零基础对钢琴一窍不通的话，个人建议找个老师还是很重要的，至少要知道手该怎么放，手指该怎么移动。等入了大门了，再慢慢在家琢磨也是可以的。
钢琴自学入门步骤
购买钢琴：购买钢琴可以去琴行，专门会有人带你去挑选适合你的钢琴，当然，还没下定决心要学好这个乐器时不要买太贵的钢琴，可以买二手琴，也可以去某个钢琴培训班(较大的)借多余练琴室，一般费用不会太大。
认识钢琴每个键上的音和在五线谱上相对的位置，一定要记熟，而且要记住五线谱上符号的意思，非常重要。如果音符记不住，可以贴一些小贴纸在琴键上，便于辨认。
学会读五线谱后，可以弹一些一些相对简单的练习曲。比如我们刚开始学钢琴会弹叫《约翰 汤普森 简易钢琴教程》，里面有很多关于指法音符的教程，练习曲目也比较适合初步学习钢琴的人。把《约翰 汤普森 简易钢琴教程》的第一本第二本练熟之后，可以练《约翰汤普森-现代钢琴教程》前面的简单的乐曲，从这里开始，就会有些较大乐趣。还推荐一本《孩子们的拜厄》，很适合初学者。
当钢琴练到可以弹奏乐曲时，也要扎实原来的基础，有一本书几乎是弹钢琴的人必弹的《孩子们的哈农》，里面的曲子比较无趣单调，但是一定要坚持练，这是对你的基础功有很大帮助的。还有车尔尼的599。车尔尼的练习曲非常有名，而且钢琴考级每次都必须准备一首练习曲。
如果你能把练习曲都弹熟了，那么你可以选择考级，不过考级最好要找老师辅导一下，如果不去也可以，你可以打电话到考级报名处询问应该弹几首，哪几种。一般考级用书里都有光盘，可以照着光盘里的节奏、强弱进行模仿。而且要弹音阶，一般书前面有，最好把每种大调小调都记住。考级最好考中央音乐协会的，其他的没什么用，如果觉得自己不够好，可以考其他的，如本人是温州人，就可以去考浙江音乐协会的，比较简单，容易通过。但是还是推荐考中央的。
钢琴指法的基本原则
指法是一种手指运动程序，便利的指法能使演奏者感到自然、舒服，有利于手指配合的协调，容易获得弹奏的安全感，能为弹奏质量带来最为实际的、有效的提高。
1.物尽其用
五个手指对准五个音，这是手的原位，也是手放置的最容易、最自然的地方。如一个曲调只有五度内的五个音，最好不要移位，只用“五音手位”的指法。
当旋律音超过五度范围移位时，则要考虑尽量减少“换把”的频率，即移动一次要多管用些，这样可以使手指的伸展和收缩的动作减至最少，以最小的精力得到最大的效果。
2.简化动作
上例中第一个和弦虽然可以135，但弹第二个和弦时还需再移动3、5指一次。若按照乐谱上的弹法就避免了手的频繁移动，在一个位置里以最少的动作解决弹两个和弦的问题。由此也能提示我们如何处理相邻和弦的指法，即简化动作，其中一个和弦需要用自然手型的指法，根据音的进行方向决定用相邻的手指弹奏另一个和弦。
3.熟悉化
熟悉化指在技巧性乐段中尽量采用手指基本训练时所熟悉的指法，如音阶、琶音、和弦等指法。心理学研究与钢琴演奏者的经验表明，如果大脑读取音乐信息按照“单元”一组一组、一块一块地摄入，能够减少心理负担。比如两条同样是十三个音，第一条是半音阶，演奏者的大脑可以把它作为一个单元，读取一次就能完整地弹奏;后一条，不是半音阶，大脑要读很多次才能弹出来。即使两条都是半音阶，对于有“半音阶”概念的人来说，在其头脑中只占一个“单元”，会自然而然地弹出“顺手”的指法，而没有“半音阶”概念的人的头脑中则有很多“单元”，弹奏混乱，手指打架。
掌握手指基本训练惯用的指法达到“自动化”，能提高演奏质量。因为某些技巧性的片段大多由原型或者变形后的音阶、琶音、和弦构成，熟悉的指法能大大降低难度。
4.规律化
规律化指运用相同的指法组合演奏两组以上的乐句。一般而言，模进的乐句可使用相同的指法。由于运用了规律性的指法，保持了手指运动方式和手指关系相同，不仅保证了运动的统一性使弹奏便利，还增强了准确性，使段落结构感明晰。但某些模进乐句中，由于黑白键的位置改变了，为避免大指上黑键，会将指法做些修改。这时则不应该强求，从实际出发来决定是否要使用一致的指法。
5.同步化
双手同时演奏旋律，指法设计在左右手中协调一致也是十分重要的，如果在同一时间或某个片断时设计用相同的手指，心理上更易获得一定的“安全感”。
6.对称化
指法的规则对于左手应用也是相同的，但由于双手呈对称式排列，手指的安排是相反方向的，只有弹反向练习才是相同的。如C大调音阶的反向要比同向练习简单得多，这是因为反向练习，双手同时转手指，且转相同的手指都是对称的，同向练习双手的转指有先后顺序，过程要复杂些。
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