2019《叶问4》电影观后感及心得感悟5篇
回顾甄子丹的影视从业生涯，从1984年第一部电影《笑太极》到今年年末的《叶问4》，甄子丹已经在圈内摸爬滚打了35年之久，几经浮浮沉沉，他有如今这个令后辈仰望的高度，还是近些年才奠定。下面是小编为大家带来的《叶问4》观后感，希望能帮到大家!
《叶问4》观后感
不是因为本片剧情水到家，东拉西扯为打而打，严重欠缺前几集那种功夫电影中独特的生活味和人情味。
也不是因为甄子丹扮演的叶问，在本片中全程摆出一张扑克脸，除了打之外严重缺乏生动的角色塑造从而支撑起角色魅力，导致这部《叶问》系列的大结局成为叶问存在感最低的一部片子。
也不是因为本片把叶问“神话”到了极点，人到老年，依然是“只要出手就绝无对手”，整部影片也被降格成“谁打赢谁有理”的低级儿戏。
毒舌君出离愤怒的真正原因，就在于影片主创在以一种极其恶心的心态，在创作这部影片。他们的创作初衷似乎根本不在于讲好故事、塑造好角色，而是利用整部影片的情节和角色，刻意地迎合当今社会中、网络上某些“你懂的”扭曲、自卑、自大、狂妄、无知的情绪和心理，为这种“情绪和心理”刻意营造“你们最坏、我们最牛、我们赢了”的低级情感宣泄!
如果说整个《叶问》系列一直存在着这种倾向的话，那么前三集从未像本片一样，抵达无耻和狗血的底线。影片中的大部分白人对华人全都恶形恶状，仿佛美国各阶层的人都缺乏教养和理智，经常毫无来由地对华人倾泻仇恨和暴力，而华人们也各自有一肚子的屈辱苦水，就靠叶问的无敌功夫打倒白人，来为华人赢回尊严和面子。
《叶问4》貌似是在表达“反种族歧视和仇恨”的主题，但本片以刻意为之、无耻迎合的创作心态，来胡编剧情、硬拗台词，让本片极其讽刺地成为一部宣扬歧视和仇恨的作品，某种程度上说，《叶问4》根本不配称作一部电影!
而代表了影片主创这种极度低劣的创作心态的台词，可以说是充斥着整部影片，毒舌君把其中的一部分台词摘录在下面，大家看完再决定要不要去看《叶问4》这部影片!
台词一：叶问在美国工作的友人，托他的美国老板的关系，找到一位有地位的老板朋友，希望他能成为叶问儿子来美国读书的担保人，这位“有地位”的美国白人，对叶问的友人说——
“我并不太了解你，当然就更不了解他，我怎么知道他不是什么逃犯，就像是那些非法外来移民一样。你今天能站在我家，浪费我宝贵的时间，原因只有一个——你的老板，我见你就是给我朋友一个面子，不是因为你，你明白吗?”
台词二：李小龙在参加完国际格斗比赛之后，跟叶问在餐厅吃饭，一群学习空手道的美国白人，走过来向李小龙挑衅说——
“嘿，功夫小子，今晚看到你的比赛了，你的功夫就是一坨屎。”
台词三：片中吴樾扮演中华总会会长，他的女儿在美国学校念书，并凭借出色的表现成为学校啦啦队的队长，其中一位不满让她当队长的美国女生，放学后对这位中国妹子说——
“贱人，你觉得你很拽吗?你这个黄种猴子，我才不会听从你的领导。在美国，像你这样的人只能听从，而不是领导。如果你不爽的话，就回亚洲去吧，这是我们世代生活的土地，你们想从我们这里得到什么?”
这位中国妹子回击说——
“我知道为啥别人叫你“金发傻妞”了，美国是一个移民国家，印第安人才是真正的美国人，你的祖先偷了他们的土地，白脸鬼!”
台词四：叶问和吴樾的女儿，在公交车上有这样的对话——
叶问说：“难道你爸爸对外国人有意见吗?”
吴樾的女儿回答：“对啊，爸爸常常说，外国人对我们华人很坏，只知道歧视和欺负我们，他说年轻的时候跟爷爷来这儿，这里就已经是这样子了，我们华人在这里的待遇，一直都很不公平，所以爸爸就成立了中华总会，就是为了保护我们华人。”
台词五：后来，吴樾扮演的中华总会会长，对叶问说——
“我们在这儿生活，这儿就是我们的家。这些老外无时无刻地想撵我们走，甚至于想把唐人街都撵走，你明白吗?”
台词六：美国海军陆战队的空手道教练，来唐人街的中秋晚会踢场子，叫嚣说——
“我名叫哥连，空手道黑带四段，我来向你们这些黄种猴子们展示一下什么叫做真正的战斗。”
台词七：被美军陆战队的空手道高手暴打，又被美国移民局官员追查后，一众唐人街武林宗师们抱怨说——
“那些白人，常常针对我们唐人街，今天晚上跑到中华总会闹事，越来越猖狂了他们。”
“确实是啊，移民局已经不是第一次无缘无故地来找我们麻烦了。”
“是啊，我的祖父以前就是在这里做苦工的，帮他们建铁路，帮他们美国人把东岸和西岸连接在一起，这本来就是我们华工的功劳，可是美国政府却一直不愿意承认我们华工的贡献，还经常找各种理由赶我们走。这些白人高傲自大，在这里根本就没有什么公平。”
台词八：影片结尾，还有叶问离开美国的一句总结性陈词——
“其实外国的月亮，也不是特别圆。”
《叶问4》观看心得
《叶问4》上映之前，甄子丹公开表示该电影是自己最后一部功夫片。
话题可能有点沉重，但我们已经不得不直面那一个残酷的事实，那就是当前华语演艺圈能称得上武打巨星的人，只有甄子丹一个，唯一一个，也是最后一个，对于演员自身来讲，这是一份无上的光荣，但对于整个行业来讲，却是一种发人深省的悲凉，随着《叶问4》的上映，甄子丹作为现阶段华语功夫片最后一块遮羞布，也已被扯下。
回顾甄子丹的影视从业生涯，从1984年第一部电影《笑太极》到今年年末的《叶问4》，甄子丹已经在圈内摸爬滚打了35年之久，几经浮浮沉沉，他有如今这个令后辈仰望的高度，还是近些年才奠定。
之所以能充当起继李小龙、刘家良、成龙洪金宝、李连杰之后的新一代武打电影领军人物，能力肯定是首要因素，甄子丹不仅本身会武术，能演戏，还能当武术指导、动作导演甚至开了公司做老板拍电影，并多次获得了最佳动作设计奖。
只是相对于上述提到过的功夫巨星，甄子丹的银幕道路明显要坎坷得多，人生似乎也更为颠簸。
早年经历异乡人
甄子丹由于家庭原因，整个童年基本处在一种“异乡人”的尴尬境地，他祖籍广东台山，1963年出生在广州，2岁移民到香港，11岁又移民到美国，他是个天生就与武术结缘的人，因为母亲麦宝婵就是学武术出身的武术家，一方面甄子丹从小便在母亲开的武馆里面耳濡目染，不知不觉接受了武术文化的熏陶，另一方面他当时跟无数中国年轻人一样，深深迷上了功夫巨星李小龙，所以习武兴趣极其浓厚，从小便好动爱打架，在波士顿读书时是知名的暴力小孩，母亲只好将其送到北京武术队接受两年训练，是该体校第一位非中国大陆籍学生。
当时的甄子丹身份尴尬又敏感，不管是在美国还是在中国，他都觉得自己像一个“少数民族”，但有一点不可否认，他同时接受到了艰苦严厉的中式教育以及自由不羁的西方教育，这成为了他日后能突破常规、博采众长、形成自己独特中西武术糅杂风格的基础。
少年甄子丹
以成家班、洪家班和袁家班为代表的早期华语功夫电影，都是一招一式、有板有眼、俗称硬桥硬马的中国功夫，直到后来我逐渐在电视看到了甄子丹主演的一些影视，突然有种耳目一新、较为“洋气”的感觉，原来那就是既会中国功夫、又会西洋拳术的甄子丹所展现出来的差异化气息。
现在来看，母亲的做法相当正确，两年的北京武术队训练使甄子丹回美国后取得了地区武术比赛冠军，再后来因为母亲跟袁和平的妹妹是好朋友，通过引荐之下甄子丹就加入了袁和平的袁家班成员，成为又一名被八爷捧红的动作明星。
《笑太极》
邪气凛然受赞誉
甄子丹与李连杰是同年出生，是李连杰的同门师弟，但论成名李连杰可比甄子丹早太多，名气也大很多，上世纪70年代有李小龙，80年代有成龙洪金宝，90年代有李连杰，而甄子丹的光芒长期被师兄掩盖，演绎了不少作品却一直不温不火，真要说甄子丹什么时候被内地观众熟知，恐怕就是他所演的那些反派角色。
在我看来，如果说同时期的李连杰几乎都是演正气凛然的正派英雄角色，那么甄子丹的戏路则要宽不少，在银幕上可正可邪，真正令他开始走红是凭借一些反派形象，而最能代表甄子丹“邪气凛然”的电影就是《新龙门客栈》以及《黄飞鸿之男儿当自强》了。
在李惠民导演的《新龙门客栈》里面，甄子丹饰演东厂太监曹少钦，完美演绎了阴柔狠毒以及残忍狂暴，而在徐克导演的《黄飞鸿2》当中，他又很好地表现出了纳兰元述强势又壮烈的人生，该片令他提名香港金像奖最佳男配。
《黄飞鸿2》
黄飞鸿系列电影船长我最喜欢第二部，主要原因就是终于有一位与黄飞鸿势均力敌的人物，这人物不单单说在银幕里面，而且是在现实中，当时的甄子丹和李连杰都是非常有武术功底的演员，两人可以明刀实枪地展开真人较量，基本不需要请武行替身假打，尤其是电影后段这对同门师兄弟在狭窄竹竿小巷的武打设计场景，我看了无数遍。
而对于正派不红反派红，甄子丹本人如是说：
“可能当时我真的是比较适合演配角......如果当时几部当主角的戏都成功的话，肯定今天的我就不会达到这个高度”。
甄功夫时代来临
所谓不想当将军的士兵不是好士兵，同样，不想当巨星的演员可能也不是好演员，虽然两个反派令甄子丹在90年代也声名鹊起，让人知道原来不仅仅只有李连杰能打，但正派的男一号角色谁都想演，后来甄子丹出演了《精武门》电视剧，我认为这是李小龙之后最经典的陈真。
这就要说说甄子丹的个人特色了。
纵观那么多武打演员，我认为不管从现实背景还是功夫风格来看，甄子丹是最接近李小龙的人，事实上他跟偶像李小龙有太多相似的地方：从小接受美国教育，有中国武术根基，西方叛逆精神。
相信大部分观众能感受到，甄子丹在较长一段时间的演艺生涯可以说是在模仿李小龙，他的风格能用“快、准、狠”三字诀概括，详细地说，有如下几个特点：
1，速度方面，凌厉迅猛，快如闪电，打对方措手不及;
2，招式方面，无固定套路，糅杂各种流派武术和招数的综合格斗;
3，力度方面，爆发力强，充满力量感，让人肾上腺素喷发。
所以甄子丹给我带来最直观的感受，就是第二个李小龙，论刺激性和迅猛性，我认为他比成龙洪金宝更出色，其实追求拳拳到肉、一步到位、简洁明快的节奏感和真实感，这便是严肃写实派的甄子丹风格。
《叶问4》观看感悟
叶问4已经上映了，我们根据目前的票房情况可以看到，上映到第二天，叶问4的单日票房依旧保持很不错的一个走势的。
目前已经破亿了，作为同期上映的几部电影中，票房表现的是最好的一部!
随着豆瓣评分的出现，我们看到目前的评分是7.3分，这个分数也是叶问这个系列里面，仅次于第一部的分数了。表现还是很不错的。
我们可以看到叶问这个系列的评分都还是不错的，除了第三部口碑差了一点，其余的都在7分以上了。
而且第四部的评分也是仅次于第一部的了，可以说开头和结尾都是不错的了。
电影上映以后，我们也看到了很多网友看完以后都在评价这部影片说：
情一般吧， 1.把中国功夫和民族精神联系在一起， 2.唐人街那群人一招都接不了，叶问自带主角光环， 3.整体打戏：动作啥的我也不太懂，看着感觉也就那样， 4.感情戏：叶问和他儿子。最后叶问告诉他儿子他有癌症的时候，貌似我朋友看哭了。
十年，四部，叶问老了，演叶问的甄子丹也老了。从第一部的“我要打十个”到第四部“我是个习武之人，遇到不公义之事，我就要站出来”，叶问还是那个侠之大者。看甄子丹的动作片很酷很燃，看甄子丹的功夫片才能感受到甄子丹作为演员的细腻。甄子丹的最后一部功夫片，珍惜。 彩蛋系列：致敬李小龙在空手道大赛上表演寸拳;致敬李小龙电影《猛龙过江》里在后街教训侵略者;致敬李小龙在《死亡游戏》里的双截棍;致敬叶问1、叶问2、叶问3... 这一次，真的Ending了。
作为动作片，这部电影也是非常优秀了。如果万师傅或者其他师傅打赢了，片名叫叶问当然就不合适了，这点是毋容置疑的。只是看着叶师傅打到最后，我却忍不住哭了。
贺岁档里真正的燃片，虽然叶问系列不在新鲜，甄子丹也老了，但是这部电影武打戏特别好看，情节上的不流畅都可以弥补了，作为系列结尾已经非常好了。
很好看的动作电影，袁和平武指兜底，作为系列的收尾，应该好评。在结尾处把前作回放了一些，叶问从开始的“我要打十个”，到现作的“国外的月亮也不比较圆”，英雄迟暮啊。现在像这样酣畅淋漓的动作电影，也日渐式微了。受众少，不赚钱咯。
我们看了网友的评价中，有的是对于这部影片的赞扬，有的是对于这个系列已经熟悉的套路表示没有太多的新鲜感了。
《叶问4》观后有感
从电影院看完《叶问4：完结篇》出来，只觉得热血沸腾，让人直呼过瘾。但一想到这是叶问系列的最终回，突然觉得不舍，为这么优秀的影片而不舍。
《叶问》的前三部，每一部都带给观众不一样的感动，不一样的惊喜。打戏漂亮，动作行云流水，《叶问》系列让无数观众感受到了功夫片与众不同的魅力。在这里，有热血，有正义，有家国大爱。《叶问》传奇十年，叶问的故事更是陪伴了我的成长，我相信除了我，《叶问》还影响了更多的年轻人，叶问精神也因此成为经典。
《叶问》系列一贯质量过硬，部部升级部部创新，《叶问4：完结篇》作为《叶问》系列最后一部，也担得起“最好的一部《叶问》”称号。在延续前三部经典的基础上，更添亮点。不管是场景、动作，还是视野格局，都有了很大程度的升级，更是将咏春、太极、截拳道、空手道、自由搏击等多种功夫融合在一起，多场对决让人看得眼花缭乱，为观众带来极佳的视觉刺激，最大程度的满足了观众的感官享受。
武术是我们的国术，功夫片是中国特有的动作类型。《叶问》系列更是中国功夫片中当之无愧的经典，它甚至不仅仅是一部电影，它是关于中国功夫完美的诠释以及传承，让更多的年轻朋友认识到中国功夫的魅力。而甄子丹诠释的叶问更是很多人功夫梦的启蒙，行云流水的动作，拳拳到肉的打戏，深厚丰富的武德，让叶问这个人物更加立体生动。甄子丹一袭长衫站在那里，仿佛就是叶问本人，叶问这个角色已经融入到他的血液中，这就是演员的魅力所在。
“我是个练武之人，遇到不公义的事情我一定要站出来。”面对空手道教练的挑衅，华人师傅和叶问挺身而出，本来有分歧的一群人为了维护中国功夫的尊严团结一致，叶问为了捍卫公平正义，即使已经身负重伤却仍坚持;就连万宗华态度都有所转变，“忍不下去的时候无需再忍”，不卑不亢迎战美军官……当影片播放到这几幕的时候，电影院很多人都在偷偷的抹眼泪。在叶问的身上，还有更多华人武者的身上，我看到不管过去多久依然沸腾着的习武之人的热血，那热血从不因时光的变迁而褪色，反而在岁月的沉淀下显得更有厚度。在他们身上燃烧着的滚烫的热血，永远不凉。
叶问的坚持让人动容，那是习武之人对于不公义事情的对抗，那是他们对身边人的保护，那更是他们习武的初心和中国人的气节。这是叶问的信仰，更是叶问心中的热血，而这热血让无数的观众感动，影响了一代代《叶问》系列的忠实影迷。一部优秀的影片，不仅仅是剧情精彩，还更能呼唤出观众内心情怀和感动，让观众产生共情心理，从而让更多的人感受大爱的魅力，树立行侠仗义热心助人的信念。
也许现在的我们离功夫很远，但不可避免，我们每个人心中都有一个武侠梦。在那个功夫世界里，正义会被褒赞，而邪恶终将被惩罚。最重要的是《叶问4：完结篇》不是给我们虚构了一个功夫世界，而是向我们展现了一个真实存在过的中国武者的侠肝义胆。在叶问精神的影响下，当面对不公平的事情，我们将不畏强权，更勇敢地选择正义的一方。这是《叶问4：完结篇》传递给我们更深层次的精神。
《叶问4：完结篇》称得上是“十年磨一剑”，它不仅可以让我们欣赏到中国功夫，更能让我们感受到行侠仗义的功夫情怀。如果你想在寒冷的冬天体验热血沸腾，如果你想感受一场酣畅淋漓的打戏，快去电影院观看正在上映的《叶问4：完结篇》。这是从各种细节上打造的巅峰之作，实在不容错过。
《叶问4》观看体会
看完电影《叶问4》最期待的除了叶问就是李小龙，因为之前在《叶问2》《叶问3》仅仅就是一个噱头和引子，没有太多的戏份。在《叶问4》中尽管李小龙的戏份也不多，却也精准展示了李小龙的风采，当然这是演员陈国坤塑造的形象。目前陈国坤是外形和气质最像李小龙的演员。
当年李小龙的经典形象一直在脑海中回荡，陈国坤此次在《叶问4》中再度出演李小龙不仅重现了李小龙在长堤空手道大赛以寸拳打飞对手经典场面，全方位展示了李小龙高超的武术造诣还赋予了李小龙更多的人情味。李小龙不是简单的打打杀杀而是延续了师父叶问“止戈为武”精神。
本文重点说一说《叶问4》结局，没想到十分惨烈，79岁叶问患癌病逝，时隔一年后年仅33岁的李小龙也相继去世。师徒情深只有天堂说再见，叶问患癌这是很多人不知道的，所以潸然泪下。
叶问。1893年10月1日出生，1972年12月1日去世，妻子张永成，两个儿子叶准和叶正。电影《叶问4》出现的就是叶正。电影线索推进也是叶问为了叶正寻找在美国读书需要介绍信遇到的一系列困难。另外，叶少华也是叶问的儿子，叶少华的妈妈是叶问的妾室，这一点很少人知道。
李小龙。1940年11月27日出生，1973年7月20日去世。电影结尾是李小龙一身黑色衣服，同时戴着墨镜，吊唁叶问的画面。这意味着要启动《李小龙》系列电影。目前中华功夫电影都已经被挖掘到差不多了，李小龙也是享誉世界的国际武打巨星，所以叶问电影之后李小龙成为最好选择。
李小龙妻子琳达·埃莫瑞，爱尔兰裔的美国白人姑娘。一开始是女徒弟，后来成了妻子，也是李小龙在华盛顿大学期间的同学。李小龙女儿李香凝今年已经50岁，制作过电视剧《李小龙传奇》。
李小龙儿子李国豪，1965年2月1日出生，1993年4月1日晚十二点半时正拍摄电影《乌鸦》中的一场枪战戏，道具枪竟意外射出真子弹，李国豪腹部中弹失血过多身亡，终年28岁，十分痛惜。
万宗华。吴樾饰演的一位资深太极高手，也是中华总会的会长，目的就是为了保护中国人在美国的合法权益。不过性格胆小怕事，对李小龙教授洋人的行为不满。所以不肯给叶问开介绍信，又因为叶问保护了自己的女儿，同时击败了哥连和巴顿，总算是为华人出了一口气这才握手言和。
肥波。叶问的警察好友，在叶问赴美期间，帮叶问照顾儿子叶正，同时充当叶问和儿子叶正之间沟通的桥梁。至于是否有真实其人不好说。但是之前的电影中都出现过，郑则仕主演戏份不多。
哥连。空手道教练信奉空手道是最强的格斗术，对中华武术嗤之以鼻目中无人。中秋之夜被唆使大闹唐人街挑衅打伤多位华人师傅。最后在击打蒋师傅的同时被叶问阻止了，顺势将哥连击败。
巴顿。极端的白人优越主义者，发现吴建豪饰演的赫文企图把中华武术引入军队大力阻拦，蔑视华人与中华武术并利用关系打压在美华人。最后还是被叶问击败了，只是这一次叶问付出的代价有点大，不好打。也是有史以来最难打的一个对手，从叶问手受重伤可以看出来巴顿真的厉害。
赫文。喜欢中国功夫，想要改变空手道大行其道的做法，但是阻力重重，因为自己的功夫一般所以邀请了很多顶级的中国功夫大师比如万宗华叶问来给洋人一个教训和示范，也是李小龙徒弟。
万若男。万宗华的女儿，喜欢啦啦舞，但是一直被爸爸教学太极，得罪过移民局长的女儿，所以对万宗华也故意刁难。女儿的叛逆和叶正的叛逆如出一辙，叶问也终于间接醒悟如何教育儿子。
叶正。叶问叶正父子关系紧张，因为打架被学校劝退，最后不得不赴美求学，这需要中华总会的介绍信，于是一系列的问题发生了。电影故事很简单不复杂，要讲的就是止戈为武的功夫初心。
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