微电影论文参考
微电影论文参考
作为一种新的影视艺术形态，微电影已融入到人们的日常生活之中，其发展之快令人惊叹，无论草根还是专业人士都加入到了微电影制作的行列之中，也引起了学术界的关注。 下面是学习啦小编为大家整理的微电影论文，供大家参考。
微电影论文范文一：网络微电影青年亚文化的进展
由于网络使用者以青年人为主，又由于网络文化的形成受到后现代文化、大众文化和参与式媒介文化的影响，其具有草根对精英霸权和主流文化的抵抗、群体的虚拟性、多元化的表达方式、多样化的文化类型、集体式的狂欢等特征，是一种典型的青年亚文化。网络青年亚文化主要表现形式可以归纳为三类：第一，追求自由、娱乐、轻松为特征的青年亚文化，这类表现主要有网络电影、网络音乐、网络小说、博客、拍客、微博等;第二，宣泄个人情绪为特征的青年亚文化，这类表现主要有网络游戏，尤其以枪战类为代表的游戏、以恶搞为主的视频、图片、音乐等;第三，无道德准则的社会反叛行为为特征的青年亚文化，这类主要表现为人肉搜索、以色情、暴力等为表现手段的视频、音乐、图片和文字等。
一、网络微电影的青年亚文化特征
网络微电影除了具备网络时代青年亚文化的基本特征之外，还具有自己独特的亚文化特征。
1.对文化工业的抵抗
文化工业是以工业化生产为特征，文化的商品化和消费化趋势加剧。科学技术的发展，使得文化得以走上大规模标准化的生产道路，影视产品、文学产品通过工业化的复制，从流水线生产出来，完全扼杀了文化的个性和自主性，具有感官化、伪个性化、娱乐化的特征。传统的电影生产往往由专业机构负责，是一种由制片人、摄影师、导演、演员等少数媒介精英组成的霸权机构。网络微电影的出现意味着影像艺术生产、传播和接受机制出现变化，少数精英控制的影像霸权受到冲击。网络微电影是每个草根个体的标记，具有原创性，是不可复制的。它没有一定的规矩、标准，是对流水线规模生产的文化工业的彻底反叛。
2.人人都是“艺术家”
亚文化的创作主体是非主流人群，艺术不再是少数精英的特权，人人都可以是艺术家，体现出一种草根美学的特征。网络微电影体现了草根美学的特征，人人都可以参与到制作电影之中，这大大激发了草根参与电影制作的热情。如《婚礼摄像师的故事》讲述了一个倒霉的婚礼摄像师先是工作被人抢走，接着摄像机被偷，最后沦为路边假乞丐小弟的故事。该片主要是由一群年轻的电影爱好者拍摄完成的，无论是导演、摄像还是演员都是业余群众。导演陈金华曾经是一名军人，从部队转业后做起了婚庆服务，虽然没有任何电影拍摄专业知识，但是依靠着对电影的热爱开始了他的电影创作之路。该剧演员们虽然业余，但是表演也很精彩，表演做了非常充足的准备，极具专业精神。为了演好乞丐，婚礼司仪张志国在家里天天对着镜子练习各种表情，经常练到自己的脸部肌肉麻木为止。在大家的共同努力之下，微电影《婚礼摄像师的故事》得到了广大网民们的好评，仅在优酷网上的点击次数就达到了23939次。人人都是“艺术家”的创作模式颠覆了传统受众和艺术家之间井然有序的关系，是对传统美学的反叛、转换、颠覆和震撼。草根的积极参与及其逐渐拥有的强大话语权不断促进着艺术的发展。随着网络微电影参与的草根越来越多，发展形式越来越成熟，其对电影艺术的影响也会逐渐体现出来。
3.自下而上的美学传播
在传统媒介时代，受众想在传统媒体上刊登自己的影评不是一件容易的事情，要经过编辑的严格筛选，不仅对文章的观点有限制，而且对文字表达能力也有要求。受众在整个电影传播过程中都处于非常被动的地位，想对电影说好或者说不好都很困难。总而言之，电影传播受到少数精英的控制，大众只能被动地接受。到了网络时代，由于网络传播具有便利性、匿名性、去中心化等特征，草根们得到了主动参与电影传播的机会，他们的积极参与形成了人人都是传播主体的局面。电影传播的中心化被完全解构，传者和受者的界限被打破，受传者具备了与传播者相同的话语权。网络微电影的传播是一种自下而上的传播，是对精英文化的反哺，与西美尔所说的时尚总是由较低的社会阶层向较高的社会阶层看齐不同，时尚的流向发生了倒转，开始由较低的阶层向高阶层发展。
二、网络微电影的青年亚文化发展趋势
收编是支配文化对体制外内的文化进行再次界定和控制的过程。青年亚文化产生以后，对主流文化造成了一定的冲击，主流文化和利益集团不会坐视不理任其发展，一定会对其进行收编。“青年一代是社会的希望，历来是支配文化实施霸权的重点对象。当亚文化的风格出现并且开始自下而上地传播以后，支配文化当然不会坐视不理，警察、法院、新闻媒体、市场一刻不停地对亚文化进行界定、贴标签、遏制、散播、缓解、消毒、利用、开发，去除其危险性……试图把亚文化的风格整合、吸纳进占统治地位的社会秩序中。这一过程就是有效的‘收编’过程。”一般来说，主流文化会从社会意识形态和商品两个方面对亚文化进行收编。“亚文化的表达形式通常通过两种主要的途径被整合和收编进占统治地位的社会秩序中去：第一种：商品的方式。把亚文化符号(服饰，音乐等)转化成大量生产的物品。第二种：意识形态的方法。支配集团——警察、媒介、司法系统——对异常行为贴‘标签’并重新界定。”网络微电影的出现给草根们提供了一个依靠视听语言表述态度、想法的机会，它与一般的网络表达方式不同，具有更高的审美要求，更多的娱乐、教育及消费价值。它的出现调动了草根们的参与热情，发展迅速、影响力巨大，很快引起了主流文化的注意与重视，“被收编”将成为其必然的历史发展命运。目前，网络微电影在发展的过程中出现了内容低俗、格调低下、渲染暴力色情、艺术性不高等问题，为了更好地发挥它的社会价值和经济价值，社会主流文化将会从主流意识形态和商业两方面对网络微电影进行整合与收编。
1.主流意识形态收编
当前，主流文化主要通过影像文化大赛、主流意识形态渗透到创作中及加大监管力度等方式方法逐渐完成了对网络微电影的主流意识形态收编。
(1)通过影像文化大赛对网络微电影进行界定
对于网络微电影的界定是通过各种影像文化大赛完成的。影像文化大赛在官方组织下，邀请专业精英对散落在民间的网络微电影进行评比，原本自发创作的电影有了好坏等级之分，通过对电影的评比，建立了网络微电影创作的标准，完成了对其界定的过程。网络微电影蓬勃发展之势引起了业界专业人士、制作公司及影视播放平台的注意，纷纷举办各种规格的微电影评比大赛，如2012年3月26日，国内首个专注互联网全平台的影像评选活动——第一届未来影像季在北京举行。未来影像季征集到一千五百余件互联网视频参赛作品，最终有70件优秀提名作品共同角逐网络综合、网络连续剧、网络广告和网络微电影四大单元的24个年度最佳和令人期待的“玛克思未来精神”特别荣誉。其中，引起广泛热议的微电影《宅男电台》，一举夺下最佳网络微电影、最佳剪辑、最佳音乐三项年度最佳。通过专家的评审，使得网络微电影的拍摄自觉向专业化靠拢，以期获得专业精英的认可。
(2)主流意识形态渗透到创作中
“主流意识形态的媒介力量实际上早已渗透到青年人的数字短片创作中,许多青年大学生的创作初旨，不是为了颠覆主流媒介的话语霸权，而是为了进入主流的媒介工业。”许多网络微电影创作者从事电影创作并不完全是为了反抗主流权威，而是希望通过参与，得到一定的锻炼，同时获得一定的知名度，为进入专业电影领域做好准备。例如《老男孩》的拍摄者肖央，一直在从事广告方面的拍摄，《老男孩》的成功让其得到了很高的关注度，目前，很多电影投资人找上门来，这让他的拍电影长片梦想成为现实。
(3)加大监管力度
针对网络微电影存在的内容低俗、格调低下、渲染暴力色情等问题，国家广电总局和国家互联网信息办在2012年7月专门联合下发了《关于进一步加强网络剧、微电影等网络视听节目管理的通知》(以下简称《通知》)。《通知》进一步明确了规范发展的措施，一是互联网视听节目服务单位按照“谁办网谁负责”的原则，对网络剧、微电影等网络视听节目一律先审后播;二是网络视听节目行业协会组织开展行业自律;三是政府管理部门依法对业务开办主体进行准入和退出管理。伴随着管理条例的出台，新浪、搜狐、网易等网站纷纷展开了清理问题视频，利用强制力量对意识形态进行了收编。
2.商业化收编
电影是一种艺术的商品，在给我们带来艺术审美的同时也能给市场带来较为可观的经济效益。在商业发展中，新鲜、时尚的东西永远可以获得市场的青睐，所以一旦有新事物出现，市场一定会对其展开追逐。网络微电影微小的形式、个性化的表现方式、“人人都是艺术家”的草根美学风格受到了年轻人的喜爱与追捧，成为市场时尚的新宠。视频网站、专业从业人员、广告主都发现了它具有巨大的商业价值，纷纷加入到网络微电影的制作及传播之中，完成了对其商业化的收编。当前网络微电影商业化收编的表现主要为：网站开辟原创频道、以盈利为目的的专业团队加入制作及网络微电影受到广告主的关注。
(1)网站开辟了微电影原创频道
随着网络微电影的数量越来越多，受到的关注度越来越高，不少以视频为主的网站开创了微电影原创频道，如乐视网、爱奇艺等的开创加速了商业化收编的速度。
(2)以盈利为目的的专业团队加入制作
在网络创作中，人们可以自由地表达内心的真实欲望，自由自在地进行创作，不必刻意迎合他人。这种网络艺术审美活动没有任何直接的功利性和实际的需求，只有自由地创造、游戏和感受。摆脱了实用功利性束缚的审美观照，在很大程度上解除了人们的劳苦之感，使网民产生出一种超常的幸福体验，从而进入一种自由的精神境界之中，获得最大满足。很多网络微电影都是创作者的自娱自乐，没有任何的功利目的。网络微电影《大红大紫》由成都电影爱好者拍摄。在谈到电影拍摄动机的时候，制片人王长久表示：“高额的电影票价让越来越多的年轻人希望在家下载电影，这是挑战传统电影发行的模式，我们将直接把影片上传到网络，供网民免费下载观看。剧组所有成员全是‘打义工’。电影里讲述了一个励志故事，电影外，我们也在用行动讲一个励志故事。一帮爱好电影的热血青年，也许专业水平不够，但精诚所至。我们的目的很简单，就是让更多的人来关注‘成都造’，要让成都的电影事业也红火起来。”随着网络微电影的受众越来越多，其受关注的程度逐渐增高，专业制作团队也开始加入到网络微电影制作中，以期获得盈利。专业制作团队的加入，使得网络微电影的制作水准有了质的突破，由粗制滥造向高品质发展。例如新媒体影视剧《男得有爱》，该剧由酷6网与阳光媒体集团、时尚健康杂志社联合打造，并由当红人气小天王袁成杰、杨金承、杨瀚、顾又铭主演。《男得有爱》因为包装时尚，帅哥美女扎堆出现，而且拍摄质量明显优于此前网络电影的拍摄水平，画质、音效都媲美专业级别，堪比电影品质，因此引来网友的迅速围观。预告片在酷6网首发上线时，一天时间点击超过120万次。
(3)网络微电影受到广告主的关注
网络微电影受到广告主关注的原因主要有两个：一是网络微电影受众数量庞大。网络视频用户中有相当一部分是以网络微电影受众的身份出现的，其持续稳定增长从某种程度来说验证了网络微电影受众的庞大数量。二是网络微电影具有去中心化传播、互动性传播、去“仪式化”传播、反馈的时空统一以及开放性传播等独特传播特征，微电影受众的参与性、主动性、选择性更强。微电影广告借用电影拍摄手法和技巧有效增加了故事性，使受众在不知不觉中接受产品信息。网络微电影广告创作目前主要有两种形式：一是广告主花钱寻找知名导演、演员为其商品打造植入广告的微电影，如凯迪拉克的《一触即发》、《66号公路》等;二是各大视频网站与广告品牌合作联手打造微电影，如“11度青春”、“4夜奇谭”等。目前来看，这些网络微电影广告取得了艺术和经济双丰收的好成绩。在被商业收编的过程中，他们的草根特征慢慢消失，恐怕以后很难再唱出像《春天里》这样震撼人心的歌曲了。网络微电影在被商业化收编的过程中将会面临着同样的问题。
总的来说，随着网络观影成为主流，网络微电影在传播主流文化价值以及社会主义核心价值方面所起的作用将会变得越来越大，其文化收编将不可避免。恶搞、低俗、雷同等内容将无法满足网络微电影受众日益提高的审美需求，回归主流、回归原创、回归创意将是网络微电影最终的发展方向;同时，在网络微电影受众经历了审丑、审奇、审烂等一系列审“俗”历程之后，审“雅”的趋向也将最终回归。
微电影论文范文二：浅论微电影的经营
1微电影经营
分析微电影的经营，要从三个方面来入手，即内容、盈利模式以及团队的专业性等，根据这三个方面的分析和阐述，可以对目前微电影的具体经营情况有着一个大致上的了解和掌握。
1.1微电影内容
在当前，广告以及电影的关系，是广告植入电影，微电影作为一种新型的视频形式，其被称为是电影植入广告，这两种概念是不相同的，更有人将微电影成为广告和电影的混血儿，这些也就充分的说明了现今微电影的主要情况，广告太多。在吴彦祖为某汽车品牌拍摄的微电影广告“一触即发”当中，由于其独特的创意以及新颖的模式，被普遍看作是微电影发展的一个里程碑，也就是说，微电影被认为是真正的借助了广告，而这一点，也就注定了微电影要与广告结合在一起，发展成为一个全新的视频形式。当下是植入式的广告飞速发展的时代，在传统电影当中植入广告，不仅会引起观看者的反感，而且效果往往也是大打折扣，而微电影这个平台则不一样，其宣传的是一种文化的理念，一种思想额度方式，淡化其中的广告元素，而强化戏剧性以及故事性，所以，从某种程度上来讲，微电影开创了广告的新时代。但是，微电影绝对不能够成为广告的附庸，而是要有自己的特点和精髓。首先的一点，在微电影的主要题材之上，要选择和挖掘反映媒介融合时代、并且受到了大众关注以及喜爱的题材;其次，在内容的创作上，不仅要坚持原创的原则，保持原有的创意，还要保持持续的影响力;第三点，在影片的类型之上，微电影应该选择动画片、纪录片、公益型电影以及院线电影番外篇等形式，这样才能保证其中的文化思想得到最好的传播;第四点，在微电影的镜头方面，应该加强专业的表现力度以及技术的发挥，调动专业的设计制作团队，通过震撼的、具有冲击力的画面来吸引观看者的眼球，达到最佳的效果。通过以上的方式，可以将微电影的内容变得更加的充实，而不是一味的是电影植入广告的形式，并且也会更加容易被人所接受。
1.2微电影盈利模式
微电影的盈利，主要分为三个方面，即微电影的相关活动盈利、微电影版权盈利以及微电影的附加值盈利，根据对这三个方面的详细的阐述，可以对具体的盈利状况有着一个较为基本的了解。首先是相关活动的盈利，举办一系列旨在发展微电影人才、推动此项产业发展的电影赛事，例如各种电影评奖以及微电影节，以此来开拓并且更好的发展微电影;第二，微电影的版权盈利，视频网站，各级的电视台以及通信的运营商是现今电影版权的主要销售渠道，微电影要逐步的加强自身多元化的盈利模式，并且还要加强与影视公司的具体合作，力求在整合了自身的资源来实现进一步的优化配置基础之上，更好的尝试系列微电影的同名场电影推出，而实现在传统的院线市场来进行盈利的目的;第三，微电影的附加值盈利，在广告的投放方面，商家会进行一系列的选择，而其选择的基础就是谁的性价比最高，由于微电影极高的网络点击率，极大的观众群体，其相关的宣传方面，也是自然的比传统的电影更加有优势，所以，在这一方面，也是微电影盈利的一个极为重要的渠道。
1.3微电影团队
在现今的微电影制作当中，有专业团队和草根群体之分，并且针对目前广告的一大争论，其究竟是一种艺术还是科学，这其中也有着极大的关联，由于微电影是广告以及电影的混血儿，所以，其与生俱来的的商业以及艺术的身份，也让其中的一些关系颇为纠结。微电影最早的雏形，就是草根阶层对目前一些社会现状以及电影的恶搞，所以，微电影真正的创始人，应该是草根阶层。但是，现今媒体技术突飞猛进，受众对于信息的收集和传播也是越来越重视，再加上微电影其主要是通过新型媒体作为主要的传播平台，进行网络式的共享，作为一个产业，必须要有资金以及技术方面的投入，这也就难免会有越来越多的专业技术团队进行到微电影这个行业当中，会引发人们的一些思考。但是，在微电影的发展当中，应该带有理性的发展观念和思想，使专业的团队和草根阶层平衡的存在，这样可以在保证了其专业性和技术性的同时，又不至于被完全的商业化，另外一个方面，还需要加强这一方面的专业人才培养，来帮助这项产业得到更好的发展和进步。
2微电影管理
在微电影的管理当中，其相关的制作人哦版权问题，应该受到极大的关注和重视，微电影，作为一种新兴的、在网络这个平台当中进行播出的艺术形式，一样的不能完全避开一系列普遍的版权问题。一般的来讲，微电影的发展不能离开广告，也不能完全的依赖于广告，不可以看成是与传统电影等价，最好的形式，是出台专门的、针对于微电影的电影版权保护法规，来进行一系列的管理和保护，这样才能在最大程度上保护其应有的发展，并且促进其管理日趋合理。在实际的工作当中，应该加强对于微电影的专业的审查，加强基本的规范。在传统的电影作品当中，通常在发行之前要经过广电总局的审批，而微电影，由于其特点，再加上其播放的平台，一般都是网络视频，所以也就让其避开了绝大多数的审批，所以，一些内容不是非常健康的、制作低劣的微电影也就顺理成章的逃过了检查，出现在网络媒体当中。所以，鉴于传统电影和微电影之间的不同之处，可以专门针对微电影成立一系列专项的审查机构以及部门，这样就可以减少将不健康的内容传播于网络平台的发生，更好的推动这项事业的发展和成熟。
3结束语
综上所述，文章根据对微电影的深入细致探究，详细的分析了其主要的经营以及管理，并且针对其中存在的一些基本问题，进行了深层次的阐述，力求这项产业能够得到更好的发展，在网络化的今天，带给人更多的艺术享受以及视觉上的震撼，更好的向大众传播健康、积极的文化思想，更好的反应社会的进步，为文化的建设和发展作出积极的贡献。
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