美术教师教育叙事

美术教师教育叙事

　　教育叙事主要是以讲解教育故事为主的叙事,那么美术教师在教育中有怎样扥故事发生呢？有怎样的领悟呢？本文是学习啦小编整理的美术教师教育叙事，仅供参考。

　　美术教师教育叙事篇一：小学美术教育叙事

　　今年的我刚刚迈入教师职业，正式开始美术这门学科的教学已经一个月了，在这一个月里，我始终怀着谨慎而端正的态度对待这门学科，希望自己能做到最好，认真备好每堂课，尽自己的绵薄之力教好学生，当然刚刚踏入这个岗位需要学习的很多，但我丝毫不感觉到这门在别人眼里的“副科”是多么的轻松，相反，由于环境限制和不受重视，在课堂教学中遇到了不少挑战。

　　小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少，所以上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。部分班级有多媒体最好，可以通过课件展示，既能让学生直观的感知到事物，也调动了他们的好奇心，提高课堂效率。但由于部分班级多媒体的损坏，只仅仅通过讲解书本中的内容是无法贯彻整个课堂，这就给上课带来了一定的难度，所以课下我会收集很多相关资料打印出来，尽可能的让学生能在课堂多看，通过不同的途径的展示，让他们能集思广益，打开大脑思维格局，尽可能的发散自己的想象力，并能够动手表现出来。

　　课堂上，美术教师还要做到控制课堂和驾驭课堂，不能太松，也不能太紧。课堂常规纪律还是主旋律，但是小学生尤其是低年级的孩子见到喜欢的东西和有趣的东西兴奋起来很难像成人一样懂得克制，记得有一次是上《圆的世界》一课，我挖空心思搜集了好多各式各样的关于形状的图片，当我为同学们展示的时候，哇!满堂欢呼，文静一点的孩子只会说一声：“哇!好漂亮!”调皮捣蛋的孩子就会大笑着说：“哇!”并开始大呼小叫，这时候课堂纪律就出现了危机，学生很多，整个教学就无法进展，因此，教师要有驾驭课堂气氛的能力，这个时候就需要教师以“向这位小朋友学习，她做的真棒!”等等有效的方法让学生安静下来。 有时候完成一部作品是需要小组合作完成的，在完成过程中是必要进行沟通交流，所以有时候课堂上看似会成为乱课，我会播放一些学生听的音乐，这样他们会更多的注重于创作，闲话说的也少，这就需要老师在课堂上开动脑筋，善于掌握课堂的的节奏和氛围。

　　美术课堂教学，课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

　　课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。在外国有些学校，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。 还有，评价学生作品的时候，美术学科不像其他学科是非常客观的，美术作品很大程度上主观色彩很浓，教师要做到评价的多元化，辅导的时候也要有个性的有区别的辅导学生。学生的表现力是多姿多彩的，美术教师要挖掘学生的内心世界，多鼓励多支持多尊重学生的创作，最主要的是不要用成人的眼光去欣赏孩子们的作品。

　　儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。我经常在课堂中要求孩子要勇于动手表达自己的所想所感，而不仅仅是局限于他的线条和造型的表现的准确性来判断一幅作品的好坏，我认为只要是敢于画出来的孩子都很棒，相对于小学生而言，最主要的不是约束和捆绑，而是绘画带来的快乐，让她自己沉浸在绘画的乐趣里，画自己所想，充分的展现自己的想象力是很快乐的一件事。

　　在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个学生，收获的都将是一张张笑脸。

　　美术教师教育叙事篇二：初中美术教学叙事

　　美术教育被公认为是培养创造力最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学中，我尝试从合作活动教学，采取参与式、互动式和交流式的授课形式进行了探索。

　　在教学《我为校园添色彩 纸雕的设计与制作》一课前，我做了大量的准备工作，反复研读教材，组织学生收集资料，准备相关的制作材料、工具，选择雕塑作品的图片，精心制作课件等等，教学的设计理念是注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。

　　为了提高学生的制作热情，帮助学生的造型构思，我用幻灯播放了一段用纸制成的各种各样的雕塑作品造型，学生们被这些奇异的纸造型吸引住了，“这些真是用纸做的吗?太奇妙了!”“同学们，今天我们利用现有的材料，图画纸，彩纸，吹塑纸等，来为自己的美丽校园设计制作一雕塑作品，为美化我们的校园出一份力量。”，我及时的导入了主题，同学们跃跃欲试，，制作欲望很强烈。

　　学生们快速的分成几个小组，热烈的讨论起来，出谋划策，热情高涨。很快，学生们按照自己的构思动手制作起来，有的同学还画出了草图。一切都按照我的教学设想进行着。我开始巡视着，观察学生们制作的进展情况。第一组的同学设计的是用纸卷成小棍的形状，再进行拼接，组合成造型独特的螺旋状的现代雕塑造型。我及时地给与了肯定。第二组的同学是用彩色的卡纸做成一个大的长方体，再用小的四面锥体粘在周围，造型很独特，构思新颖，很有创意。第三组是用吹塑纸剪成六边形，在边沿上剪出小口，互相插在一起，拼接成风车形状的小雕塑造型，啊，构思太巧妙了，我及时地在全班同学面前表扬了他们，并让出点子的同学说说他的构想，他说，：“我的灵感来源于儿时的玩具游戏”，同学们听了，都哈哈大笑起来，有的同学还说，“我也喜欢玩这类玩具”，哈哈，同学们参与的热情更高涨，我心里很得意。第四组，第五组„„„当我走到后面时，有一个同学自己单独坐在位子上，没有和同学们组成合作小组，我连忙走过去，亲切地问：“你怎么了，为什么没和同学一起”他小声的说：“我自己能行”我的天!

　　课前我是反复叮咛分组合作的，他怎么这样做?在其他班试讲时也没出现这种情况，课前我也没预想到会有这种情况发生，，怎么办?我又耐心的小声对他说，你能不能参加到同学中去，人多力量大嘛。可他很固执，一动没动，没有改变的意思。我心里又急有气，但我没办法，只好说：“那你就继续吧!”我走开了。在后面的教学中，我一边参与到学生中去，帮助他们解决在制作中遇到的技术难题，一边观察着他的进展情况。

　　课的结尾，同学们都争相恐后的把他们的作品摆放到讲台上进行展示，准备着推荐一个代表来讲解作品的造型特点与创作意图，只有那个同学还在忙绿，额头上渗出了小小的汗珠，本来我打算的是不管他，让他独立完成作业，体会下势单力薄的滋味，按照我的教学计划一节课一个人完成任务是很困难的，本节课教学的支点就是体验集体合作的力量，体现集体智慧的成果，可是他没亲身体会到合作的快乐，也就是说这节课对于他来说是失败的，怎么办，我灵机一动，对身边完成作品的几个同学小声说了几句，„„„.

　　快下课了，同学们兴高采烈的讲解着自己得意的作品，生怕被别的组比下去，那个同学的作品也摆上来了，我特意让他发言，讲一讲自己的创意，他羞涩地说：“本来我在上课前就有一个巧妙的设想，我想独立完成，给老师和同学一个惊喜，但我自己一节课是根本完不成的，多亏同学的帮助，还给我出了点子，使我的雕塑造型更丰富了，我今天体会到了人多力量大的含义。”

　　课结束了，我在反思，这节课最大的亮点就是抓住课堂的突发事件，教师顺学而教、因势利导的教学智慧。课堂教学过程具有不确定性和多变性。课堂教学是一个动态生成的过程，随时会出现许多始料不及的现象和问题。教师既要在课前作好充分的准备，尽量考虑到课可能出现的各种情况，想好对策;又要善于捕捉和利用课上发生的宝贵课程资源，活用教案，不能把教案当成禁锢自己、禁锢学生的巢穴。

　　美术教师教育叙事篇三：

　　艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。

　　这学期我又开始教美术了，这是我的老本行。我把学生们的作品都精心保存着，我可以在其中感受学生们的成功，孩子们也可以在那里找到心喜、找到他们感兴趣的东西。这些作品就是学生们劳动与活动中收获，每次学生们看见了自己的作品，都异常兴奋。这大大提高了他们的绘画积极性，上课的纪律更好了，学生们的创作热情更高了，一幅幅学生作品渐次涌现，让我应接不暇，爱不释手。

　　有一天，一个学生在听到我给的良好的评价之后，想我提出了一个请求：“老师，我可以把自己的作品送给我的语文老师吗?”我看了看手中的这个学生的作品，又看了看孩子恳切的眼神，我微笑着把他的作品递给他：“老师肯定会特别高兴的!”学生拿着自己的作品，蹦蹦跳跳地回到座位上。我看着学生的背影，为这个学生感到高兴。因为，这个学生体会到的是经过自己一番努力之后获得的成功，而他没有独自品味这份成功，而是想着把自己的快乐与幸福与老师分享，这不仅是学生的自豪，也是作为美术老师的我的自豪。我被学生这样一个小小的举动而感动，想我们每一个人是不是都应该把自己的成功和人一起分享。我也感动于自己的一颗敏感的心，能够从教学生涯中的点滴小事，有所感悟，有所体会，从而不断完善自己的工作，完善自己的人格，和学生一起成长、发展。

　　我们教师每天与学生接触，每天都应该以一颗细腻的心面对学生。仔细观察，认真倾听，用心感受，把自己和学生融为一体，才能够达到教育的最高境界，那是至善、至真与至美，那师生熔炉与共的最好的境界。教师从教的心情愉快，学生学习的心情愉快，师生之间的交往愉快，那样何愁教育的质与量呢?

　　教师要带着一颗师心而来，师心里面也要有童心、爱心，这样就会感动学生，感动自己。作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。有了学习的动力，才能制作出更多成功的作品，进而激发出更大的学习潜力，同时更多的鼓励更能促进学生的学习热情，我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。