学习啦 > 实用范文 > 心得体会 > 培训心得 >

美术技能培训心得体会

时间: HT1 分享

当我们心中积累了不少感想和见解时,常常可以将它们写成一篇心得体会,通过写心得体会,可以帮助我们总结积累经验。那么心得体会怎么写才恰当呢?下面是小编整理的美术技能培训心得体会,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术技能培训心得体会1

美术专项培训讲座,我从中受益匪浅,但我的教育观念得到了洗礼,对美术的专业知识及教学业务能力得到了提高。以下是我此次培训的心得体会:

此次培训的内容包括美院李主任的讲座、刘红梅主任的论文培训、郭主任的讲座优秀课例欣赏。在讲座中,专家拿出了很多的范画,在用一些,用直观的比较,让我们较深的理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!李教授讲的西方美术史让我对西方艺术史有了更深一步的了解,尤其是古希腊艺术,他的艺术精神感染了我,并且联想到我国当下艺术,古希腊是一个敢于思考、敢于挑战、敢于实践的民族。尽管一些最值得赞美的作品已不复存在,还是能够洞察希腊艺术成就的辉煌。他那追求完美,以人为本的艺术精神,对艺术留下深刻的启示。古希腊建筑、雕塑、绘画等艺术形式,都体现了古希腊的人本精神,追求完美的精神,真正体现了艺术本身优于其他民族艺术的原因:气候的影响,希腊人的国家体制和管理,对艺术家的尊重。艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。艺术来源于生活,而高于生活,他们相互依存,相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤,而艺术尽情地表现自然,表现生活,并使生活更加丰富多彩。随着我国教育事业、尤其是基础教育事业的发展,小学艺术教育也有了显著的进步。以美术为例,这种进步主要表现在:美术的观念更完整,更充实。美术不再被认为仅仅是画画,而是被理解为融绘画技巧、艺术创作、欣赏、批评和艺术史为一体的、广义的审美教育。这种教育的目标更偏重于未来公民的基本审美素质培养,而不是少数技巧高超的艺术家的早期训练。教师的专业化,程度及基本素质有很大提高;美术教材教学参考用书的内容涵盖面扩大,技能、知识的内在系统性增强,且充分考虑到儿童智力发展的年龄特点。这种教学不仅受到学生们的欢迎,而且可以说,现在的儿童所受到的艺术教育比他们的父辈要充分得多,也健全得多。这种教育的发展和进步也因而是值得充分肯定的。

总之,我这次去聆听了教育专家公开课和专题讲座,感觉收获颇多,受益匪浅。我真正领略到名师的教学风格,深厚的理论素养,丰富的课堂教学经验和教育事业的执着追求。我将在今后的中作中,借鉴教育专家的教育理念和方法,指导教育工作,促进课堂教学质量的提高。

的学习,是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次美术教师培训即将结束了,我由衷觉得时间没白花,而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的,我受益匪浅。在此次专家教授讲授的每一节课,每一个讲座都很精彩,在专业教师提高专业水平同时,我更关注其授课方法。

专业讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点:

一、在专业教师的课堂中,我领悟到:不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。

二、转变思想观念:随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成专科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习:过去不代表未来,要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思:苏霍姆林斯基曾经说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。

在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。

美术技能培训心得体会2

xxxx年5月6日下午,我们园全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯推珊老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,所以我们都很期待冯老师的培训能带给我们新的收获,通过本次培训我收获不少,而且感触颇深。

今年是我参加工作的第三个年头,在班级里负责美术教育活动也有接近两年的时间了,但对于幼儿绘画还是不断摸索着,怎么样教幼儿绘画,怎么样上好一节美术课,如何引导幼儿学习画画,这些都是比较困扰自己的问题,今天听了冯老师的讲座,我边听边想觉得我教的美术课很是失败,为什么这么说呢?首先,在美术课程上我没有给孩子想象、创造的空间,没有给孩子太多的欣赏时间,直接交给孩子技能,总是以范画来教学,孩子画得也特别好看,但只要孩子一脱离老师,就说我不会画了,今天冯老师也讲到了这点为什么说不会画呢,因为老师教了技能,孩子不敢画了。其次,我在教学方法上很是单一,没有灵活地使用各种绘画工具的用处,没有去激发孩子的创造能力,所以孩子的画总是千遍一律。

今天下午,冯老师给我们讲了很多画画时候的细节,也给我们看了很多的手工作品,听了她的介绍,再看着这些作品,特别是讲座的最后环节我们的老师分小组玩得“纸浆画”我们小组一起完成了作品,顿时让我觉得画画是一件非常有趣的事情。使我对幼儿园美术教育有了新的思考。

一、幼儿园美术教育活动内容要涉及各方面,兼顾各种类型。

幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、水粉画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展,也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美,还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中,我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中,我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走,对幼儿进行美术启蒙教育。

二、了解幼儿美术活动的特点,适当引导,积极评价,建立幼儿的自信心。在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔,迟迟不敢下手创作,呆呆的望着老师,等老师来指点;也有的一个活动下来,孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个"范本"和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。"艺术无所谓对错",幼儿时期是一个天真无邪、充满幻想的时期,他们有自己的思想、看法,我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位,以积极的语言对幼儿的美术活动,因势利导,对幼儿作品进行评价,通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力,培养他们敢于创造、勇于创新的精神。

在今后工作中,我们要创设宽松的教育氛围,尊重幼儿的现状及心智水平,从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动,使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验,促进幼儿自主成长。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

美术技能培训心得体会3

xxxx年5月7日,冯推珊老师为我们带来了“美术手工制作”培训,美术培训的目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法。

冯推珊老师是学习美术毕业的对美术有很深的理解,深入浅出地进行了专业而生动的讲解,让老师学习和掌握了一些装点美术教学活动,而且让老师们知道好的作品是需要有创意的。

冯推珊老师给我们讲解的是“纸浆画”的特点和制作过程,首次认识纸浆画老师们都很感兴趣,了解到纸浆画的制作过程以后老师们就开始进行制作,纸浆画需要细心的作画,老师们在作画中都非常认真,最后的作品展示也是非常完美。

冯推珊老师为我们讲解了“变废为宝”,在近几年的自制玩教具中我们一直遵循的就是以废旧材料为主,对废旧材料多少有点了解,通过她的讲解使我更加认识到了废旧材料的重要性。比如:可以用纸杯制作各种各们的作品,如:制作桌椅、花。

授课老师耐心、专业的讲解和指导,教师们扎实、用功的好学和苦练,在“紧张、充实、快乐”的培训中受益匪浅,通过这次培训,让我认识到了自己的不足,找到了新的目标,我会努力做一名有创意的老师,让我们孩子的创造力更好的发展!

美术技能培训心得体会4

20xx年5月6日下午,我们园组织全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,通过聆听冯老师的《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的有效策略、以及美术活动的展示,使我对幼儿园美术教育有了新的思考,而且感触颇深。

冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、内容地图版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。

冯老师还教我们画简笔画的技巧,在圆的基础上加以想象创造,抓住动物的特征,从不同的方面去添加图形,动物的形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。

紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作,教我们怎样把废物变成宝,如何把简单的墙饰变得立体,还有颜色的搭配,图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作,通过一边玩,一边学,我们也掌握了纸浆画的创作方法。最全面的参考网站学以致用,以后在美工区中,也可以和孩子一起玩。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务,也真心感谢冯老师的这节美术技能培训,通过这次培训,丰富了我们的创作方式。

美术技能培训心得体会5

7月中旬,我有幸参加了中小学美术暑期培训。作为一名美术教师,如果缺乏教学实践经验,这次培训可以说是一个机遇,也是一个挑战。在这几天的培训过程中,县二中的杨山勇老师和湖滨镇柳桥小学的王永红老师,清华美院的孙萌老师分别从国画,版画,色彩的方面做了极具现实意义的讲解和示范。通过这几堂课,我不仅对专业知识的不足找到了差距,还汲取了老师们的一些前沿思想和讯息,自身有了一个很大的提高。尤其是对杨老师所讲的中国画这一课留下了深刻的印象,他投身于花鸟画的创作与研究中,有着丰富的理论知识与实践经验,对中国花鸟画的意境阐述清楚明白。在当天的授课过程中,他强调了一些绘画的基本技法及意境。通过他的讲述,我对花鸟画的绘画有了更直接与新鲜的认识,有别于教科书的乏陈,更具一种人文情怀。除此之外,他也向我们说明了一种观念,中国画讲求的是精神气韵,即引导受众向上的精神,如果仅仅停留在技法层面是不够的,只有文化层面达到一定高度,技法才有其存在的价值,才会被带动。中国画的最高境界,是自然的流露,是一种和谐的美,笔墨的形式在变,但其精神与内涵是不变的。

之后杨老师示范绘画,让我们直观的感受到了杨老师的笔墨风采,笔和纸在杨老师的手中充满了灵性,画作《牡丹》《大吉大利》更是酣畅淋漓,韵味十足。通过这样的学习,我们对国画有了更为感性的认识,也是我自身思想意识的一个质的飞跃。

最受感动的是湖滨柳桥小学的王永红老师,她的版画教学,从准备材料,刻版,印版,到作品形成的准备,我看到了王老师的付出,从仔细讲解,到耐心指导,到不厌其烦。从王老师身上学到的不仅仅是一节版画课知识,而是做人做事的态度。她的成功源于她的执着。源于她对事对人的态度。这些将使我终生受益。

通过参加这次的美术专业技能培训,我深深地感到要成为一名优秀的美术教师真的不容易,因为要学的东西太多。美术是专业性很强的学科,有时教师的身教胜于言传。所以技能的训练显得尤为重要,今年的暑期教研员闫老师组织我们参加这样培训,这让我有机会与优秀的美术教师切磋技艺,共同进步,让我开了眼界,找到了自己的差距。尤其是色彩的培训,是我的薄弱项目,这也是阻滞我教学的一块绊脚石,常常因为不能作出好的适合的范作而影响课堂教学。终于有这样学习的机会,我自然不会错过,在培训中我学到了很多,这将助我教学上一臂之力,让我受益匪浅。

总而言之,这几位老师给我们留下了难忘而精彩的一课。短短的这几天,不能不说是一次洗礼,从精神乃至心灵。这是我在执教期间的宝贵经历,观念的更新应该是最具价值的,希望能够受用终生。

美术技能培训心得体会6

我在北京教育学院参加了中小学美术教师的技能培训,感到十分荣幸。 虽然仅有一周的培训时间,但每天的感觉是快乐而又充实,因为每一天都要面对不同风格的讲师,每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一周的培训期间,我始终热情高涨,积极学习,聆听专家讲座;用心去领悟他们观点,吸取精华,真心探讨。带着累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高,而且教育观念也得到了洗礼,教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:

一、 转变角色,认真进入学习状态。

这次的培训内容包括中国画、书法、水彩、水粉、油画。认真服从学院管理的要求。把握机遇,努力学习。在培训期间,我严格遵守培训时间,认真观摩,做了作品收集。我们与专家对话,与同伴交流。这些都让我要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地学习,不断的给自己的知识海洋注入新的生命,不断的提升自己的文化素养。

二、聆听讲座,提升自己。

在培训中,我聆听了许多专家关于国画笔墨方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言,无不透露出大家风范。他们结合自身的绘画体会,以丰富的知识内涵对中国画绘画技法方面进行精辟的阐述,拨开了我在绘画中遇到的重重迷雾,使我的眼前豁然开朗。

三、拓宽视野,更新观念。

这次能有这样一个学习交流的机会,我真的很珍惜。通过学习,拓宽了视野,我不仅要改变那种传统的教育观念,树立正确的师生观,而且要增强热爱教育事业的信念。

四、加强美术教师专业水平,更新专业知识。

在这次培训开设的课程中,加强了素描、色彩等课程的训练,使没有基础的教师掌握了基本了绘画技巧,教师业务有了大幅度提高,在此基础上,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束,这种教学理念在小学美术教学中有很大的实践意义。

五、美术教师不仅要做美术技能传授者,还要做美术文化的传播者。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

六、美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色,开发有本地特色的课程资源。

在此次培训中学员与教研员亲切交流互相切磋技艺,很多学员结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。为我们在本地区开发校本课程提供了参考和很多合理的建议。我们美术教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。

以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁多多交流,以达到共同进步,谢谢!

美术技能培训心得体会7

回首这段时间的学习,是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次培训即将结束了,我由衷觉得时间没白花,而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次,我受益匪浅。在此次专家教授中每一节课都很精彩,在专业教师的专业水平同时,我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说,专业讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点:

一、在专业教师的课堂中

我领悟到:不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。

二、转变思想观念

随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成副科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习

过去不代表未来,要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思

苏霍姆林斯基曾说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。

总之,通过培训的学习收获很大,希望今后能有更多这样的机会,使我们的教师能够他那追求完美,以人为本的艺术精神,对艺术留下深刻的启示。古希腊建筑、雕塑、绘画等艺术形式,都体现了古希腊的人本精神,追求完美的精神,真正体现了艺术本身优于其他民族艺术的原因:气候的影响,希腊人的国家体制和管理,对艺术家的尊重。艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。

艺术来源于生活,而高于生活,他们相互依存,相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤,而艺术尽情地表现自然,表现生活,并使生活更加丰富多彩。随着我国教育事业、尤其是基础教育事业的发展,小学艺术教育也有了显著的进步。以美术为例,这种进步主要表现在:美术的观念更完整,更充实。美术不再被认为仅仅是画画,而是被理解为融绘画技巧、艺术创作、欣赏、批评和艺术史为一体的、广义的审美教育。

这种教育的目标更偏重于未来公民的基本审美素质培养,而不是少数技巧高超的艺术家的早期训练。教师的专业化,程度及基本素质有很大提高;美术教材教学参考用书的内容涵盖面扩大,技能、知识的内在系统性增强,且充分考虑到儿童智力发展的年龄特点。这种教学不仅受到学生们的欢迎,而且可以说,现在的儿童所受到的艺术教育比他们的父辈要充分得多,也健全得多。这种教育的发展和进步也因而是值得充分肯定的。

总之,我这次去聆听了教育专家公开课和专题讲座,感觉收获颇多,受益匪浅。我真正领略到名师的教学风格,深厚的理论素养,丰富的课堂教学经验和教育事业的执着追求。我将在今后的中作中,借鉴教育专家的教育理念和方法,指导教育工作,促进课堂教学质量的提高。

美术技能培训心得体会8

经过两天的培训学习深深理解了课堂教学中各个环节科学开展的重要性,也认识到每一节有性甚至高效的课总是具有它的共性,无论哪个学科。下面结合培训学习和教学实践谈谈个人体会:

一、课前组织教学。

俗话说,好的开始是成功的一半。因此课堂的组织教学就显得尤为重要,简单的师生问好却能把学生带入课堂学习的状态,这就有别于课前的松散状态,这为接下来的学习奠定了良好的基础。但组织教学常常被很多老师忽视,认为可有可无直接走进教室就开始上课,结果是课堂上学生闹哄哄无法正常上课也严重影响了课堂的教学效果,这不能不说是老师不重视课前组织教学引起的。

二、导入技能。

课堂的导入经常利用创设有效教学情境来进行,教学内容不同导入的方式也是不一样的,但目的都是一样的,就是尽最大可能激发学生学习的积极性。

1、课堂情境创设目的要明确,尽可能立足生活、激发兴趣。

明确学习英语的社会意义和了解英语在社会改革发展中的广泛用途,是形成学生认知兴趣的重要条件。让学生感知英语的广泛用途和学习英语的重要社会意义,使学生对英语产生浓厚的兴趣和强烈的学习愿望,为今后积极、主动地与教师配合,学好英语奠定基础。教师还可以不断的引导学生去搜集身边能接触到的生活、商务、科技、文化、旅游等各个领域中使用英语的素材,并通过这些素材让学生理解随着社会的发展,外语学习不仅是学校内作为“重要学科”的需要,而且已成为社会生活和个人发展的迫切需要。这样,在日常教育教学中,时刻不忘从学生的个体内部动力激化和外部环境感受进行引导,使学生端正学习动机和明确学习目的,以利于培养持久的学习兴趣。

2、课堂情景创设必须精炼扼要,不能拖泥带水。

每一节课都有明确的学习目标,那么在我们创设情境时必然要牢牢记住本节课的教学目标和学生的学习目标,并且要围绕着这一目标来创设情景,把学生引上为实现本课目标的学习氛围中来,在教学中,教师必须精心备课,以教材所提供的语言素材为主线,联系学生生活实际,灵活运用所学语言材料,延伸课文教学内容。及时抓住课堂“兴趣点”设立交际情景,让学生积极参与语言实践,把语言的机械操练转向意义操练,从而活跃课堂气氛。

3、情境创设,师生共同参与。

课堂教学不仅要体现教师的主导,更重要的是要突出学生的主体作用,因此创设情境设计者可以是教师但实施者必须要师生共同参与,如在进行由学生用教师提供的各种职业名称来做“Jim’sfatherisateacher.”的机械替换练习后,教师提问:Whatdoesyourfatherdo?要求学生根据自己父母的真实职业来回答。这样就形成了从机械到交际操练的过渡,既激发了学生的学习兴趣,又培养了学生的观察、记忆和语用能力。

三、课堂教学的提问技能。

提问是教师把学生带入知识迷宫的引线,利用得好学生就可以很快走出知识的迷宫掌握科学知识,利用得不好学生会被老师带得团团转。提问可分为记忆型提问、理解型提问、应用型提问、分析型提问、评价型提问和创造型提问,要达到良好的教学效果教师就要利用好各种提问,

课堂是复杂多变的。这就要求我们在备课时深入钻研教材,剖析教学内容,在把握教材的重、难点的基础上,仔细研究学情,根据学生的知识水平和心理特点,找准诱发他们思维的兴趣点来精心设计问题。提问力求表述清楚、详实、准确,切忌笼统、含混不清、模棱两可;要让学生感到所提出的问题既不是高不可攀,又不能唾手可得;对一些繁难复杂的问题,可转化为一系列小问题、浅问题,或以旧探新,或铺路搭桥,或触类旁通,以平缓坡度,化难为易,在解决一个个小问题的基础上深入到问题的中心。开始可多应用最简单的记忆型提问,让学生通过回忆上一节课的知识达到新旧知识的衔接,又可以让学生体验到学习掌握后的快乐,随着学习的深入对不同学生灵活利用理解型提问、分析型提问等引导学生深入学习。学生只有通过自己的思维劳动取得成果,才会感到由衷的喜悦,才会进一步激发学习的积极性和主动性,培养分析问题、解决问题的能力。

课堂教学是一种创造性的劳动,老师们只有在长期的教学实践中不断的学习、不断的反思、不断的修正自己的教学行为教学技能才能得到真正的提高,才能真正提高课堂教学的有效性。

美术技能培训心得体会9

为提高我市艺体教师的专业技能素养,7月7日,市艺体研训部进行了为期一天的技能培训。本次培训内容主要是理论知识、素描专业技能考试和色彩写生训练,龙港中小学全体体、音、美教师参加了培训活动。

培训中教研员作了专题讲座,从画材种类介绍、名家作品赏析到美术创作的过程分析,为美术教师们开阔了创作思路,提升了欣赏水平,激发了绘画兴趣。教研员的现场示范和点拨更让老师们受益匪浅。每位参加培训的教师都很珍惜这次培训机会,自觉坚守作息时间,克服了许多生活及学习上的困难,按时完成教研员布置的训练任务。教师们表示:今后将以此次培训为契机,持续练好基本功,把所学技能技巧更好地用于课堂教学实践,指导好学生的绘画创作。

每个学科都有其学科特点,绘画基本功是美术教师的一项必备的基本技能。我区中小学美术教师第一轮专业技能培训活动的顺利开展,帮助教师解决了在专业练功方面遇到的一些问题;促进了教师专业技能的提高;为教师课堂技能操作提供了依据;也为下一轮专业技能培训奠定了基础。根据浙辽宁省教育厅的要求和美术教学的实际需要,研训中心将在每个学期组织美术教师进行一系列专业技能项目的培训活动。

美术技能培训心得体会10

今天,有幸聆听亿童美术专业培训师老师讲解有关《巧用工具材料玩转美术技能》的主题培训,我感受颇多。作为一名幼儿教师,如何让孩子们爱上美术并不难,难的是如何让孩子们在作画中有欣赏美和感受美、表现美的体验。

在方老师的在线讲授中,我感觉如果能够从以下方面努力,那么,离孩子们爱的目标就不远了。

一、营造安全心理环境,让幼儿敢于并乐于表现和创造。

在现实教学活动中,我们往往会遇到一些孩子在开始作画中出现“老师,我不会”“我不敢”等等言语。其实,说白了,不是这些孩子不会作画,而是可能孩子自感自己的作品与老师的要求相差甚远,或者孩子对老师的要求理解不到位。而美术就是表达内心对世界的感受,无所谓好坏。所以,想要提高孩子对活动的兴趣,首先,我们的理念就要更新。领会并尊重幼儿的创作意图,了解幼儿的意图和感受,尊重幼儿的想法,在幼儿创作过程中,给幼儿自主表达、表现的机会,不做过于干预或者把自己的意愿强加给幼儿。只有心理安全了,创作才能大胆、自信。

二、创造机会和条件,支持幼儿自发的艺术表现和创造。

作为新时代教师,我们要尊重幼儿,尊重幼儿自主地探索实践。而这种尊重不是嘴上说说,更应该落到实处,要在每一次的教育教学实践中给幼儿准备这样的环境,提供相应的条件。作为教师,我们应该根据幼儿的年龄特点,为幼儿提供多种材料,让幼儿有机会尝试不同的方式方法去探索,在探索中体验美术是玩出来的。多种探索材料需要教师做一个有心人,根据幼儿的水平差异,做到分层投放、关注个体差异、及时收取和动态补充材料。

教师需要彻底放弃“懒”病。很多时候,不是老师不会,想不到,而是觉得麻烦,怕孩子“捣腾”得太厉害,场面太糟糕,收拾起来麻烦、累。所以很多时候教师自己放弃了多种的尝试。而这种自觉的放弃,也就失去了幼儿的多种经验获得,失去了教学活动的精彩和教育水平的提高。所以,要精彩,还是要勤快、活跃起来。创造机会和条件,让孩子们在活动中真正“嗨”起来。

三、技法多元、材料多元、呈现多元,效果明显。

新时代的教师最重要的特征就是不断学习,跟随时代的发展,不断学习新的技能技法,应用到教育教学实践中。根据幼儿的年龄特点,尝试多种作画方式和流派,让幼儿尝试、体验多种美术风格。如,流体画、滴画、撒盐画等等都是幼儿非常喜欢的方式。

另外,选择多种材料,有层次投放。对同一主题进行多种方式的呈现,在作品呈现方式的多加斟酌和考究。使得作品的效果更加凸显。

四、理念引领认知,欣赏评议中更显尊重

教师先进的理念会引导他的教育认知和教育行为,从而对幼儿的教育活动体现出更大程度的尊重。在教学活动的最后环节,欣赏评议中更能提升幼儿的经验和自信能力。从而形成从兴趣出发——根据兴趣尝试不同形式的教育活动——在活动中体验“玩中学”的快感——在欣赏评议中得到成功的体验和被尊重的满足感——对艺术活动充满兴趣和向往这样的良性循环。

综上,做一个新时代教师,尊重幼儿,尊重幼儿的活动过程和活动发现以及活动成果,是教师成长过程中的必修课。

2266249