钢琴和弦弹奏方法

时间：2017-05-25 15:15:21 邓蓉795由分享

　　钢琴本身是和声性乐器，且钢琴作品属于多声部音乐作品，所以，弹奏好和弦及和弦伴奏织体就意味着获取了演奏钢琴作品的工程材料。钢琴和弦弹奏有哪些方法技巧?下面学习啦小编整理了钢琴和弦弹奏方法，供你阅读参考。

　　钢琴和弦弹奏的指尖技巧

　　1、手腕提高和下落时，其本身及与之相连的手掌和小臂都要放松，而弹奏的手指要挺立，有硬度。这样，才能使弹奏力量充分下达、集中至手指。有些人弹和弦，手腕虽提高又落下，手腕和手掌、小臂也都放松，然手指也随之松垮，这样弹奏力量，就不能充分下达、集中至手指，而大多随着手腕的下落散耗于空间，弹出的音也自然模糊不清。

　　有人形象地比喻说：“这样弹，力量没多少弹到键盘上，大部分都散落到键盘下面的空间去了“。

　　2、手腕于落下的一瞬间，尤要完全放松，并靠放松而产生的堕落力自然落下，而不要僵紧地硬压下去。这样弹出的音能既充实、又松弛;而且，即使所弹音量较强，手臂了不会很费力。

　　3、要使弹奏力量全部下达、集中至手指，特别是指尖;而不应只部分下达，部分仍留于手掌、手腕或臂膊处。

　　4、弹非强硬或非跳跃的一般和弦，手腕提高或下落时，弹奏的手尖要始终贴靠键面。换弹和弦时，指尖要提前到达并贴上所换和弦的键面再弹下。

　　有些人弹一般和弦，下弹前，手指不贴键，松垮、散软地从琴键上方甩弹下来，不像弹琴，而像拍琴，发出的音模糊纷乱，指头拍击键盘之杂音充斥其中。不定期有些人弹和弦，不弹前手指也不贴键，手指同手掌、手腕、臂膊形成一僵滞整体，一起笨重、迟顿地落下，不像在弹奏，而像在摆放，发出的音，又浅、又弱、又虚。

　　5、手腕下落这瞬间有速缓之分。一般，所弹和弦愈响亮、强烈，手腕下落也迅速。

　　钢琴和弦弹奏的四个技巧

　　1从双音开始练习

　　最初我们需要解决的问题一定是“双音”练习，这个时期是练习和弦最关键的时间，如果你已经错过了这个时间，建议可以重新尝试用双音练习来慢慢改善。当双音得到很好的巩固后再进入三和弦，七和弦，原位和弦，转位和弦...

　　2触键是关键

　　触键的方法是关键，要学会慢慢的感受来自手掌重量的力量运用。避免用过多的外力去压。其次在弹奏和弦时，在空中固定好手的位置及形状以便于落下后能够准确的接触到正确的琴键上，要感觉到每个手指的同步触键，以及触键到底。接触到琴键后要保持手原有的形状以及放松的状态，掌关节要保持撑住。

　　3掌握乐理/视唱练耳技能有助于演奏

　　在近十年开设小小莫扎特视唱练耳课程的过程中我们发现，那些从小系统学习乐理以及视唱练耳的同学们，在慢慢掌握和弦走向后，在演奏和弦的时候较没有学过这类课程的同学能够更快更好的完成练习。

　　4加强视谱能力

　　提前视谱，了解乐曲和弦的变化，在练习时会帮助你更快的进入状态。

　　钢琴和弦的高级弹法

　　八度技术主要为手腕技术，因为，弹奏八度的人体技术关键部位是手腕。为什么?这是人体的生理构造与生理机能所决定的。人的手臂关节有指关节、掌关节、腕关节、肘关节与肩关节。这其中，弹八度，可作为手臂动作轴心的关节，只可能是腕、肘、肩三个关节。谁也不可能以指关节或掌关节为动作轴心来弹八度。在腕、肘、肩三个关节中，如以肘关节为轴心来弹八度，动作反应必笨重、迟顿，不可能弹快。如以肩关节为轴心来弹八度，动作反应比肘关节还不如。而以腕关节为动作轴心，动作反应就很灵敏，就可弹快。所以，弹八度要以腕关节为动作轴心;相应，八度弹奏力量的发出和弹奏位置的支配，也应主要在腕部。因此，我们说，弹八度的人体技术关键部位是手腕。这样说，并非无视手臂其它部位对弹八度的重要作用。弹八度，除手腕必须灵活、有力、有弹性外，手掌、手指也须坚硬、有力，触键时能牢牢撑住，使手腕所发之力经手掌、手指时凝聚不散，充分传导至琴键。如手掌、手指软弱、松散，纵使手腕再有力，力量经手掌、手指时也会大大散失，发出的音必虚、散、飘、浮。此外，如弹强音量八度，仅腕力还不够，还须加进小臂乃至大臂的力量。所以，弹八度，手的其它部位也相当重要。

　　一、触键时，手掌、手腕和小臂要大体成一直线，并与键盘面基本平行。如手腕和小臂高于手掌，而所弹又是一般音量或弱音量，弹出之音必轻盈、飘浮。

　　有少数乐曲的八度，就要求这种轻飘效果，手腕和小臂必须高于手掌来弹。但一般情形，特别是进行八度基本练习时，手腕和小臂切莫高于手掌。

　　有些人弹琴，手腕一处高高拱起，高出前后的手掌和小臂，这种手形违反人的生理自然，弹出的音会异常虚散或僵硬不堪。这种怪样子定要纠正。

　　二、弹一般音量八度，小臂要保持稳定。整个手要以腕部为轴心上下动作，动作大小视弹奏音量强弱而定，一般音量愈强动作愈大。

　　但进行八度基本练习，特别是初练八度时，动作幅度愈大愈好，以加大动作量，增强练习效果。不过，八度技术高的人，动作幅度一般都较小，因其腕功强，稍加动作就可达到各种要求。但他们的技术了必定来自当初长久的大幅度的练习。

　　三、弹一般音量八度，要以腕部为主要发力点。腕部既要用力，又要放松。

　　弹奏中要随时调节同一部位的这二者矛盾关系，使之协调、统一。若用力有余，放松不足，必动作僵木，发音尖硬，手臂酸累过度而无法久弹;反之。若放松有余、用力不足，定动作松垮，发音模糊，手臂失控而乱甩乱拍。腕部发力时，还要用松弛、自然的巧劲，不能用僵紧、生硬的拙劲，特别要充分发挥腕部自身固有的弹力。

　　四、弹一般音量八度，臂膊(尤其是小臂)要放松,勿用臂膊尤其是小臂加压、加力。

　　不少人弹八度因腕力不足，一味用臂膊，尤其是小臂加压、加力，往往产生两种恶劣后果：一是臂膊，尤其是小臂因之僵硬、紧张，弹不多久即酸累不堪，无法久弹;二是往往形成一恶性循环，即由于腕力不足而借助臂膊;又因借助臂膊，手腕养成对臂膊的依赖性，自身之力就总练不出，总要依赖臂膊。

　　克服困难这一恶性循环的办法是：让臂膊，尤其是小臂充分放松，而失去加压、加力的可能，使手腕在无外力借助下自行动作，逐渐练出自身独立功力，无须再*臂膊。

　　五、弹八度，手的起落要充分利用自然反弹力与惯性力，落下后要*反弹力弹起，弹起后要*反弹力落下有如跳动之球，往复不断。这样弹，一则富于弹性感，效果生动;二则省力，能久弹。

　　一些人弹八度，不懂用这样的自然之力，手起手落用尽拙劲，酸累不堪

　　六、弹技术性或华彩性织体的八度，通常以大、小指并弹为好。非特定情形，最好其中不夹换大指同四指并弹。

　　因为，大、小指并弹出的音，较大指同四指并弹的音更集中、挺拔、鲜明，颗粒性、弹性感与清晰度也更强。

　　七、弹八度时，弹奏之大、小指最前端小关节要弯曲、挺立，整个指头要坚硬。要用大、小指尖外侧部位触键，触键面要宜小不宜大。

　　一些人弹八度，指头散软，小关节松垮开不停甩动，像在琴上拂扫，弹出的音虚散、模糊。这种不良形态必须纠正。

　　八、弹八度时，弹与不弹的手指都要自然弯曲、挺立，掌关节也要挺起，整个形成一种向上禹外支撑的自然形态的“架子”、“模子”。这个“架子”、“模子”要有一定的紧度和硬度，但不可紧张、僵硬，弹奏时要只做以腕部为轴心的上下整体动作，自身形状定型不变。

　　一些人弹八度，手不撑立和定型，乱晃乱甩，像把刷子，弹出的音含糊不清，并充斥手指拍键的杂音。这种坏毛病必须纠正。

　　九、弹八度，手背内、外两侧高低要大体相等，整个手臂呈基本水平状.

　　不少人弹八度因小指无力支撑,致手背外侧倾斜下陷,形成手背内高外低.本已无力的小指又被下陷的手背压住,更用不上劲,弹不出有力之音.这样，还往往出现一恶性循环：小指无力致手背下陷;下陷的又压住小指，使之难以充分活动，而练不出自身之力，令手背下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是：弹奏时，尽力令小指支撑住，使手背下陷不了;甚至有意识将手背外侧微微抬高，给小指以足够空间充分活动，使其自身之力慢慢练出。

　　十、弹一般音量八度，臂膊要放松，手要有一定紧度和硬度。

　　这是一个矛盾难点：往往臂膊放松，手也随之松散、疲软;手有紧度和硬度，臂膊，尤其是小臂，也连带绷紧、僵硬。要努力使这二者协调。办法为：

　　1、意念上将二者区分开，心中同时想到和感到一处放松，另一处有紧度和硬度;

　　2、掌握好手腕的用力与放松。手腕是臂膊和手的交界部位，与二者紧密关联，手腕的用力与放松关系掌握好了，臂膊和手的同类关系也就易于协调了。

　　十一、在八度两个音的相互音量关系上,可有三种弹法:

　　1、左、右手用力重心分别偏重于左手大指或右手小指，突出这两指所弹之八度高音

　　2、与前者相反，用力重心分别偏重于左手小指或右手大指，突出这两指所弹之八度底音;

　　3、两手用力重心各都均衡，左、右手所弹音量基本相等。

　　第一种弹出的效果较清晰、生动、明亮、光彩，节奏性与颗粒感较强;第二种弹出的效果较宽阔、浑厚、丰满，雄劲，混响度与共鸣感较多;第三种弹出的效果介于一、二种之间。弹奏者应依所弹奏音乐要求，目的明确地择弹其一。

　　人的大、小指中，先天大指强、小指弱，弹八度大指弹出的音往往容易自然性强于小指。对此，弹奏中要随时留意纠正。

　　十二、弹八度除特定要求外，手指触键那一刹那，一要力量集中，二要时间短促。这样弹出的琴声就响亮、持久。

　　十三、弹八度的人体技术关键部位是手腕，而关键作用仅次于手腕的则是大、小指指尖部位，包括大、小指指头最前端小关节。