丛文俊优秀书法作品

丛文俊优秀书法作品

　　丛文俊，笔名如也，斋号两可斋、丰草堂、适有余斋，吉林市人,是我国当代著名的书法大家，书法作品有非常高的书法价值。下面是学习啦小编为你整理的丛文俊优秀书法作品，希望对你有用!

　　丛文俊优秀书法作品欣赏

　　丛文俊优秀书法作品图片1

　　丛文俊优秀书法作品图片2

　　丛文俊优秀书法作品图片3

　　丛文俊优秀书法作品图片4

　　丛文俊书法个人概述

　　笔名如也，斋号两可斋、丰草堂、适有余斋，吉林市人，1949年1月生，汉族。1981年毕业于吉林大学历史系考古专业，获学士学位;1984年毕业于南京大学中文系汉语文字学专业，获硕士学位;1991年毕业于吉林大学古籍研究所历史文献学专业，获博士学位。著有《中国书法全集·商周金文卷》、《中国书法全集·春秋战国金文卷》、《丛文俊书法研究文集》等书，发表书法史学及古代书法理论研究论文四十余篇。书法创作上，对三代秦汉隋唐文字遗迹普遍感兴趣，有较长时间的临习，各种书体均有心得，能做到入古出新。现为中国书法家协会学术委员会委员、吉林省书法家协会副主席、吉林大学古籍研究所教授及博士研究生导师。

　　书法的表现手法

　　书法上作品中的黑和白不是简单的色彩相加，是在微妙中提升作品的质量，增加作品的感染力，配合作品的其他要素构成美妙绝伦的艺术品，让人们在黑白的世界里感受到书法的博大精深。墨色的黑造就书法作品的优质线条，墨色的浓淡展现书法作品的节奏，黑与白的结合影响着书法作品的情趣。林散之的行书作品，整篇笔墨一气呵成，线条劲健，节奏明快，情趣丰富，无丝毫造作之意。真可谓蔡邕《九势》中提及的“夫书肇于自然”。所以，精妙的挥毫留在纸上的痕迹，洁白的宣纸赋予巧妙的布白，乃是形成黑白世界精神意趣的重要因素。没有黑白的巧妙对应，没有虚实相生的艺术表现手法，就没有书法艺术。可以说是由于黑白的分布，才形成了中国书法中特有的空间美。那么笔墨派生出来的空灵动荡，富有节奏韵律的意境之书法，还在于黑白的处理和表现。失去了黑白，则这种内涵丰富的空间形式美也就会失去。

　　清代学者、书法家包世臣在《艺舟双楫》中说道：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤为书艺一大关键已。笔实则墨沈，笔飘则墨浮。凡墨色奕然出于纸上，莹然作紫碧色着，皆不足与言书，必黝然以黑，色平纸面，谛视之。”墨的色泽浓淡的表现形式彰显着艺术品的不同魅力，每个书家的习惯和表现形式是不一样的，但是无论是浓，还是淡，只要是运用得体展现出流传享誉的佳作，墨的浓淡有风韵，关键在于掌握和运用。清朝就有浓墨宰相(刘墉)、淡墨探花(王文治)的评说。清代名臣刘墉写字用墨浓重，书风貌丰骨劲，味厚藏神，营造出一种雍容、静谧的美感，被后人称之“浓墨宰相”。与浓墨相反，擅用淡墨的王文治，人称之“淡墨探花”。王文治被认之为是董其昌书法风貌的再现，王文治十分敬崇董其昌，在他的《论书绝句》中写道：“书家神品董华亭，褚墨空元透性灵，除却平原俱避席，同时何必说张邢。”给出董其昌极高的评说。王文治在作书用墨上，喜用淡墨并使用得十分得道，其牵丝映带，脉络十分清楚。观其行书立轴，整幅作品疏朗有致，秀润淡雅，用笔规矩而洒落，笔墨中处处流露着才情和清秀特色。近代书家林散之先生对墨色有深层的理解，用墨极为讲究，曾说过：“墨有焦墨、浓墨、淡墨、渴墨、积墨、宿墨、破墨之分，加上渍水，深浅干润，变化无穷。运、用之妙，存乎一心。”